Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów
Pozowanie i wędkarstwo ciała są kluczowe dla tworzenia pochlebnych i wciągających portretów. Oto podział technik i rozważań:
i. Zrozumienie podstaw:
* Cel: Aby stworzyć wizualnie atrakcyjny i dynamiczny obraz, który poprawia cechy podmiotu i przekazuje ich osobowość. Unikaj sztywności i niezręczności.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Wyjaśnij, czego szukasz i podaj jasne, pozytywne opinie. Spraw, że czują się komfortowo i pewni siebie.
* Obserwuj i dostosuj: Każda osoba jest inna. To, co działa dla jednego przedmiotu, może nie działać dla innego. Zwróć uwagę na ich naturalną postawę, kształt ciała i sposób poruszania się.
* mniej jest często więcej: Subtelne korekty mogą mieć duże znaczenie. Nie przesadzaj!
ii. Kluczowe elementy pozowania:
a. Kąt:
* Ogólna zasada:Unikaj skierowania się do aparatu prosto na: Może to sprawić, że obiekt będzie wyglądał szerszy i mniej dynamiczny.
* Kąt trzech czwarty: Jest to często najbardziej pochlebny kąt. Rozpuszcza ciało, tworzy wizualne zainteresowanie i pozwala na bardziej naturalną interakcję.
* Profil boczny: Może być dramatyczne i eleganckie, podkreślając buty szczęki i twarzy. Zapewnij dobre oświetlenie, aby uniknąć ostrych cieni.
* Powrót do aparatu: Może być potężny i tajemniczy, szczególnie w połączeniu z spojrzeniem na ramię.
b. Przesunięcie wagi:
* zmiana wagi: Unikaj stania tematu z ich wagą równomiernie rozmieszczoną na obu stopach. To tworzy statyczną i sztywną pozę.
* Jak zmienić wagę: Niech przyniosą większą wagę na jednej nodze niż druga. Stwarza to naturalną krzywą w ciele i dodaje dynamizmu.
* Hip pop: Biodro naprzeciwko obciążenia nogą naturalnie wyskakuje lekko, tworząc bardziej pochlebną sylwetkę.
c. The Arms &Hands:
* Unikaj prostych ramion: Proste ramiona przyciśnięte do ciała mogą sprawić, że obiekt będzie wyglądał większy.
* Utwórz przestrzeń: Zachęcaj do lekkiego zakrętu w ramionach, tworząc przestrzeń między ramieniem a tułów.
* Umieszczenie ręki jest kluczowe:
* Relaksed Hands: Odprężone ręce są kluczowe! Napięte ręce mogą zrujnować pozy.
* Unikaj płaskich dłoni: Płaskie dłonie skierowane do aparatu mogą wyglądać niezręcznie.
* Rozważ kontekst: Co jest odpowiednie dla nastroju portretu?
* w kieszeniach: Swobodny i zrelaksowany.
* na biodrach: Pewny siebie i asertywny.
* trzymanie obiektu: Tworzy narrację i zwiększa zainteresowanie.
* Delikatnie dotykanie twarzy: Może być intymne i przemyślane.
* nakładanie się: Warstanie dłoni, takie jak jedna ręka, delikatnie spoczywająca na drugiej, może dodać głębokość i wymiar.
d. Ramiona:
* Unikaj kwadratowych ramion: Podobnie jak w staniu prosto, kwadratowe ramiona mogą sprawić, że obiekt wyglądał napięty i niewygodny.
* lekko kątowe ramiona: Lekko przechylenie ramion, więc jeden jest wyższy od drugiego, tworzy bardziej dynamiczny i zrelaksowany wygląd. To uzupełnia kąt trzech czwartych.
* prowadzenie z ramieniem: Miej lekko kąt do jednego ramienia w kierunku aparatu. Podkreśla to ramię i tworzy bardziej dynamiczny skład.
e. Podbródek i szyja:
* podbródek do przodu: Lekko rozciągające się podbródek do przodu (wyobraź sobie, że nieco go przechyla) może pomóc zdefiniować linię szczęki i wyeliminować podwójne podbródki. Nie przesadzaj! Powinno wyglądać naturalnie.
* Wydłużanie szyi: Pomyśl o wydłużaniu szyi. Można to osiągnąć poprzez delikatne obniżenie ramion i zciągnięcie łopat ramion.
* Unikaj schowania podbródka: Krzyczenie podbródka może stworzyć podwójny podbródek i sprawić, że szyja będzie krótsza.
iii. Konkretne pomysły i rozważania:
* pozycja:
* pochylanie się: Opieranie się o ścianę, drzewo lub inny obiekt może stworzyć zrelaksowaną i naturalną pozę.
* skrzyżowane nogi: Przekraczanie jednej nogi przed drugą może dodać kobiecy dotyk.
* Ruch: Zachęcaj do subtelnego ruchu, takiego jak chodzenie lub zwrócenie, aby uchwycić bardziej naturalny i dynamiczny obraz.
* Siedzący pozy:
* nadwozie: Unikaj siedzenia prosto na krześle. Lekko podbij ciało, aby stworzyć bardziej pochlebną sylwetkę.
* Umieszczenie nogi: Eksperymentuj z różnymi umieszczeniem nóg, takimi jak skrzyżowane nogi, jedna noga rozciągnięta lub obie stopy na ziemi.
* Ramiona podtrzymujące: Ramiona na krześle, stole lub okrążenie mogą dodać poczucie komfortu i relaksu.
* leżące pozy:
* oparte: Podmierzenie przedmiotu na łokcie lub ręce może stworzyć bardziej pochlebny kąt.
* Pozycja głowy: Zwróć uwagę na pozycję głowy. Lekko podnoszenie głowy może pomóc zdefiniować linię szczęki.
* Naturalny ruch: Zachęcaj do naturalnego ruchu, takiego jak bieganie dłoni przez włosy lub delikatnie zmieniając pozycję.
iv. Czynniki wpływające na wybór pozy:
* Typ ciała podmiotu: Niektóre pozy są bardziej pochlebne dla różnych typów ciała.
* odzież: Noszona odzież może wpływać na pozę. Na przykład płynąca sukienka może nadać bardziej dynamiczne pozy.
* tło: Tło powinno uzupełniać pozę i nie odwracać uwagi od obiektu.
* oświetlenie: Oświetlenie wpłynie na to, jak wygląda pozy. Eksperymentuj z różnymi kątami oświetlenia, aby znaleźć to, co działa najlepiej.
* zamierzony nastrój: Poza powinna odzwierciedlać pożądany nastrój portretu.
v. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Ćwicz regularnie: Ćwicz techniki pozowania z przyjaciółmi, rodziną lub sobą.
* badanie pozytywne przewodniki: Inspiracja w pozycji przewodników i samouczków.
* Eksperymentuj z różnymi pozami: Nie bój się wypróbować nowych i niekonwencjonalnych pozycji.
* Sprawdź swoje obrazy: Krytycznie przeanalizuj swoje obrazy, aby określić, co działa, a co nie.
vi. Kluczowe wyniki:
* relaksacja jest najważniejsza. Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą.
* Subtelne korekty mają dużą różnicę.
* Każdy temat jest wyjątkowy. Dostosowuj swoje techniki pozowania, aby pasowały do jednostki.
* komunikacja jest kluczowa. Porozmawiaj ze swoim tematem i przekazuj jasne, pozytywne opinie.
* praktyka czyni idealną. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stanie się pozować i podłączać ciało do pochlebnych portretów.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz znacznie ulepszyć fotografię portretową i stworzyć bardziej angażujące i pochlebne obrazy. Powodzenia!