Recenzja ebooków – od podstaw do czarno-białej fotografii artystycznej

Jeśli interesuje Cię fotografia czarno-biała, nazwiska Joel Tjintjelaar i Julia Anna Gospodarou prawdopodobnie nie będą wymagały przedstawiania. Praca obu fotografów pomogła zdefiniować i przesunąć granice fotografii z długim czasem ekspozycji, stosunkowo nowego gatunku w świecie sztuk pięknych.

Julia i Joel połączyli siły, aby napisać nowy ebook zatytułowany Od podstaw do sztuk pięknych:fotografia czarno-biała – architektura i nie tylko. Jest skierowany głównie do fotografów zainteresowanych wykorzystaniem technik długiej ekspozycji do fotografowania budynków, przy czym niektóre rozdziały są bardziej ogólne i mają szerszy urok.

Zawartość

Ebook rozpoczyna się osobistymi wypowiedziami autorów badających ich interpretacje słowa wizja w odniesieniu do czarno-białej fotografii architektonicznej. Dla mnie najciekawszą koncepcję wyraża tutaj Joel. Mówi o fotografii czarno-białej z długim czasem naświetlania jako o kilka kroków oderwanych od rzeczywistości. To interpretacja, a nie reprodukcja. Intencją nie jest uchwycenie sceny tak, jak wyglądała na oko, ale przedstawienie jej w sposób, który reprezentuje wizję artysty.

Temat ten jest kontynuowany w późniejszych rozdziałach, w których Joel wyjaśnia swoje techniki przetwarzania końcowego. Przyjrzyj się dokładnie jego zdjęciom (kliknij link, aby zobaczyć niektóre) i zastanów się, czy mógłbyś osiągnąć podobne wyniki. Prawdopodobna odpowiedź brzmi nie, ponieważ Joel rozwinął swoje techniki przetwarzania poza poziom, który osiąga większość fotografów. Ostrzegam – Joelowi zajmuje dużo czasu, aby przetworzyć swoje zdjęcia, a ta sekcja ebooka to odzwierciedla. Jeśli szukasz szybkich poprawek lub skrótów, musisz poszukać gdzie indziej.

Ale jeśli szukasz szczegółowego wyjaśnienia czarno-białych technik przetwarzania końcowego, których nie znajdziesz nigdzie indziej, to jesteś we właściwym miejscu. Joel wyjaśnia swój przepływ pracy, demonstrując, w jaki sposób korzysta z programów Lightroom i Photoshop wraz z wtyczkami, takimi jak Silver Efex Pro. Co najważniejsze, pokazuje, jak używać tego, co nazywa iteracyjnymi selektywnymi maskami gradientowymi , technikę, którą sam opracował, aby stworzyć niepowtarzalny wygląd swoich czarno-białych obrazów.

Bada również dość złożone techniki wzorowane na tak zwanych:10 monochromatycznych przykazaniach dobrej fotografii czarno-białej. Chodzi o to, że możesz stworzyć obecność i głębię na zdjęciach, zmieniając kontrast, relacje tonalne i definiując krawędzie w sposób, który dodaje obiektowi objętości, głębi i jasności.

Nie zdziw się, jeśli nie rozumiesz, co to oznacza, ponieważ jest to skomplikowany temat, który reprezentuje całkiem nowy sposób patrzenia na czarno-białą fotografię. Joel wyprzedza wszystkich pod tym względem, więc nie znajdziesz tych informacji nigdzie indziej. Jednak przykłady w ebooku i przejrzysta prezentacja sprawiają, że jest to proste. Nawiasem mówiąc, 10 przykazań monochromatycznych, o których właśnie wspomniałem, jest niezbędną lekturą dla każdego, kto interesuje się fotografią czarno-białą, niezależnie od gatunku.

Dla mnie najciekawszą częścią ebooka są aspekty omówione w poprzednich akapitach. Jest więcej, w tym kilka ciekawych przemyśleń Julii (z wykształcenia architekt) na temat wykorzystania światła do oddania formy i objętości budynków. Czerpie z technik stosowanych w rysowaniu i stosuje je w fotografii, aby zachęcić Cię do myślenia w nowy sposób o renderowaniu trójwymiarowych obiektów w fotografii.

Istnieje również obszerny rozdział autorstwa Joela dotyczący fotografii z długim czasem naświetlania oraz sprzętu (w tym szczegółowego przyjrzenia się filtrom o neutralnej gęstości) i technik wymaganych do uzyskania wyników.

Zawiera więcej typowych rzeczy, których można się spodziewać po książce o fotografii architektonicznej, w tym kompozycję, praktyczne aspekty fotografowania architektury i rozdział dotyczący używania obiektywów z regulacją nachylenia. Istnieje również przydatny rozdział dotyczący wyceny Twojej pracy, który zainteresuje profesjonalistów (lub aspirujących profesjonalistów).

Zastrzeżenie:dyskusje na temat kompozycji kładą duży nacisk na zasady, które są kontynuowane w całym ebooku. Zawsze podejrzliwie patrzę na każdego, kto twierdzi, że określony sposób rzeczy jest regułą, i na pewno nie jestem przekonany o prawdziwości używania (żeby dać przykład) spirali Fibonacciego, a potem twierdzenia, że ​​jest z tym związana reguła. Mocno wierzę w zasady, a nie zasady i nie sądzę, aby spirale Fibonacciego pomogły czytelnikom poprawić ich skład. Pomijając tę ​​drobną skargę, w tym ebooku jest wiele dobrych i praktycznych informacji.

Wniosek

Od przeczytania tego ebooka wyszedłem z mieszanymi uczuciami. Z jednej strony masz dwóch fotografów, których prace niezmiernie podziwiam, wyjaśniając, w jaki sposób tworzą swoje zdjęcia, od ich ogólnej filozofii po specyfikę długich ekspozycji i przetwarzania końcowego.

Jeśli kiedykolwiek spojrzałeś na ich zdjęcia i zastanawiałeś się, w jaki sposób osiągnęli wyniki, które osiągają, ten ebook zawiera odpowiedzi. To ogromny akt hojności i dzielenia się. Wydaje się, że nikt inny jeszcze tego nie robi, a przynajmniej nie robi tego i nie uczy, co sprawia, że ​​niektóre treści są wyjątkowe. Jeśli jesteś fanem któregoś z tych autorów i chcesz poznać sekrety ich pracy, to jest to obowiązkowy zakup.

Moje główne obawy wynikają z ceny. To drogi ebook i szkoda byłoby, gdyby ta informacja dotarła z tego powodu do ograniczonej liczby odbiorców. Zdaję sobie sprawę, że koszt jest pojęciem względnym; ebook jest znacznie tańszy niż warsztaty, a dowiesz się tutaj rzeczy, których nie poznałbyś z żadnego innego źródła. Jest to wyjątkowy zasób, a ostatecznie odbiorcy kupujący zdecydują, czy ma on godziwą wartość.

Muszę przyznać, że bardzo chciałbym zobaczyć drukowaną wersję tego ebooka, odpowiednio zaprojektowaną, aby dać pierwszeństwo zdjęciom obu autorów. Ich obrazy byłyby bardziej przyjemne na wydrukowanej stronie, a książka ma potencjał, aby stać się trwałym świadectwem ich pracy i nauk.

Od podstaw do sztuk pięknych:fotografia czarno-biała – architektura i nie tylko

Możesz dowiedzieć się więcej lub kupić From Basics to Fine Art:Black and White Photography – Architecture and Beyond, klikając łącze. Cena wynosi 49 EUR dla osób ze strefy euro, 39 GBP dla każdego w Wielkiej Brytanii i 59 USD dla reszty świata.