i. Przygotowanie i sposób myślenia:
* Zrozum swój temat i styl: Co próbujesz przekazać o tej osobie? Żywe tło pasuje do zabawnego tematu, podczas gdy wyciszony może poprawić poważniejszy portret. Rozważ odzież i ogólny styl sesji.
* z góry: Nie czekaj, aż sesja zacznie szukać tła. Odwiedź potencjalne lokalizacje wcześniej o porze dnia, które planujesz strzelać. Jest to * kluczowe * dla zrozumienia światła.
* Bądź otwarty na nieoczekiwane: Czasami najlepsze tła znajdują się, gdy nie szukasz aktywnie. Miej oko na ciekawe tekstury, wzory i kolory, gdziekolwiek się wybierasz.
* Rozważ sezon: Jesienne liście, kwitnące wiosenne kwiaty lub zimowy śnieg mogą dramatycznie wpłynąć na opcje tła.
ii. Kluczowe elementy, które należy szukać:
* Paleta kolorów:
* Uzupełniające się kolory: Poszukaj tła, które mają kolory, które uzupełniają odzież lub funkcje pacjenta. (np. Niebieska sukienka na polu złotej pszenicy). Użyj koła kolorów jako przewodnika.
* Neutralne kolory: Zieloni, brąz, szarości i stonowany błękit są na ogół bezpieczne i wszechstronne. Pozwalają na skupienie twojego przedmiotu.
* Unikaj starć kolorów: Uważaj na tła z kolorami, które konkurują z tematem lub wizualnie wstrząsają.
* Tekstura i wzory:
* tekstura: Teksturowana ściana, pole trawy lub kora drzewa mogą zwiększyć głębokość i wizualne zainteresowanie.
* Wzory: Geometryczne wzorce w architekturze lub naturalnych wzorach w liściach mogą być uderzające, ale używaj ich ostrożnie, aby uniknąć odwrócenia uwagi od obiektu.
* światło:
* kierunek: W jaki sposób światło spada na tle? Podświetlenie może stworzyć miękki, marzycielski efekt. Oświetlenie boczne może podkreślać tekstury. Bezpośrednie światło słoneczne może być surowe (unikaj słońca w środku dnia).
* Jakość: Poszukaj miękkiego, rozproszonego światła, szczególnie podczas „złotych godzin” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca). Zmartczane dni mogą również zapewnić piękne, a nawet oświetlenie.
* głębokość:
* odległość: Tło, które jest wystarczająco daleko od obiektu, pozwoli ci się rozmyć za pomocą płytkiej głębokości pola, izolując obiekt.
* warstwy: Poszukaj tła z wieloma warstwami (np. Drzewa na pierwszym planie, pole na środkowej ziemi i góry w tle). To dodaje głębokości i zainteresowania wizualnego.
* Prostota:
* Unikaj bałaganu: Zajęte tło może odwrócić uwagę widza od tematu. Poszukaj czystych, uporządkowanych przestrzeni.
* przestrzeń ujemna: Pusta przestrzeń wokół tematu może powodować poczucie spokoju i skupienia.
* kontekst:
* opowiada historię: Czy tło pomaga opowiedzieć historię na ten temat? Portret w ogrodzie może pasować do kogoś, kto uwielbia ogrodnictwo.
* Połączenie osobiste: Rozważ tle, które mają znaczenie dla tematu (np. Ich ulubiony park, ich sąsiedztwo).
iii. Gdzie znaleźć świetne tła:
* Parki i ogrody: Oferuj różne opcje - drzewa, kwiaty, stawy, ścieżki, ławki.
* Fields &Meadows: Zapewnij naturalne tekstury, kolory i otwartą przestrzeń.
* Forests &Woodlands: Zaoferuj kadrowane światło, ciekawe tekstury i poczucie odosobnienia.
* Obszary miejskie: Poszukaj ciekawych ścian, detali architektonicznych, uliczek, malowideł ściennych i sztuki graffiti.
* plaże i nabrzeże: Zapewnij piękne światło, odbicia i ekspansywne widoki.
* obszary przemysłowe: Fabryki, opuszczone budynki i torby kolejowe mogą oferować unikalne i ostre pochodzenie (ale pamiętaj o bezpieczeństwie i uprawnieniu).
* Twoje własne podwórko (lub przyjaciela): Często pomijane podwórki mogą oferować zaskakująco świetne tła z odrobiną kreatywności.
* Spójrz! Niebo może tworzyć piękne tło, szczególnie o zachodzie słońca lub wschodu słońca. Spróbuj strzelać z szerokim otworem i wystawić na niebo.
iv. Używanie aparatu do ulepszenia tła:
* apertura (f-stop):
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje zarówno temat, jak i tło. Przydatne, jeśli tło jest ważną częścią historii.
* ogniskowa:
* dłuższa ogniskowa (np. 85 mm, 135 mm): Kompresuje tło, dzięki czemu wydaje się bliższe i bardziej widoczne. Pomaga także zatarcie tła.
* Krótsza ogniskowa (np. 35 mm, 50 mm): Pokazuje więcej środowiska i tworzy szerszą perspektywę.
* Kąt kamery:
* strzelanie niskie: Może sprawić, że temat wydawał się wyższy i mocniejszy. Może również uprościć ruchliwe tło, wykluczając rozpraszające elementy z dołu.
* strzelanie wysoko: Może sprawić, że przedmiot wydawał się mniejszy i bardziej wrażliwy. Może również zapewnić wyjątkową perspektywę na tle.
* Ustawienie tematu:
* w stosunku do tła: Zwróć uwagę na to, gdzie umieszczasz swój temat w odniesieniu do tła. Unikaj umieszczania ich bezpośrednio przed rozpraszającymi elementami (np. Drzewo wyrastające z głowy).
* wiodące linie: Użyj linii w tle (np. Ścieżka, ogrodzenie), aby poprowadzić oko widza do obiektu.
* Ekspozycja:
* eksponuj dla tematu: Zasadniczo chcesz upewnić się, że badany jest odpowiednio odsłonięty, nawet jeśli oznacza, że tło jest nieco prześwietlone lub niedoświetlone.
* HDR lub zakres dynamiczny: W sytuacjach o wysokim kontrastu rozważ użycie technik HDR lub oprogramowania do edycji, aby wydobyć szczegółowo zarówno w temacie, jak i na tle.
v. Rzeczy, których należy unikać:
* Rozpraszające elementy: Puszki na śmieci, zaparkowane samochody, place budowy i inne nieestetyczne przedmioty.
* jasne plamy: Unikaj jasnych obszarów w tle, które odciągną wzrok widza od obiektu.
* Nakładające się elementy: Unikaj elementów w tle, wydaje się, że wyrasta z głowy lub ramion.
* Brak myśli: Nie zadowalaj się pierwszym tłem, które widzisz. Poświęć czas na zbadanie różnych opcji i znajdź ten, który najlepiej uzupełnia Twój temat.
Rozważając te czynniki i praktykując swoje umiejętności obserwacyjne, będziesz na dobrej drodze do znalezienia i korzystania z wspaniałych środowisk dla swoich portretów na świeżym powietrzu. Pamiętaj, aby być cierpliwym, kreatywnym i dobrze się bawić!