1. Zrozumienie problemu i rozwiązania:
* Problem (ograniczona głębokość pola): Podczas fotografowania krajobrazów, zwłaszcza z obiektywami szerokokątnymi i bliskimi przedmiotami na pierwszym planie, często niemożliwe jest skupienie się na jednym ujęciu. Przysłona, choć pomocna, ma ograniczenia. Dyfrakcja przy bardzo małych otworach (np. F/16, f/22) może faktycznie zmniejszyć ostrość.
* rozwiązanie (układanie fokusowe): Układanie ostrości polega na robieniu wielu zdjęć tej samej sceny, z których każda ma inny punkt skupienia. Obrazy te są następnie łączone w przetwarzaniu po przetwarzaniu, łącząc najostrzejsze obszary z każdej ramki, aby utworzyć pojedynczy obraz z rozszerzoną głębokością pola.
2. Potrzebny sprzęt:
* kamera: Niezbędny jest aparat cyfrowy (DSLR lub bezlusterka) z ręcznym możliwościami ostrości.
* obiektyw: Soczewki szerokokątne są często używane do krajobrazów, ale układanie ostrości działa z dowolnym obiektywem.
* statyw: Absolutnie kluczowe dla utrzymania kompozycji identycznej między strzałami. Solidny statyw jest koniecznością.
* zdalne wydanie migawki (zalecane): Minimalizuje wstrząs aparatu. Idealny jest przewodowy lub bezprzewodowy pilot. Możesz także użyć samozadowolenia aparatu.
* Oprogramowanie do układania fokusowego: Opcje obejmują:
* Adobe Photoshop
* Focus Helicon
* Zerene Stacker
3. Konfiguracja i przygotowanie:
* Wybierz swój kompozycję: Ostrożnie wybierz swoją scenę i zdecyduj o najlepszym kątowi i kompozycji.
* zamontować aparat na statywie: Upewnij się, że statyw jest równy i stabilny.
* kadruj strzał: Skomponuj swój obraz, biorąc pod uwagę elementy, które chcesz zachować ostrość.
* Przełącz na ręczne ostrość: To jest niezbędne. Autofocus prawdopodobnie zmieni się między strzałami, co czyni je bezużytecznymi.
* Ustaw swoją początkową ekspozycję:
* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia dobrą ostrość dla obiektywu, zwykle między f/5.6 a f/11. Unikaj bardzo małych otworów, takich jak f/16 lub f/22, chyba że jest to absolutnie konieczne (z powodu dyfrakcji).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. W razie potrzeby użyj filtra neutralnej gęstości, aby osiągnąć wolniejsze czasy otwarcia migawki w jasnych warunkach.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na ustalone ustawienie (np. Światło dzienne), aby zapewnić spójne kolory na wszystkich obrazach.
* Wyłącz redukcję wibracji (VR/IS) na soczewce: W przypadku korzystania z statywu redukcja wibracji może czasem powodować niewielkie ruchy, które zakłócą proces układania.
4. Robienie strzałów (stos ostrości):
To jest serce procesu. Kluczem jest przeniesienie skupienia w małych, przyrostowych krokach od najbliższego zainteresowania do najdalszego.
* Pierwszy strzał: Skoncentruj się na najbliższym zainteresowaniu sceną, którą chcesz być ostry. Powiększ 100% za pomocą widoku na żywo, aby zapewnić krytyczną ostrość.
* Kolejne strzały: Ostrożnie dostosuj pierścień ostrości, aby nieco dalej przesunąć punkt ostrości na scenę. Kluczem jest *nakładanie się *. Każde kolejne strzały powinno mieć * niektóre * obszary, które również były skupione w poprzednim ujęciu. To nakładanie się pozwala oprogramowaniu bezproblemowe mieszanie obrazów.
* ile strzałów? Nie ma magicznej liczby. Zależy to od głębokości sceny, otworu i ogniskowej soczewki. Ogólne wytyczne:
* płytkie sceny (np. Zbliżenie kwiatów): 3-5 strzałów może wystarczyć.
* Typowe krajobrazy o umiarkowanym pierwszym planie: 5-10 strzałów.
* Krajobrazy z bardzo bliskim planem i odległym tłem: Ponad 10 strzałów.
* Ostatni strzał: Skoncentruj się na najdalszym interesującym punkcie, w którym chcesz być ostry. Ponownie powiększ 100% w widoku na żywo, aby potwierdzić skupienie.
* Utrzymuj spójną ekspozycję: Nie zmieniaj przysłony, ISO lub czasowi otwarcia migawki między ujęciami (chyba że światło zmienia się drastycznie, w takim przypadku może być konieczne dostosowanie i zmiany całego stosu).
5. Procesing (układanie obrazów):
* Importuj obrazy: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania ostrości.
* wyrównaj obrazy: Oprogramowanie zwykle ma opcję automatycznego wyrównania obrazów. Ma to kluczowe znaczenie dla zrekompensowania wszelkich drobnych zmian w pozycji kamery. Helicon Focus i Zerene Stacker zazwyczaj wykonują lepszą pracę niż Photoshop.
* Ustaw obrazy: Oprogramowanie przeanalizuje każdy obraz i zidentyfikuje najostrzejsze obszary. Następnie połączy te ostre obszary, aby stworzyć pojedynczy obraz z rozszerzoną głębokością pola.
* Udoskonal wynik (opcjonalnie): Niektóre oprogramowanie pozwala ręcznie dostosować proces układania, wybierając określone obszary do użycia z niektórych obrazów. Może to być pomocne w złożonych scenach.
* retusz i ulepsz: Po ułożeniu obrazu możesz dalej retuszować i ulepszyć go w Photoshopie lub w innym programie edycji obrazu. Dostosuj kontrast, kolor i ostrość do smaku.
Wskazówki i najlepsze praktyki:
* Ćwicz: Układanie ostrości wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi scenami i ustawieniami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* start proste: Zacznij od stosunkowo prostych scen o umiarkowanej głębokości, zanim rozwiązuje bardziej złożone krajobrazy.
* Użyj widoku na żywo: Widok na żywo jest nieoceniony dla krytycznego skupienia, szczególnie w przypadku ręcznego skupienia.
* Zoom w: Powiększ 100% w widoku na żywo, aby zapewnić dokładne skupienie się na każdym ujęciu.
* Sprawdź nakładanie się: Upewnij się, że między każdym strzałem jest wystarczające nakładanie się. Ma to kluczowe znaczenie dla płynnego mieszania.
* Bądź cierpliwy: Układanie ostrości może być czasochłonne, zarówno w terenie, jak i w przetwarzaniu końcowym.
* Uważaj na poruszające się obiekty: Unikaj scen ze znaczącym ruchem (np. Kołyszącymi się drzewami), ponieważ będą one stworzyć artefakty na ostatecznym obrazie. Jeśli musisz nakręcić taką scenę, postaraj się poczekać na kołnierz na wietrze lub użyć bardzo szybkiego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch (może to wymagać zwiększenia ISO lub otwierania przysłony).
* Rozważ fokus nawiasu: Niektóre kamery mają funkcję fascynowania, która automatyzuje proces robienia wielu strzałów z różnymi punktami ostrości. Sprawdź podręcznik aparatu. Różni się to od układania ostrości i często wymaga od kamery określenia kroków ostrości, co może nie być idealne dla złożonych krajobrazów. Mimo to może to być punkt wyjścia.
* Eksperymentuj z różnymi algorytmami układania: Różne oprogramowanie do układania wykorzystuje różne algorytmy, które mogą przynieść nieco inne wyniki. Eksperymentuj z różnymi algorytmami, aby zobaczyć, który najlepiej działa na Twoje zdjęcia.
* strzelaj w surowym: Zawsze strzelaj w surowym formacie, aby zmaksymalizować ilość przechwyconych informacji i umożliwić większą elastyczność w przetwarzaniu.
* Rozważ maski luminowości: W przypadku złożonych scen może być konieczne użycie masek jasności w Photoshopie do dalszego udoskonalenia procesu układania.
Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz opanować układanie ostrości i tworzyć oszałamiające obrazy krajobrazowe o niewiarygodnej głębokości pola i ostrości. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować i dobrze się bawić!