1. Zrozumienie problemu:głębokość pola
* Głębokość pola (DOF): Zakres odległości na twoim obrazie, które wydają się akceptowalnie ostre.
* szerokie otwory (np. f/2.8, f/4): Utwórz płytkie DOF, dobre do izolowania przedmiotów, ale złe dla krajobrazów, w których chcesz wszystkiego w centrum uwagi.
* wąskie otwory (np. f/11, f/16, f/22): Zwiększ DOF, ale wprowadzaj problemy:
* dyfrakcja: Przy bardzo małych otworach (f/16 i później, w zależności od obiektywu i czujnika), ostrość faktycznie * maleje * ze względu na sposób zakręcenia światła.
* plamy kurzu: Małe apertury sprawiają, że kurz na czujniku jest bardziej widoczny.
2. Rozwiązanie:Focus Stacking
Układanie ostrości robi wiele zdjęć tej samej sceny, z których każda skupiona w innej odległości, a następnie łączy najostrzejsze części każdego obrazu w jedno, niesamowicie ostre ostateczne zdjęcie.
3. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: Aparat cyfrowy (DSLR lub bezlusterka) z ręcznymi elementami sterującymi (zwłaszcza ręcznym ostrością).
* obiektyw: Obiektyw szerokokątny lub średniej klasy jest typowy dla krajobrazów.
* statyw: Absolutnie niezbędne. Kamera * nie może poruszać się * między strzałami. Kluczowy jest solidny statyw.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie, ale zalecane): Minimalizuje koktajl aparatu podczas ekspozycji. Może być przewodowym pilotem, bezprzewodowym pilotem, a nawet aplikacją telefoniczną.
* Focusing Rail (opcjonalnie): Kolej na przekładni, która pozwala na bardzo precyzyjne ruchy aparatu do przodu lub do tyłu. Ułatwia stosowanie, ale nie wymagane.
* Oprogramowanie do układania obrazów: Adobe Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker. (Photoshop jest najczęstszy).
4. Kroki, aby Focus Stack
a. Konfiguracja przed shot
1. Wybierz swój kompozycję: Znajdź interesującą scenę i zdecyduj o ostatecznej kompozycji.
2. Skonfiguruj statyw: Ustaw statyw i wyrównaj aparat. Upewnij się, że statyw jest stabilny i nie będzie się poruszał podczas procesu fotografowania.
3. Wyłącz stabilizację obrazu: Wyłącz stabilizację obrazu (VR/IS/IBIS) na obiektywu i/lub aparatu *podczas korzystania z statywu *. Systemy stabilizacji obrazu mogą czasem wprowadzać rozmycie, gdy kamera jest już ustalona na statywie.
4. Ustaw aparat na tryb ręczny (M): Zapewnia to spójną ekspozycję we wszystkich twoich ujęciach.
5. Wybierz aperturę: Dobry punkt początkowy znajduje się między f/8 a f/11. Zapewnia to przyzwoitą bilans głębokości pola i ostrości bez nadmiernej dyfrakcji. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepszy otwór na * swój * obiektyw.
6. Ustaw ISO: Użyj podstawowej bazy kamery (zwykle 100), aby uzyskać najniższy poziom hałasu.
7. Ustaw bilans biały: Wybierz ustawienie bilansu białego (światło dzienne, pochmurne itp.) Lub użyj Auto. Jeśli korzystasz z automatycznego, upewnij się, że strzelasz w RAW, abyś mógł go dostosować w przetwarzaniu końcowym.
8. Wyłącz Auto-Focus: Przełącz na ręczne ostrość (MF) na obiektyw.
b. Robienie zdjęć (część kluczowa!)
1. Pierwszy strzał:skup się na najbliższym punkcie: Ręcznie skup się na * najbliższym * elemencie w swojej scenie, w którym chcesz być ostry. Użyj widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić krytyczną ostrość.
2. Zrób pierwsze zdjęcie: Użyj zdalnego wydania migawki (lub timera aparatu), aby zrobić pierwszy strzał.
3. Focus stopniowo dalej: Powoli dostosuj ostrość na scenie, koncentrując się na różnych elementach w różnych odległościach. Pomyśl o tym, jak tworzenie „plasterków” ostrości przez całą scenę. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby upewnić się, że każdy obszar jest tak ostry, jak można go uzyskać.
4. Zrób każde kolejne zdjęcie: Zrób zdjęcie po każdej regulacji ostrości.
5. ile strzałów? Zależy to od sceny i apertury, której używasz. W przypadku sceny z dużą głębokością i szerszym otworem możesz potrzebować 5-15 strzałów (lub więcej). W przypadku płytszych scen z węższym otworem 3-5 może wystarczyć. Ogólne wytyczne: Upewnij się, że każdy obraz pokrywa się ostrością z poprzednim. Zapewni to wystarczającą ilość danych dla oprogramowania do układania, aby płynnie łączyć obrazy.
6. Ostatni strzał:skup się na najdalszym punkcie: Skoncentruj się na * najdalszym * elemencie w swojej scenie, w którym chcesz być ostry i zrobić ostateczne zdjęcie.
c. Przetwarzanie końcowe (stosowanie)
1. Zaimportuj swoje obrazy: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania obrazów (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker).
2. Wyrównaj obrazy: Oprogramowanie automatycznie próbuje wyrównać obrazy. Jeśli statyw był bardzo stabilny, powinno to działać dobrze. Jeśli nie, może być konieczne ręcznie je wyrównać. Helicon Focus i Zerene Stacker mają doskonałe możliwości wyrównania. Wyrównanie Photoshopa jest ogólnie dobre, ale czasami zmaga się z bardzo złożonymi scenami.
3. Ustaw obrazy: Oprogramowanie przeanalizuje obrazy i utworzy ostateczny obraz, łącząc najostrzejsze części każdego pojedynczego zdjęcia. Każdy program ma różne algorytmy, więc eksperymentuj, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich zdjęć.
4. Udoskonal stos (w razie potrzeby): Czasami oprogramowanie może popełniać błędy. Możesz ręcznie poprawić te błędy w niektórych programach (takich jak Photoshop), używając warstw i maskowania, aby wprowadzić prawidłowe ostre sekcje.
5. Korekty końcowe: Po pomyślnie ułożonym obrazie możesz wykonać ostateczne korekty, takie jak:
* Korekty ekspozycji
* Dostosowania kontrastu
* Korekta kolorów
* Wyostrzenie (używaj oszczędnie i ostrożnie)
5. Wskazówki dotyczące sukcesu
* Ćwicz: Zacznij od prostszych scen, aby uzyskać proces.
* Użyj widoku na żywo i powiększ: Ma to kluczowe znaczenie dla dokładnego skupienia się.
* Sprawdź Focus Peaking (jeśli jest dostępny): Focus Pasowanie podkreśla obszary obrazu, które się koncentrują. Może to być bardzo pomocne w ręcznym skupieniu.
* Bądź uważny na wiatr: Jeśli jest choćby lekka wietrzyk, drzewa lub inne elementy w twojej scenie mogą poruszać się między strzałami. Może to powodować problemy z wyrównaniem i układaniem. Wybierz spokojniejsze dni lub poczekaj na przerwy na wietrze.
* RAW Format: Zawsze strzelaj w formacie RAW, aby zachować maksymalną ilość danych obrazu do przetwarzania końcowego.
* Użyj szyny fokusowej (opcjonalnie, ale pomocna): Szyna Focus umożliwia wprowadzenie bardzo precyzyjnych regulacji płaszczyzny ostrości kamery. Jest to szczególnie pomocne dla osób z bliska lub gdy trzeba dokonać bardzo niewielkich korekt ostrości.
* Użyj spójnego przepływu pracy: Opracuj spójny przepływ pracy do strzelania i przetwarzania stosów ostrości. Pomoże ci to stać się bardziej wydajnym i przynieść bardziej spójne wyniki.
* Eksperymentuj z różnym oprogramowaniem do układania: Każdy program ma swoje mocne i słabe strony. Wypróbuj różne programy, aby zobaczyć, który z nich jest najlepiej dla Ciebie i Twoich zdjęć.
* Rozważ użycie aplikacji do układania ostrości: Istnieją aplikacje (np. Na iOS i Androida), które mogą pomóc zautomatyzować proces układania ostrości z kompatybilnymi kamerami.
w podsumowaniu:
Układanie ostrości jest nieco bardziej zaangażowane niż fotografia krajobrazowa jednorazowa, ale wyniki mogą być spektakularne. Starannie planując swoje ujęcia, używając odpowiedniego sprzętu i opanowując techniki przetwarzania, możesz tworzyć niesamowicie ostre zdjęcia krajobrazowe z niesamowitą głębokością pola. Powodzenia!