1. Zrozumienie podstaw
* czym są żele? Kolorowe żele to cienkie arkusze półprzezroczystego materiału (zwykle plastikowego lub octanu) umieszczone przed źródłem światła, aby zmienić kolor światła, które emituje.
* Dlaczego warto używać żeli?
* Kreatywny kolor: Dodaj żywe lub subtelne odcienie do tematu lub tła.
* Korekta kolorów: Prawidłowe zaburzenia równowagi kolorów, dopasuj światło otoczenia lub stwórz określony nastrój.
* separacja: Użyj różnych kolorów na swoim temacie i tle, aby je wyróżnić.
* dramat i emocje: Przywołuje konkretne uczucia poprzez psychologię kolorów (np. Czerwony dla pasji, niebieski dla smutku itp.).
* Rodzaje żeli:
* Żele korekcji kolorów (CTO, CTB, plus zielony): Dostosuj temperaturę kolorystyczną lampki błyskowej, aby dopasować wolfram, światło dzienne lub światło fluorescencyjne. CTO (pomarańczowa temperatura kolorów) ogrzewa światło; CTB (niebieski temperatura kolorów) chłodzi światło; Plus zielone koryguje fluorescencyjne zielone odlewy.
* kreatywne żele kolorów: Szeroki zakres kolorów do tworzenia dramatycznych efektów. Typowe wybory obejmują czerwony, niebieski, żółty, zielony, magenta i pomarańczowy.
* żele dyfuzyjne: Zmiękcz światło i zmniejsz ostre cienie. Są zwykle czyste lub białe.
* Rozmiar i materiał żelu: Żele występują w różnych rozmiarach. Wybierz rozmiar, który odpowiednio obejmuje głowę flash. Poszukaj odpornych na ciepło żeli specjalnie zaprojektowanych do błysków fotograficznych. Lee Filtry i Rosco to znane marki. Unikaj używania cienkich tworzyw sztucznych, które mogą się stopić.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* Flash (es): Światło błyskawiczne lub stroboskop jest niezbędny do fotografii OCF.
* spust flash: Aby bezprzewodowo sterować lampą błyskową. System spustu radiowego (np. Godox, Profoto, PocketWizard) jest najbardziej niezawodny.
* modyfikator flash: Modyfikator kształtu i kierowania światłem. Opcje obejmują:
* softbox: Tworzy miękkie, rozproszone światło.
* parasol: Kolejna opcja dla miękkiego światła, często bardziej przenośna niż softbox.
* Grid: Zawęża wiązkę światła, tworząc efekt reflektorów.
* snoot: Podobne do siatki, ale z bardziej skoncentrowaną wiązką światła.
* Bare Bulb: Surowe, bezpośrednie światło, które może być przydatne do tworzenia dramatycznych cieni.
* Uchwyt żelowy: Urządzenie do przymocowania żelu do lampy błyskowej. Wiele lampek wyposażonych jest w wbudowane uchwyty żelowe lub możesz użyć pasków na rzepy, gumki lub dostępnych w handlu żelowych.
* Light Stand: Aby ustawić błysk.
* Tape Gaffer: Do zabezpieczenia żeli i innych urządzeń.
* kolorowy miernik (opcjonalnie): Dla dokładnych pomiarów kolorów i regulacji. Większość nowoczesnych kamer może obsługiwać równowagę białą na tyle dobrze, że nie jest to ściśle konieczne, ale pomocne w złożonych sytuacjach.
3. Konfigurowanie strzału:przewodnik krok po kroku
1. Zaplanuj swoją koncepcję: Zdecyduj o nastroju i skutku, który chcesz osiągnąć. Rozważ kolory, których chcesz użyć i sposób, w jaki będą wchodzić w interakcje z tematem i tłem.
2. Ustaw swój temat: Umieść temat w pożądanym miejscu, biorąc pod uwagę tło i wszelkie potencjalne źródła światła.
3. Ustaw ustawienia aparatu:
* Tryb ręczny: Zapewnia pełną kontrolę nad narażeniem.
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8) tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło. Mniejsza otwór (np. F/8) tworzy większą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ tylko, jeśli to konieczne, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Sprawa migawki: Kontroluje światło otoczenia. Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę między światłem otoczenia a lampą błyskową. Szybszy czas otwarcia migawki przyciemni światło otoczenia i bardziej polega na lampie, a wolniejszy czas otwarcia migawki pozwoli na więcej światła otoczenia na scenę. Nie przekraczaj prędkości synchronizacji flash.
* Bilans biały: Ustaw na „Flash” dla neutralnej bilansu białego lub wybierz inne ustawienie, aby utworzyć określoną obsadę kolorów. Możesz także dostosować się do przetwarzania po zakończeniu. Jeśli używasz żelu korekcji kolorów, możesz chcieć dostosować bilans biały, aby zrekompensować (np. W przypadku korzystania z CTO ustaw WB na światło dzienne).
4. Ustaw swój flash (es):
* Rozważ kąt i odległość lampy błyskowej od podmiotu. Bliżej lampy błyskowej są jaśniejsze i tworzą bardziej miękkie cienie. Błyskują pod kątem, tworzą bardziej dramatyczne cienie.
* Użyj modyfikatorów kształtować światło.
5. Przymocuj żel: Zabezpiecz żel do głowicy lampowej za pomocą uchwytu żelowego, rzepu lub gumki. Upewnij się, że żel obejmuje całą głowę flash.
6. Ustaw energię flash: Zacznij od niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/16) i stopniowo ją zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Korzystanie z TTL może być pomocne dla szybkich regulacji, ale tryb ręczny oferuje większą kontrolę.
7. Zrób strzał testowy: Oceń kolor, ekspozycję i cienie.
8. Dostosuj i udoskonal: Dokonaj regulacji pozycji flash, zasilania, ustawień kamery i wyboru żelu, dopóki nie będziesz zadowolony z wyników. Eksperymentuj i bądź kreatywny!
4. Techniki kreatywne i pomysły
* pojedynczy lampa błyskowa z żelem: Najprostsze podejście. Użyj jednego lampy błyskowej z żelem, aby dodać kolor kolorów do tematu lub tła.
* Dwa lamki z różnymi żelami: Stwórz bardziej złożone schematy oświetlenia. Na przykład:
* Separacja tematu i tła: Użyj jednego koloru na temat i innego koloru na tle, aby stworzyć kontrast i separację. (np. Czerwony w temacie, niebieski na tle).
* oświetlenie obręczy: Użyj lampy błyskowej z żelem za przedmiotem, aby utworzyć kolorowe światło obręczy.
* Uzupełniające się kolory: Użyj uzupełniających się kolorów (np. Niebieskiego i pomarańczowego), aby utworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.
* Balankujące światło otoczenia: Użyj żeli, aby dopasować temperaturę kolorystyczną lampki błyskowej do światła otoczenia. Na przykład, jeśli strzelasz w pomieszczeniu światłami wolframu, użyj żelu CTO na lampce błyskowej, aby rozgrzać światło i dopasować światło otoczenia. Może to pomóc stworzyć bardziej naturalny obraz.
* Dramatyczne portrety: Użyj jednego żelu (np. Czerwonego lub niebieskiego), aby stworzyć dramatyczny i nastrojowy portret.
* Gradienty kolorów: Nakładaj dwa żele o różnych kolorach, aby stworzyć gładki gradient kolorów na tle.
* blokowanie kolorów: Użyj żeli, aby stworzyć wyraźne bloki koloru w swojej scenie.
* Podwójna ekspozycja (w aparacie lub przetwarzanie końcowe): Połącz obrazy oświetlone z różnymi kolorowymi żelami dla surrealistycznych efektów.
* sylwetki: Umieść żelony błysk za poddanym, aby stworzyć sylwetkę z kolorowym tłem.
* Podświetlenie: Użyj żelonego lampy błyskowej za temat, aby stworzyć ciekawe efekty podświetlenia, szczególnie skuteczne w przypadku dymu lub mgły.
* Eksperymentuj z wieloma kolorami: Nie bój się połączyć kilku żeli, aby uzyskać naprawdę wyjątkowy wygląd.
* dyfuzja i żele: Dodanie żelu dyfuzyjnego do kolorowego żelu może zmiękczyć efekt i stworzyć bardziej subtelny, mieszany kolor.
5. Powszechne błędy, które uniknie
* Obezwładnianie światła otoczenia: Pamiętaj o otoczeniu w swojej scenie. Dostosuj ustawienia zasilania błyskowego i aparatu, aby zrównoważyć lampę błyskową za pomocą światła otoczenia.
* Niepoprawna równowaga białych: Upewnij się, że równowaga biała jest ustawiona poprawnie dla typu światła, którego używasz. Korzystanie z niewłaściwej równowagi białej może skutkować niepożądanymi odlewami kolorów.
* nierównomierny rozkład światła: Upewnij się, że lampa błyskowa jest prawidłowo ustawiona, aby zapewnić równomierny rozkład światła w całym obiekcie. Może pomóc modyfikatorów, takich jak softboxy i parasole.
* żele topnienia: Używaj odpornych na ciepło żeli i unikaj wykorzystywania wysokiej mocy błyskowej przez dłuższy czas.
* niedopasowane temperatury kolorów: Jeśli próbujesz dopasować błysk do światła otoczenia, upewnij się, że używasz prawidłowego żelu korekcyjnego koloru.
* ignorowanie cieni: Użyj cieni na swoją korzyść, aby dodać głębokość i wymiar swoim obrazom.
* przesadzanie: Czasami mniej jest więcej. Nie czuję, że musisz używać każdego koloru w tęczy. Subtelne użycie koloru może być bardzo skuteczne.
6. Rozważania końcowe
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory na swoim obrazie, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Dostosowanie bilansu białego: W razie potrzeby dokonaj dalszych korekt równowagi białej.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby ulepszyć cienie i atrakcje.
* selektywna regulacja kolorów: Dostosuj kolory określonych obszarów na swoim obrazie.
7. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi żelami, konfiguracją oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co działa dla Ciebie najlepsze.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Spójrz na pracę innych fotografów, którzy skutecznie korzystają z żeli, aby uzyskać inspirację.
* Inwestuj w żele wysokiej jakości: Żele dobrej jakości będą trwać dłużej i przyniosą bardziej spójne wyniki.
* oznacz swoje żele: Oznacz swoje żele ich kolorami i CTO/CTB, aby szybko znaleźć odpowiednią.
* noś różnorodne żele: Posiadanie szeregu kolorów i żeli korekcyjnych zapewni większą elastyczność w lokalizacji.
* start proste: Nie próbuj robić zbyt wiele naraz. Zacznij od jednego żelu i stopniowo zwiększaj złożoność, gdy zdobywasz doświadczenie.
* baw się dobrze! Eksperymentowanie z żelami to świetny sposób na wyrażenie kreatywności i dodanie unikalnego akcentu fotografii.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne obrazy za pomocą kolorowych żeli i lampy błyskowej poza kamerą. Powodzenia i baw się dobrze!