1. Zrozumienie światła i pozycjonowania:
* Słońce jest kluczem: Pozycja Słońca w stosunku do twojego tematu jest najważniejszym elementem. Musisz zdawać sobie sprawę z tego, jak wpływa to na ich twarz i ciało.
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego w południe: Bezpośrednie, ostre światło słoneczne tworzy niepochlebne cienie, mrużone i wysadzone w powietrze. Jeśli musisz strzelać w środku dnia, aktywnie szukaj cienia.
* Otwarty odcień to twój przyjaciel: Znajdź lokalizację, w której Twój temat jest w cieniu, ale obszar wokół niego jest jasny. Zapewnia to miękkie, rozproszone światło. Pomyśl o cieniu rzuconym przez budynek, duże drzewo lub ganek. Upewnij się, że światło spadające na temat jest spójne.
* Podświetlenie: Ustaw słońce za tematem. Stwarza to piękny efekt światła obręczy, oddzielając je od tła. Uważaj, aby poprawnie ujawnić (patrz wskazówki dotyczące ekspozycji poniżej). Działa to najlepiej podczas Złotej godziny.
* oświetlenie boczne: Gdy słońce nadchodzi z boku, pamiętaj o cieniu, które tworzy. Możesz tego dramatycznie użyć lub spróbować wypełnić cienie naturalnym światłem.
* Golden Hour &Blue Hour: Okresy te (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca, a także na krótko przed wschodem i po zachodzie słońca) oferują najdelikatniejsze, najbardziej pochlebne światło. Złota godzina daje ciepłe, miękkie światło. Niebieska godzina wytwarza fajne, nawet tony.
2. Techniki ekspozycji:
* pomiar ma znaczenie: Miernik aparatu może zostać oszukany przez jasne tło lub mocne podświetlenie.
* Metry punktowe: Zmierz światło bezpośrednio z twarzy pacjenta (unikając atrakcji). Jest to często najdokładniejszy sposób na zapewnienie właściwej ekspozycji.
* Pomiar oceny/macierzy: Jest to domyślne dla większości kamer. Analizuje całą scenę. Rekompensuj, wybierając pozytywną lub ujemną kompensację ekspozycji, jeśli badany jest zbyt ciemny lub zbyt jasny. Dobrym punktem wyjścia jest często +1 lub +2/3 zatrzymania podczas podświetlenia.
* Pomiar ważony w środku: Przynosi większą wagę do środka ramy. Przydatny, gdy twój przedmiot znajduje się w centrum.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW pozwala odzyskać szczegóły w cieniach i atrakcjach podczas przetwarzania końcowego, co daje znacznie większą elastyczność niż strzelanie w JPEG.
* Użyj kompensacji ekspozycji: Dowiedz się, jak dostosować kompensację ekspozycji aparatu (zwykle przycisk +/- lub pokrętło), aby rozjaśnić lub przyciemnić obraz. Ma to kluczowe znaczenie dla kontrolowania ogólnej ekspozycji.
* Użyj histogramów: Sprawdź swój histogram, aby sprawdzić, czy przycinasz podświetlenia (nadmiernie eksponowanie) lub cienie (niedoświetlone).
3. Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.
* szeroka apertura (f/1.4 - f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując temat. Idealne do portretów.
* Umiarkowana apertura (f/4 - f/5.6): Dobra równowaga ostrości i rozmycia tła.
* węższy apertura (f/8 - f/11): Więcej sceny, odpowiednie do portretów środowiskowych.
* Sprawa migawki: Wybierz migawkę wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu (zarówno z przedmiotu, jak i ciebie). Ogólną zasadą jest użycie czasu migawki co najmniej 1/ogniskowej (np. Jeśli używasz obiektywu 50 mm, użyj czasu migawki 1/50 sekundy lub szybszej).
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy jest to konieczne, aby utrzymać odpowiednią ekspozycję z wybranym otworem i czasem otwarcia migawki.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia (np. „Światło dzienne”, „cień”, „pochmurne”). Surowe strzelcy mogą dostosować równowagę białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Focus: Przybij się! Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku pacjenta (najbliższe oko jest zwykle najlepsze). Ciągły autofokus (AF-C) może być pomocny dla poruszających się przedmiotów.
4. Kompozycja i pozowanie:
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centralnym, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza wobec swojego tematu.
* Świadomość tła: Zwróć uwagę na twój temat. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak jasne plamy lub zderzające się kolory. Rozmyte tło (płytka głębokość pola) może pomóc w izolacji tematu.
* pozowanie:
* kąty: Niech przedmiot nieco skręcił w kierunku lub z dala od kamery. Może to tworzyć bardziej pochlebne linie.
* Umieszczenie ręki: Pamiętaj o tym, gdzie twój temat umieszcza ręce. Unikaj niezręcznych lub rozpraszających pozycji.
* Postawa: Zachęcaj do dobrej postawy (prosto, zrelaksowane ramiona).
* Wyrażenia twarzy: Zachęcaj do naturalnych uśmiechów i prawdziwych wyrażeń. Rozmowa jest kluczowa! Spraw, aby Twój obiekt czuje się komfortowo.
* Cropping: Eksperymentuj z różnymi uprawami, aby zobaczyć, co działa najlepiej. Unikaj przycinania w stawach (np. Łokcie, kolana).
5. Używanie naturalnych elementów jako odblasków i światła wypełnienia:
* jasne powierzchnie: Poszukaj jasnych powierzchni (jasne ściany, piasek, śnieg, a nawet lekki chodnik), które mogą odbijać światło z powrotem na twarzy pacjenta i wypełniać cienie. Ustaw swój obiekt, aby stawiali czoła jasnej powierzchni.
* Światła odzież: Badani noszące lekką odzież mogą działać jako własne mini-reflektory.
6. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białych, ekspozycję, kontrast i nasycenie.
* Odzyskiwanie Shadow/Highera: Użyj oprogramowania takiego jak Lightroom lub przechwytuj jedno, aby przywrócić szczegóły w cieniu i wyróżnieniu.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby Twoje obrazy pop.
* unikanie i spalanie: Subtelnie rozjaśnij (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary obrazu w celu zwiększenia cech lub nacisk.
Kluczowe wynos i wskazówki:
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi warunkami i technikami oświetlenia, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Lokalizacje zwiadowcze: Odwiedź potencjalne miejsca strzelania wcześniej, aby ocenić oświetlenie o różnych porach dnia.
* Komunikuj się z tematem: Wywaj swój temat wyraźnie i spraw, aby czują się komfortowo.
* Bądź cierpliwy: Znalezienie odpowiedniego światła i uchwycenie idealnego momentu może zająć trochę czasu.
* Użyj środowiska na swoją korzyść: Poszukaj naturalnych elementów, które mogą ulepszyć Twoje zdjęcia.
* Przyjmij „szczęśliwe wypadki”: Czasami najciekawsze zdjęcia to te, które są nieplanowane.
Rozumiejąc światło, opanowując ekspozycję i kreatywność dzięki swojej kompozycji, możesz wziąć oszałamiające portrety na zewnątrz bez polegania na odbłyśniku. Powodzenia!