i. Wprowadzenie (Hook i przegląd - 0:00-0:30 sekund)
* VIVICES: Pokaż montaż oszałamiających portretów cienia. Pomyśl o wysokim kontrastu, intrygujących wzorach światła i ekspresyjnych podmiotach.
* narrator: „Witamy w Art of Shadow Portrait!
* Kluczowe wyniki: Szybko wymień główne tematy, które zostaną omówione:
* Zrozumienie światła i jakości
* Wybór odpowiedniego sprzętu
* Kompozycja opanowania dla fotografii cieniowej
* Pozując podmiot, aby zmaksymalizować cienie
* Techniki edytowania dramatycznego efektu
ii. Zrozumienie światła (0:30 - 2:00 minut)
* Źródło światła:
* naturalne światło:
* VIVICES: Pokaż przykłady strzelania z światłem okiennym, skatanym światłem słonecznym przez drzewa i bezpośrednie światło słoneczne.
* narrator: „Zacznijmy od światła. Pierwszym krokiem jest rozpoznanie różnych rodzajów światła i ich interakcji z twoim obiektem. Naturalne światło jest doskonałe w przypadku miękkich, rozproszonych cieni, podczas gdy bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć ostrzejsze, bardziej zdefiniowane kształty”.
* Wskazówki: Wyjaśnij, jak modyfikować naturalne światło za pomocą zasłon, odbłyśników lub wybierając różne pory dnia. Podkreśl złotą godzinę (wschód/zachód słońca).
* sztuczne światło:
* VIVICES: Wykazać przy użyciu światła błyskowego (lampy błyskowej), ciągłego światła (panel LED), a nawet lampy gospodarstwa domowego.
* narrator: „Sztuczne światło zapewnia większą kontrolę. Pojedyncze światło błyskawiczne z modyfikatorem, takim jak softbox lub parasol może tworzyć piękne, kontrolowane cienie. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami, aby zmiękczyć lub wyostrzyć światło”.
* Wskazówki: Pokaż, jak używać snoot lub siatki, aby skupić światło na małym, zdefiniowanym obszarze.
* kierunek światła i kąt:
* VIVICES: Pokazaj przesuwanie źródła światła wokół obiektu i pokaż, jak zmieniają się cienie.
* narrator: „Kąt światła jest kluczowy. Światło wychodzące z boku stworzy dłuższe, bardziej dramatyczne cienie niż światło z przodu. Eksperymentuj z różnymi kątami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla twojego tematu”.
* Wskazówki: Pokaż przykłady oświetlenia bocznego (klasyczny dla dramatycznych portretów), oświetlenia pleców (tworzenie sylwetek lub oświetlenia obręczy) i górnego oświetlenia (może tworzyć ciekawe cienie do powiek).
iii. Sprzęt (2:00 - 3:00 minut)
* kamera:
* VIVICES: Pokaż różne kamery (DSLR, bezlusterka, a nawet smartfon).
* narrator: „Nie potrzebujesz drogiego sprzętu, aby stworzyć świetne portrety cienia. Każdy aparat, który pozwala kontrolować przysłona, czas otwarcia migawki i ISO, zadziała”.
* Wskazówki: Zaproponuj strzelanie w trybie ręcznym, aby mieć pełną kontrolę nad ekspozycją. Wyjaśnij, jak dostosować otwór na głębokość polowania pola i migawki dla rozmycia ruchu (w razie potrzeby).
* obiektyw:
* VIVICES: Pokaż przykłady różnych soczewek (50 mm, 85 mm, soczewka zoom).
* narrator: „Prime obiektyw, taki jak 50 mm lub 85 mm, jest świetny do portretów, ale obiektyw zoomu może zapewnić większą elastyczność”.
* Wskazówki: Omów zalety różnych centralnych portretów (kompresja, Bokeh).
* Modyfikatory światła (jeśli używasz sztucznego światła):
* VIVICES: Softbox, parasol, reflektor, snoot, siatka.
* narrator: „Te narzędzia pomagają kształtować i kontrolować światło. Softbox tworzy miękkie, nawet światło, podczas gdy snoot skupia światło w wąskiej wiązce”.
* Inne:
* VIVICES: Czarne tło, statyw.
* narrator: „Czarne tło jest pomocne w izolowaniu tematu i podkreślenia cieni. Statyw może zapobiec wstrząsie aparatu, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle”.
iv. Kompozycja i pozowanie (3:00 - 5:00 minut)
* Kompozycja:
* VIVICES: Pokaż przykłady wykorzystujące zasadę trzeciej, wiodących linii i symetrii.
* narrator: „Kompozycja jest kluczem do tworzenia wizualnie atrakcyjnych portretów cienia. Użyj zasady trzeciej, aby umieścić podmiot poza centriem lub użyj wiodących linii, aby wciągnąć oko widza na obraz”.
* Wskazówki: Omów przestrzeń negatywną i jak może to poprawić dramat. Pokaż przykłady kadrowania tematu za pomocą cieni.
* pozowanie:
* VIVICES: Pokazaj różne pozy, pokazując, jak wpływają na cienie na twarzy i ciała pacjenta.
* narrator: „Pozowanie jest miejscem, w którym naprawdę rzeźbiasz światłem i cieniem. Zachęcaj poddanego do odwrócenia twarzy w kierunku światła, aby stworzyć silne cienie lub poprosić ich o pozycje, które podkreślają ich cechy”.
* Wskazówki: Podkreśl znaczenie wyrażenia podmiotu. Sugeruj pozy, które przekazują określony nastrój lub emocje.
* Przykłady:
* pozami twarzy: Kątowa głowa, zamknięte oczy, patrząc w górę, dramatyczne wyrażenia.
* POSES: Ręce wchodzące w interakcje z lekką, sylwetką postacią, dynamicznym ruchem.
v. Przykłady strzelania (5:00 - 7:00 minut)
* VIVICES: Pokaż kilka scenariuszy fotografowania, pokazując wcześniej omówione techniki.
* scenariusz 1:okno: Pokaż, jak pozować obiekt w pobliżu okna i użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* scenariusz 2:pojedyncze światło prędkości: Wykazać przy użyciu światła błyskawicznego z softboxem, aby tworzyć kontrolowane cienie.
* Scenariusz 3:Dappled Sunlight: Pokaż, jak używać Dappled Sunlight, aby stworzyć ciekawe wzory na twarzy obiektu.
* narrator: „Teraz złóżmy to wszystko razem. W tym pierwszym przykładzie używamy światła okiennego. Zwróć uwagę, w jaki sposób umieściłem temat, aby uchwycić światło po jednej stronie twarzy, tworząc silne cienie po drugiej”.
* Wskazówki: Wyjaśnij ustawienia aparatu używane dla każdego strzału (przysłonę, czas otwarcia migawki, ISO). Wyjaśnij * Dlaczego * te ustawienia zostały wybrane.
vi. Edycja (7:00 - 9:00 minut)
* VIVICES: Pokaż nagranie oprogramowania do edycji (Lightroom, Photoshop, Capture One).
* narrator: „Edycja jest ostatnim krokiem w tworzeniu dramatycznych portretów cienia. Użyjemy oprogramowania do edycji, aby ulepszyć kontrast, dostosować cienie i wyróżnienia oraz dodać odrobinę ostrości”.
* Kroki edycji kluczy:
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podkreślić różnicę między światłem a cieniem.
* Shadows/Highlights: Dostosuj te suwaki, aby dopracować cienie i podświetlenia.
* czarne/białe: Dostosuj je, aby ustawić swoje najciemniejsze i najlżejsze punkty.
* Clarity/Texture: Dodaj odrobinę jasności lub tekstury, aby uzyskać szczegółowe informacje.
* Czarno -biała konwersja (opcjonalnie): Pokaż, jak przekonwertować obraz na czarno -biały, aby uzyskać bardziej dramatyczny wygląd. Omów znaczenie dostosowania suwaków kolorów przed konwersją w celu kontrolowania tonalności.
* Dodge and Burn: Selektywne rozjaśnianie i ciemnienie może jeszcze bardziej podkreślać cienie.
* Wskazówki: Podkreśl znaczenie subtelnych korekt. Unikaj nadmiernej edycji. Pokaż przed/po porównań.
vii. Wniosek (9:00 - 9:30 minut)
* VIVICES: Ostateczny montaż oszałamiających portretów cienia.
* narrator: „To wszystko! Masz teraz wiedzę i narzędzia do tworzenia własnych dramatycznych portretów cienia. Pamiętaj, aby eksperymentować z różnymi źródłami światła, pozując techniki i edytowanie stylów, aby znaleźć swój unikalny głos. Nie bój się przełamać zasad i bawić się!”
* Zadzwoń do działania: „Teraz twoja kolej! Wyjdź i nakręć niesamowite portrety cieni. Podziel się z nami swoimi wynikami w komentarzach poniżej. Pamiętaj, aby zapisać więcej wskazówek i samouczków fotograficznych”.
Kluczowe elementy uczynienia go świetnym filmem:
* Wysokiej jakości wizualizacje: Użyj wyraźnych, dobrze oświetlonych ujęć poddanych, konfiguracji oświetlenia i procesów edytowania.
* Angażujący narrator: Mów wyraźnie i entuzjastycznie. Zachowaj konwersację i zachęcając.
* jasne wyjaśnienia: Podziel złożone pojęcia na łatwe do zrozumienia kroki.
* Praktyczne przykłady: Pokaż, nie mów tylko. Wykazać opisywane przez ciebie techniki.
* Dobra edycja: Zachowaj zwięzłe i dobrze. Użyj przejść, grafiki i muzyki, aby poprawić wrażenia z oglądania.
* Muzyka: Użyj muzyki niezwiązanej z prawem, która pasuje do nastroju wideo. Coś filmowego i atmosferycznego działałoby dobrze.
Pokrywając te elementy, będziesz mieć przekonujący i pouczający samouczek wideo na temat tworzenia dramatycznych portretów z fotografią Shadow! Powodzenia!