REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak dodać poczucie skali swoich zdjęć krajobrazowych

Dodanie poczucia skali do zdjęć krajobrazowych ma kluczowe znaczenie dla przekazania wielkości i ogromu sceny. Oto podział technik, których możesz użyć:

1. Elementy pierwszego planu:

* w tym zainteresowanie na pierwszym planie: Jest to najczęstsza i prawdopodobnie najskuteczniejsza metoda. Umieść rozpoznawalny obiekt na pierwszym planie (skały, kwiaty, drzewa, mała struktura), aby zapewnić wizualny punkt odniesienia dla widza. Ten obiekt pomaga widzowi zrozumieć względny rozmiar elementów tła.

* wiodące linie: Użyj elementów na pierwszym planie, jak ścieżki, rzeki lub formacje skalne, aby poprowadzić oko widza z pierwszego planu w odległość. Stwarza to głębię i zwraca uwagę na skalę całej sceny.

* różne warstwy: Użyj pierwszego planu, środkowego ziemi i tła, aby stworzyć poczucie głębokości i odległości.

2. Elementy ludzkie:

* w tym ludzie: To oczywisty, ale potężny sposób pokazania skali. Osoba stojąca w krajobrazie natychmiast zapewnia wizualne odniesienie. Ustaw osobę strategicznie, niekoniecznie w centrum. Rozważ kolor ich ubrania w celu kontrastu.

* Struktury: Małe budynki, mosty lub ogrodzenia mogą również służyć jako wskaźniki skali.

3. Perspektywa atmosferyczna (perspektywa lotnicza):

* mgły i detale: Odległe obiekty wydają się mniej ostre, mniej kolorowe i często niebieskawe z powodu atmosferycznej mgły. Wykorzystaj to! Im więcej mgły, tym większa postrzegana odległość. Podkreśla to skalę sceny.

* strzelanie po deszczu lub podczas mglistych warunków: Warunki te zwiększają perspektywę atmosferyczną, dzięki czemu odległe góry wydają się jeszcze dalej.

4. Techniki kompozycyjne:

* soczewki szerokokątne: Obiektyw szerokokątny może wyolbrzymić perspektywę i sprawić, by elementy pierwszego planu wydają się większe i bliższe, a odległe obiekty wydają się mniejsze i dalej. To skutecznie podkreśla ogrom krajobrazu. (14-35 mm to powszechne opcje, ale można również użyć szerszych soczewek).

* Zasada trzeciego: Nie zawsze umieszczaj linię horyzontu na środku. Zamiast tego użyj zasady trzeciej. Linia dolnej horyzontu podkreśla niebo i ogrom ziemi. Wyższa linia horyzontu podkreśla pierwszy plan i wciąga widza na scenę.

* Rozważ perspektywę: Ustaw się na najlepszy kąt. Czasami nieco niższy lub wyższy punkt obserwacyjny może dramatycznie zmienić postrzeganą skalę.

* Prostota: Unikaj bałaganu w ramce. Zbyt wiele rozpraszających elementów może umniejszać poczucie skali.

5. Oświetlenie:

* oświetlenie boczne: Oświetlenie boczne (zwłaszcza poranne lub wieczorne światło) tworzy cienie, które ujawniają teksturę i głębokość, zwiększając poczucie skali.

* Podświetlenie: Silhouetting obiekty na jasnym niebo może podkreślić ich rozmiar i kształt, przyczyniając się do poczucia wielkości.

* złota godzina/niebieska godzina: Ciepłe, miękkie światło złotej godziny lub chłodne, subtelne światło niebieskiej godziny może poprawić nastrój i postrzeganą skalę krajobrazu.

6. Processing:

* Dostosowania kontrastu: Subtelne korekty kontrastowe mogą zwiększyć rozdział między pierwszym planem, środkowym ziemią i tłem, poprawiając poczucie głębokości.

* Gradowanie kolorów: Dostosowanie równowagi kolorów w celu podkreślenia niebieskich tonów w odległych obiektach może zwiększyć efekt perspektywy atmosferycznej.

* unikanie i spalanie: Subtelnie unikanie (rozjaśniające) odległe obszary i płonące (przyciemniające) elementy pierwszego planu mogą dodatkowo zwiększyć głębokość i skalę. Użyj lekkiej ręki tutaj.

przykładowe scenariusze:

* Góry: Uwzględnij małe drzewo lub skałę na pierwszym planie i staraj się uchwycić atmosferyczną mgłę, która przesłania odległe szczyty.

* pustynia: Zdjęcie samotnego drzewa Joshua lub krętej drogi, aby dać widzowi poczucie ogromnej skali pustynnego krajobrazu.

* Wybrzeże: Uwzględnij osobę stojącą na plaży, która patrzy na ocean lub sfotografuj dużą formację skalną, która jest zniszczona przez fale.

* Forest: Uchwyć światło słoneczne filtrujące przez drzewa, podkreślając wysokie pnie. Uwzględnij ścieżkę lub strumień, aby wciągnąć oko w głębokości lasu.

Kluczowe rozważania:

* Planowanie: Pomyśl o kompozycji i elementach, które chcesz dołączyć * przed *, wykonasz strzał.

* Eksperymenty: Wypróbuj różne kąty, soczewki i ustawienia, aby zobaczyć, co najlepiej działa na przekazanie skali sceny.

* mniej jest często więcej: Dobrze skomponowana, prosta scena z wyraźnym punktem centralnym często będzie bardziej skuteczna niż zagracony, zajęty.

Korzystając z tych technik, możesz znacznie poprawić poczucie skali na zdjęciach krajobrazowych, czyniąc je bardziej wpływowymi i angażującymi dla widzów. Powodzenia!

  1. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  2. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  3. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  4. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  5. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  2. Niezbędne ruchy aparatu, które powinien znać każdy twórca

  3. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  4. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  5. Dlaczego wizualne opowiadanie jest najważniejszym aspektem wideo

  6. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  7. Jak dodać napisy do filmu wideo