Zrozumienie podstaw:
* twarde światło vs. miękkie światło:
* Hard Light: Bezpośrednie, skoncentrowane źródło światła (jak południowe słońce) tworzy silne cienie i wysoki kontrast. Podkreśla teksturę, ale może być bezlitosny dla skóry.
* miękkie światło: Rozproszone źródło światła (jak zachmurzone niebo lub światło przez softbox) tworzy delikatne cienie i niższy kontrast. To bardziej pochlebne i wybaczające, minimalizując niedoskonałości skóry.
* Intensywność światła: Ilość światła wpływa na ogólną ekspozycję i nastrój zdjęcia.
* kolorowy kolor: Ciepłe światło (złota godzina) przywołuje przytulny, romantyczny charakter. Chłodne światło (cień) może wydawać się bardziej dramatyczne lub sterylne.
Różne kąty oświetlenia i ich efekty:
1. przednie oświetlenie:
* jak to działa: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Efekt: Minimalizuje cienie, tworząc płaskie, a nawet oświetlenie. Ogólnie pochlebne, ale może brakować wymiaru i być mniej interesujące.
* Najlepsze dla: Portrety, w których chcesz czystego, prostego wyglądu; Minimalizowanie zakłóceń i podkreślenie twarzy podmiotu. Dobry dla początkujących fotografów, ponieważ jest to przewidywalne.
* kiedy uniknąć: Kiedy chcesz podkreślić teksturę lub stworzyć dramatyczny nastrój.
2. oświetlenie boczne (kąt 45 stopni):
* jak to działa: Źródło światła jest ustawione pod kątem 45 stopni do obiektu.
* Efekt: Stwarza równowagę między światłem a cieniem, dodając wymiar i kształt twarzy. Jedna strona jest jasno oświetlona, druga jest w cieniu, rzeźbiąc funkcje.
* Najlepsze dla: Klasyczne portrety, podkreślające strukturę twarzy i dodając poczucie głębi. Dobry również do prezentacji tekstur.
* Rozważania: Uważaj, która strona jest oświetlona. Zapal stronę, którą chcesz podkreślić (np. Strona z lepszym profilem).
3. oświetlenie boczne (kąt 90 stopni):
* jak to działa: Źródło światła jest ustawione pod kątem 90 stopni do obiektu.
* Efekt: Tworzy bardzo silne cienie, dzieląc twarz na pół. Bardzo dramatyczny i może być używany do przekazania poczucia tajemnicy lub izolacji.
* Najlepsze dla: Portrety artystyczne lub koncepcyjne, podkreślając teksturę, tworzenie dramatycznych sylwetek lub przekazując określone emocje.
* kiedy uniknąć: Kiedy chcesz pochlebny lub konwencjonalnie atrakcyjny portret, ponieważ może być dość surowy.
4. Podświetlenie:
* jak to działa: Źródło światła znajduje się za tematem, lśniąc w kierunku aparatu.
* Efekt: Tworzy efekt sylwetki, w którym obiekt jest ciemny i zarysowany przez światło. Może także stworzyć miękki, marzycielski świeci wokół włosów i krawędzi obiektu (oświetlenie obręczy).
* Najlepsze dla: Tworząc poczucie tajemnicy lub romansu, podkreślając kształt obiektu na jasnym tle, oświetlenie obręczy dla efektu eterycznego. Złota godzina jest do tego idealna.
* Rozważania: Pomiar może być trudny. Często będziesz musiał użyć odszkodowania ekspozycji, aby uniknąć niedostosowania tematu. Użycie odbłyśnika do odbicia odrobiny światła z powrotem na temat może pomóc. Problem może również być problemem soczewek.
5. Top Lighting:
* jak to działa: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Efekt: Może tworzyć silne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, dzięki czemu obiekt wydaje się zmęczony lub starszy. Może również podkreślić czoło.
* Najlepsze dla: Rzadko idealny do portretów, chyba że celowo używane do dramatycznego efektu.
* Jak poprawić: Użyj reflektora pod twarzą pacjenta, aby odbijać światło w górę i wypełnić cienie. Ustaw obiekt w cieniu lub znajdź lokalizację o bardziej rozproszonym świetle.
6. dolne oświetlenie (pod oświetleniem):
* jak to działa: Źródło światła znajduje się poniżej tematu, lśniąc w górę.
* Efekt: Tworzy nienaturalny i często niepokojący wygląd. Cienie są odwrócone, dzięki czemu obiekt wydaje się prawie potworny.
* Najlepsze dla: Tworzenie horroru lub napięcia, dodając surrealistyczne lub teatralne wrażenie.
* Rozważania: Rzadko używane w tradycyjnym portrecie.
Wskazówki dotyczące efektywnego używania kąta światła:
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na kierunek, intensywność i jakość światła w twoim środowisku. Spójrz, jak spada na twarz tematu i jak tworzy cienie.
* pozuj swój temat: Dostosuj pozycję pacjenta w stosunku do źródła światła, aby osiągnąć pożądany efekt. Nawet małe korekty mogą mieć duże znaczenie.
* Użyj reflektorów: Odtwarzacze są nieocenione dla podskakiwania światła w cienie i tworzenia bardziej zrównoważonej ekspozycji. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.
* Użyj dyfuzorów: Dyfuzery zmiękczają ostre światło, tworząc bardziej pochlebne, a nawet oświetlenie. Użyj ich, aby zmiękczyć bezpośrednie światło słoneczne lub ostre błysk.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kąty oświetlenia i zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i ćwiczenie.
* Rozważ nastrój: Pomyśl o nastroju, który chcesz stworzyć na swoim zdjęciu i wybierz kąt oświetlenia, który uzupełnia ten nastrój.
* Najpierw użyj naturalnego światła: O ile to możliwe, staraj się użyć naturalnego światła jako głównego źródła światła. To często najpiękniejsze i pochlebne. Jeśli używasz sztucznego światła, naśladuj naturalne światło, umieszczając je na boku i nieco nad obiektem.
* Obserwuj oczy: Upewnij się, że w oczach pacjenta jest „Catchlight” (małe odbicie źródła światła). To dodaje życiu i błyszczeniem oczu i sprawia, że portret jest bardziej wciągający.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z różnymi kątami oświetlenia, tym lepiej będziesz w przewidywaniu ich efektów i wykorzystywaniem ich do tworzenia przekonujących portretów.
przykładowe scenariusze:
* romantyczny portret o zachodzie słońca: Podaj obiekt z ustawiającym słońcem, aby stworzyć miękki, złoty blask wokół ich włosów i efekt sylwetki. Użyj reflektora, aby odbić się z powrotem na ich twarz.
* dramatyczny portret w ciemnej uliczce: Użyj oświetlenia bocznego, aby stworzyć silne cienie i podkreślić rysy twarzy podmiotu. Może to przekazać poczucie tajemnicy lub intensywności.
* Prosty strzał w studio: Użyj bocznego oświetlenia 45 stopni z softboxem, aby stworzyć pochlebne, a nawet oświetlenie.
Rozumiejąc różne kąty oświetlenia i ich efekty, możesz użyć światła jako potężnego narzędzia do tworzenia oszałamiających i emocjonalnych portretów emocjonalnych.