REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak komponować unikalne zdjęcia z wodospadu

Komponowanie unikalnych zdjęć z wodospadu polega na tym, aby zobaczyć poza pocztówką i znajdować własną kreatywną perspektywę. Oto podział technik i rozważań:

1. Planowanie i harcerstwo przed shoot:

* Badania: Nie pojawiaj się po prostu! Spójrz na istniejące zdjęcia wodospadu, który odwiedzasz. Zwróć uwagę na to, co zostało zrobione, i zastanów się, jak możesz zrobić coś innego. Użyj narzędzi takich jak Google Images, 500px i Flickr, aby zobaczyć, co zostało zrobione wcześniej.

* pora dnia: Ogromne dni są twoim najlepszym przyjacielem. Zapewniają miękkie, a nawet lekkie, minimalizują ostre cienie i wysadzone w powietrze, które są powszechnymi problemami podczas fotografowania wody. Golden Hour (Sunrise/Sunset) * może * działać, ale wymaga starannego pomiaru i często technik HDR do obsługi zakresu dynamicznego. Niebieska godzina (przed wschodem słońca/po zachodzie słońca) może również stworzyć nastrojowy, eteryczny charakter.

* Sezon: Wodospady zmieniają się dramatycznie wraz z porami roku. Pomyśl o:

* Szybkość przepływu: Spring Melt przynosi potężne przepływy, podczas gdy późne lato/wczesna jesień mogą mieć niższe, delikatniejsze kaskady.

* liście: Jesienne kolory, bujne zielone liście lub nagie gałęzie mogą drastycznie zmienić scenę.

* lód/śnieg: Krajobrazy zimowe mogą być oszałamiające, ale wymagają dodatkowej ostrożności i sprzętu na zimno.

* pogoda: Poza światłem słonecznym, rozważ:

* mgła/mgła: Dodaje atmosferę i tajemnicę.

* deszcz: Może ulepszyć kolory i tekstury, ale chronić swój sprzęt!

* Zezwolenia/dostęp: Sprawdź, czy wymagane są jakiekolwiek zezwolenia lub czy istnieją jakieś ograniczone obszary.

* bezpieczeństwo: Wodospady mogą być niebezpieczne. Znajduj się do bezpiecznej podstawy, pamiętaj o śliskich skałach i nigdy nie zapuszczaj się w obszary, które wyglądają niestabilne.

2. Techniki kompozycyjne:

* Zasada trzeciego: Klasyczny, ale skuteczny. Umieść kluczowe elementy (takie jak górna część wodospadu lub widoczna skała) wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj skał, strumieni lub ścieżek, aby wciągnąć oko widza do sceny i w kierunku wodospadu.

* kadrowanie: Użyj naturalnych elementów, takich jak drzewa, gałęzie lub skały, aby oprawić wodospad i stworzyć poczucie głębokości. Poszukaj „okien” do strzelania.

* Symetria/wzory: Podczas gdy wodospady są często chaotyczne, poszukaj symetrycznych elementów w otaczającym krajobrazie lub wzorach w skałach.

* Balance: Rozłóż wagę wizualną równomiernie w ramce. Duży wodospad z jednej strony może być zrównoważony przez grupę interesujących skał z drugiej.

* przestrzeń ujemna: Czasami mniej jest więcej. Użyj negatywnej przestrzeni (puste obszary ramy), aby podkreślić wodospad i nadać widzowi miejsce do odpoczynku.

* zainteresowanie na pierwszym planie: Dołącz interesujące szczegóły na pierwszym planie, aby dodać głębokość i kontekst. Pomyśl o skałach, mchu, liściach lub odbiciach.

3. Czas otwarcia migawki i ruch:

* jedwabisty gładki (długa ekspozycja): Najczęstsza technika. Wymaga statywu. Użyj powolnego czasu otwarcia migawki (zazwyczaj od 1/2 sekundy do kilku sekund, w zależności od szybkości przepływu i pożądanego efektu), aby zacierać wodę i stworzyć gładki, eteryczny wygląd. Filtr gęstości neutralnej (ND) jest często niezbędny w jasnym świetle, aby osiągnąć te długie ekspozycje.

* Zamrażanie akcji (szybki czas otwarcia migawki): Przechwytuje poszczególne kropelki i teksturę wody. Użyj szybkiego czasu otwarcia migawki (1/250 sekundy lub szybciej) i w razie potrzeby wyższego ISO. Może to być bardzo skuteczne w rejestrowaniu mocy i energii silnego wodospadu.

* Łączenie technik (wiele ekspozycji): Zrób jedno zdjęcie z długą ekspozycją na wodę, a drugie z krótszym narażeniem na otaczający krajobraz, aby zapewnić ostrość. Połącz je w przetwarzaniu końcowym.

4. Perspektywa i punkt widzenia:

* zażądaj: Strzelanie pod niskim kątem może podkreślić wysokość i moc wodospadu.

* Get High: Strzelanie z góry może zapewnić szerszy widok otaczającego krajobrazu i pokazać kontekst wodospadu w jego środowisku.

* Zamknij się: Skoncentruj się na szczegółach wody kaskadowej nad skałami lub na teksturach otaczających liści.

* Poszukaj odbicia: Kałki, strumienie lub spokojne baseny mogą zapewnić piękne odbicia wodospadu i otaczającego krajobrazu.

* pionowe vs. horyzontal: Eksperymentuj z obiema orientacjami, aby zobaczyć, który najlepiej uchwycił scenę. Pionowy jest często lepszy dla podkreślenia wysokości wodospadu, podczas gdy poziome jest lepsze do uchwycenia szerokości krajobrazu.

* idź szeroko: Obiektyw szerokokątny (14 mm-24 mm) może uchwycić całą scenę, w tym otaczający krajobraz.

* Idź teleobiektyw: Teobiektyw (70 mm+) może izolować określone szczegóły wodospadu lub kompresować perspektywę, dzięki czemu wodospad wydawał się większy i bliżej.

5. Sprzęt:

* kamera: Każdy aparat, który umożliwia kontrolowanie przysłony, czas otwarcia migawki i ISO.

* statyw: Niezbędne do długich ekspozycji. Solidny statyw ma kluczowe znaczenie, szczególnie w wietrznym lub nierównym terenie.

* Gęstość neutralna (ND) Filtry: Zmniejsz ilość światła wchodzącego do soczewki, umożliwiając dłuższe narażenie w jasnych warunkach. Zmienne filtry ND są wszechstronne.

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia z mokrych powierzchni, nasyca kolory i może pomóc w przecięciu mgły.

* soczewki szerokokątne: Przechwytuje całą scenę.

* teleobiektyw: Izoluje szczegóły i kompresuje perspektywę.

* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Minimalizuje koktajl aparatu podczas długich ekspozycji.

* materiały do ​​obiektywu/sprzątanie: Spray wodny jest nieunikniony.

* Wodoodporna torba/ochrona: Niezbędne do ochrony sprzętu przed elementami.

* Buty turystyczne/buty wodne: Dobra przyczepność jest koniecznością.

* Rain Gear: Zarówno dla ciebie, jak i twojego sprzętu.

6. Processing:

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby dokładnie przedstawić kolory sceny.

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Dostosuj kontrast, aby zwiększyć szczegóły i tekstury.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w rozczuciach i zablokowanych cieniach.

* Clarity/Texture: Dodaj szczegóły i ostrość do wody i otaczającego krajobraz. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* Nasycenie kolorów: Dostosuj nasycenie kolorów, aby zwiększyć żywotność sceny.

* Redukcja szumu: Jeśli zastrzelisz wysokie ISO, zastosuj redukcję szumów, aby zminimalizować ziarnistość.

* wyostrzenie: Zastosuj wyostrzenie, aby ulepszyć szczegóły obrazu.

* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.

Klucz do wyjątkowości:

* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne kąty, czasy otwarcia migawki i kompozycje.

* Opracuj swój własny styl: Znajdź wyjątkowy sposób na uchwycenie wodospadów, które odzwierciedlają twoją osobistą wizję artystyczną.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły często robią największą różnicę.

* Cierpliwość: Najlepsze światło i warunki mogą nie pojawić się od razu. Bądź cierpliwy i poczekaj na odpowiedni moment.

* Ucz się od innych, ale nie kopiuj: Przestudiuj pracę innych fotografów, ale nie próbuj dokładnie odtwarzać swoich zdjęć.

* Szanuj naturę: Nie pozostaw śladu i pamiętaj o środowisku.

Łącząc staranne planowanie, kreatywną kompozycję i zręczne przetwarzanie postów, możesz stworzyć unikalne i urzekające zdjęcia z wodospadu, które wyróżniają się z tłumu. Powodzenia i baw się dobrze odkrywaniem!

  1. Adobe rozszerza Flash Player o obsługę H.264

  2. Jak używać planowania celów, wzroście jako fotograf krajobrazowy

  3. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  4. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  5. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  2. 7 Wskaźniki wideo, które pomogą Twojej firmie rozwijać się

  3. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  4. Pięć wskazówek dotyczących tworzenia filmów, aby nawiązać kontakt w nowym mieście

  5. Pułapki kręcenia bezbudżetowego filmu krótkometrażowego podczas COVID

  6. Wykonywanie najbardziej niewiarygodnych ujęć koszykarskich z efektami końcowymi i odrobiną kreatywności

  7. 31 powodów do edycji