i. Zrozumienie znaczenia tła:
* Ustawia nastrój: Tło znacząco przyczynia się do ogólnego poczucia zdjęcia. Może być spokojny, dramatyczny, zabawny lub tajemniczy.
* Dodaje kontekst: Tło wskazuje na środowisko twojego podmiotu i może opowiedzieć historię.
* uzupełnia temat: Właściwe tło nie odwraca uwagi od twojego tematu, ale poprawi ich wygląd i osobowość.
* tworzy głębokość i wymiar: Dobrze wybrane tło może nadać Twojemu zdjęciem poczucie głębokości, oddzielając temat od środowiska.
ii. Kluczowe rozważania przy wyborze tła:
* kolor:
* Uzupełniające się kolory: Użyj kolorów naprzeciwko siebie na kole kolorów (np. Niebieski i pomarańczowy, czerwony i zielony), aby uzyskać żywy kontrast.
* harmonijne kolory: Wybierz kolory, które znajdują się obok siebie na kole kolorów (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony), aby uzyskać uspokajający i spójny wygląd.
* Neutralne kolory: Szary, beżowy, biały i czarny są wszechstronne i nie będą konkurować z twoim tematem.
* Unikaj zderzania kolorów: Uważaj na kolory, które zderzają się i tworzą niezgodę wizualną.
* tekstura:
* gładkie tekstury: Stwórz czysty, uporządkowany wygląd. Przykłady:ceglane ściany, gładkie powierzchnie wody.
* szorstkie tekstury: Dodaj wizualne zainteresowanie i głębokość. Przykłady:wyblakłe drewno, teksturowane kamienne ściany, liście.
* różni się teksturami: Wymieszaj gładkie i szorstkie tekstury, aby uzyskać zrównoważony efekt.
* oświetlenie:
* nawet światło: Ogromne dni lub zacienione obszary zapewniają miękkie, pochlebne światło, które minimalizuje cienie.
* Podświetlenie: Umieść temat między tobą a słońcem, aby uzyskać miękki, eteryczny blask. Uważaj na flary obiektywu i w razie potrzeby użyj kaptura soczewki.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, złote światło, które jest idealne do portretów.
* Unikaj ostrego południowego słońca: Tworzy niepochlebne cienie i może spowodować mrużenie tematu.
* głębokość pola:
* płytka głębokość pola: Za pomocą szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4) zaciera tło, izolując temat i tworząc marzycielski efekt.
* głęboka głębokość pola: Korzystanie z węższej apertury (np. F/8, f/11) utrzymuje zarówno temat, jak i tło, zapewniając więcej kontekstu.
* Prostota:
* Unikaj bałaganu: Zajęte tło może odwrócić uwagę od twojego tematu. Poszukaj prostych, czystych tła, które nie będą konkurować o uwagę.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie spokoju i pozwolić widzowi odpocząć.
iii. Gdzie znaleźć świetne tła zewnętrzne:
* Parki i ogrody: Oferuj różne opcje, w tym drzewa, kwiaty, ścieżki i cechy wody.
* Urban Environments:
* Budynki: Poszukaj ciekawej architektury, tekstur i kolorów.
* zaułki: Może zapewnić szorstką, miejską atmosferę.
* Malowidła ścienne: Oferuj kolorowe i unikalne tła.
* Bridges: Oferuj interesujące perspektywy i elementy architektoniczne.
* Naturalne krajobrazy:
* Lasy: Zapewnij poczucie tajemnicy i głębi.
* plaże: Oferuj miękkie światło, piasek i wodę.
* Góry: Stwórz dramatyczne i majestatyczne otoczenie.
* pola: Szczególnie piękne podczas złotej godziny.
* Lokalne gospodarstwa i sady: Oferuj rustykalny urok i sezonowe piękno.
* obszary przemysłowe: Może zapewnić wyjątkowy i ostry wygląd.
* Twoje własne podwórko: Przy odrobinie kreatywności można znaleźć świetne tło w domu.
iv. Praktyczne wskazówki dotyczące znajdowania i wykorzystania tła:
1. Lokalizacje zwiadowcze z góry: Nie czekaj do dnia sesji, aby znaleźć lokalizację. Odwiedź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
2. Rozważ sezon: Pora roku wpłynie na kolory i tekstury krajobrazu.
3. Chodź i eksperymentuj: Nie zadowalaj się pierwszym tłem, które widzisz. Poruszaj się i wypróbuj różne kąty i perspektywy.
4. Zwróć uwagę na szczegóły: Poszukaj rozproszenia w tle, takich jak kosze na śmieci, znaki lub inne osoby. Spróbuj je usunąć lub znaleźć inny kąt.
5. Użyj wiodących linii: Poszukaj linii w tle, które prowadzą oko widza do twojego tematu. Przykłady obejmują drogi, ogrodzenia lub rzędy drzew.
6. staj się niski lub wysoki: Zmiana perspektywy może radykalnie zmienić wygląd tła.
7. Skoncentruj się na świetle: Jakość światła jest ważniejsza niż samo tło. Znajdź lokalizacje z miękkim, pochlebnym światłem.
8. Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że są wygodne i wiedz, co próbujesz osiągnąć.
9. Użyj rekwizytów: Proste rekwizyty mogą ulepszyć tło i dodać do historii.
10. edytuj rozsądnie: Procesing może pomóc ulepszyć tło, ale uważaj, aby nie przesadzić.
v. Pytania, które należy sobie zadać przed kręceniem:
* Jaki jest cel tego portretu? (np. profesjonalny strzał w głowę, zdjęcie rodzinne, wyrażenie artystyczne)
* Jaki nastrój próbuję przekazać?
* Jakie kolory uzupełnią odzież mojego obiektu i odcień skóry?
* Czy tło odwróci się od mojego tematu?
* jest pochlebne?
Rozważając te czynniki i postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz znaleźć niesamowite tło zewnętrzne, które podniosą twoje portrety na wyższy poziom. Pamiętaj, aby być kreatywnym, eksperymentować i dobrze się bawić!