REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak strzelać do krajobrazów o zachodzie słońca

Strzelanie krajobrazów o zachodzie słońca to satysfakcjonujące doświadczenie, które może skutkować oszałamiającymi i dramatycznymi fotografami. Oto załamanie, jak uchwycić najlepsze krajobrazy Sunset:

1. Planowanie i przygotowanie:

* Scout swoją lokalizację: Nie pojawiaj się tylko o zachodzie słońca. Odwiedź lokalizację wcześniej, aby znaleźć interesujące kompozycje i elementy pierwszego planu. Rozważ różne perspektywy:wysokie punkty widzenia, wiodące linie, ciekawe formacje skalne, zbiorniki wody itp. Szukaj elementów, które będą sylwetki na niebo lub odzwierciedlają kolory zachodu słońca.

* Sprawdź pogodę: Pochmurny dzień może nadal zapewnić piękny zachód słońca, szczególnie jeśli w chmurach są przerwy, aby złapać światło. Przezroczyste niebo może być mniej dramatyczne. Użyj aplikacji pogodowych, które przewidują chmurę i jakość zachodu słońca. Wyszukaj frazy takie jak „Golden Hour Forecast” lub „Prognoza zachodu słońca”.

* Przyjedź wcześnie: Dotrzyj do swojej lokalizacji co najmniej godzinę przed oczekiwanym zachodzeniem słońca. Daje to czas na skonfigurowanie, dostosowanie kompozycji i eksperymentowanie z różnymi ustawieniami. „Złota godzina” przed zachodem słońca często zapewnia piękne, ciepłe światło.

* przekładnie:

* kamera: Każdy aparat, który umożliwia ręczną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* soczewki: Obiektyw szerokokątny (16-35 mm lub podobny) doskonale nadaje się do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów. Teobiektyw (70-200 mm lub dłużej) może kompresować scenę i izolować określone elementy.

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle.

* Filtry:

* Filtr Neutral Gęstość (GND): To twój najlepszy przyjaciel na zachody słońca. Zakazuje jaśniejsze niebo, co pozwala prawidłowo wystawiać zarówno na niebo, jak i na pierwszym planie. Wybierz miękki filtr GND dla naturalnie wyglądającego przejścia.

* Filtr polaryzacyjny: Może zmniejszyć olśniewanie wody i ulepszyć kolory. Używaj go rozsądnie, ponieważ może również przyciemnić niebo.

* zdalne wydanie lub licznik migawki: Aby uniknąć wstrząsania aparatem podczas korzystania z statywu.

* dodatkowe baterie i karty pamięci: Nie chcesz zabraknąć zasilania ani przechowywać w połowie strzelania.

* reflektor/latarka: Do nawigacji w ciemności po zachodzie słońca.

2. Ustawienia aparatu:

* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* apertura: Wybierz otwór na podstawie pożądanej głębokości pola.

* f/8 do f/16: Zasadniczo dobry zakres krajobrazów, zapewniający ostrość w całej scenie. Eksperymentuj, aby znaleźć słodkie miejsce dla twojego obiektywu.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle 100), aby zminimalizować hałas.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Ponieważ jesteś na statywie, możesz użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki.

* Tryb pomiarowy: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru:

* Pomiar oceny/macierzy: Kamera analizuje całą scenę. Dobry punkt początkowy, ale może zostać oszukany przez jasne niebo.

* Metry punktowe: Mierzy światło z małego obszaru. Użyj tego, aby odmieść się od tonu na pierwszym planie.

* Średnia centralna: Podkreśla środek ramy.

* Focus:

* Ręczne skupienie: Często najlepsza opcja dla krajobrazów. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby zapewnić ostre skupienie się na głównym temacie.

* autofocus: Jeśli używasz Autofocus, skup się na punkcie około 1/3 drogi do sceny.

* Bilans biały: Ustaw na „pochmurne” lub „cień” dla cieplejszych tonów lub użyj „Auto” i dostosuj w przetwarzaniu końcowym. Eksperyment!

3. Techniki kompozycji:

* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach siatki 3x3.

* wiodące linie: Użyj dróg, rzek, ogrodzeń lub innych linii, aby wciągnąć oko widza do sceny.

* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij interesujące skały, rośliny lub inne obiekty na pierwszym planie, aby dodać głębokość i skalę.

* sylwetki: Użyj zachodzącego słońca, aby stworzyć sylwetki drzew, gór lub innych przedmiotów.

* Refleksje: Poszukaj możliwości uchwycenia odbicia w wodzie.

* Warstwy: Utwórz głębokość, włączając elementy w różnych odległościach od kamery.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby stworzyć poczucie spokoju lub dramatu. Rozważ rozległe niebo nad małym pierwiastkiem pierwszego planu.

* eksperymentu z perspektywą: Spróbuj strzelać z niskiego kąta, aby podkreślić pierwszy plan lub wysoki kąt, aby uzyskać szerszy widok.

4. Strzelanie i czas:

* złota godzina: Godzina przed zachodem słońca jest często najpiękniejsza, z ciepłym, miękkim światłem.

* sam zachód słońca: Uchwyć moment, w którym słońce faktycznie się ustawia. Bądź szybki, gdy światło się zmienia szybko.

* po zachodzie słońca (niebieska godzina): Nie spakuj się, gdy tylko słońce zniknie. „Niebieska godzina” po zachodzie słońca może wytwarzać oszałamiające, nastrojowe obrazy z chłodnymi, niebieskimi tonami. To świetny czas na długie ekspozycje.

* Bracket swoje ekspozycje: Weź kilka strzałów z nieco innymi ekspozycjami (np. -1 stop, 0 stop, +1 stop). Zapewnia to przechwytywanie szczegółów zarówno na wyświetleniach, jak i cienie, a także daje opcje w przetwarzaniu końcowym. Wiele aparatów ma funkcję automatycznego wzbogacania.

5. Processing:

* oprogramowanie: Użyj Adobe Lightroom, Photoshopa, przechwytywania jednego lub podobnego oprogramowania.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby obraz pop.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* białka i czarni: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.

* Regulacja kolorów:

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby osiągnąć pożądaną temperaturę kolorów.

* Vibrans and Neatation: Zwiększyć wibrację w celu bardziej naturalnego ulepszenia kolorów; Używaj nasycenia bardziej oszczędnie.

* odcień, nasycenie, luminancja (HSL): Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Na przykład wzmocnij czerwone, pomarańcze i żółte zachodu słońca.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, szczególnie w przypadku zdjęć wykonanych przy wyższych ISO.

* Filtr dyplomowy: Użyj wirtualnego filtra, aby w razie potrzeby dalej przyciemnić niebo.

* Lokalne korekty: Użyj pędzli lub innych narzędzi, aby wprowadzić ukierunkowane regulacje określonych obszarów obrazu.

* dehaze: Użyj suwaka Dehaze, aby dodać jasność i definicję, szczególnie w scenach z mgłą lub mgłą.

Wskazówki i wskazówki:

* Wyczyść obiektyw: Upewnij się, że obiektyw jest wolny od pyłu i smug.

* Użyj kaptura soczewki: Pomaga to zapobiegać rozbłysku obiektywów i poprawia kontrast.

* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne ustawienia, kompozycje i techniki.

* Spójrz za sobą: Czasami najlepsze światło znajduje się w przeciwnym kierunku odgrywanego słońca!

* Zwróć uwagę na szczegóły: Poszukaj małych szczegółów, które mogą zwiększyć zainteresowanie Twoimi obrazami.

* , co najważniejsze, baw się dobrze! Ciesz się procesem uchwycenia piękna natury.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz znacznie ulepszyć swoją fotografię krajobrazu Sunset i uchwycić oszałamiające obrazy, z których będziesz dumny. Powodzenia!

  1. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  2. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  5. 6 wskazówek dotyczących uchwycenia dramatycznego nieba w fotografii krajobrazowej

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak uzyskać udostępnianie swojego filmu na Facebooku

  2. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  3. Jak edytować filmy:najlepszy przewodnik dla początkujących

  4. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  5. Jak uniknąć rozmytych zdjęć, wybierając odpowiedni tryb autofokusu

  6. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  7. Jak zrobić unikalne portrety kryształów