Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów
Pozowanie do portretów może wydawać się niezręczne, ale zrozumienie kilku kluczowych zasad może radykalnie poprawić twoje zdjęcia i sprawić, że poczujesz się pewniej. Tu nie chodzi o przekształcenie się w nienaturalne kształty; Chodzi o zrozumienie, w jaki sposób światło, kąty i postawa współpracują ze sobą, aby tworzyć pochlebne i ekspresyjne obrazy.
i. Podstawy:kluczowe zasady
* relaksacja jest kluczowa: Pokazy napięcia! Weź głęboki oddech, poluzuj ramiona i spróbuj rozluźnić mięśnie twarzy. To przełoży się na bardziej naturalny i przystępny wyraz.
* kąt swoje ciało: W obliczu kamery prosto może sprawić, że będziesz wyglądać szerszy. Lekko podnoszenie ciała (nawet tylko kilka stopni) tworzy wymiar i bardziej odchudzanie. Zazwyczaj wędkarstwo pod kątem 45 stopni jest doskonałym punktem wyjścia.
* Rozkład wagi: Przesunięcie ciężaru subtelne może tworzyć bardziej interesujące linie i bardziej dynamiczną pozę. Nie bój się przyłożyć większości swojej wagi na jednej nodze.
* Świadomość twoich ramion: Ramiona otynkowane po bokach mogą sprawić, że będziesz wyglądać sztywno. Lekko zegnij łokcie i znajdź coś dla twoich rąk. Pomyśl o umieszczeniu ich w kieszeniach, oparciu ich na biodrze, trzymaniu rekwizytu lub delikatnie dotykając twarzy/włosów.
* podbródek (nieco!): Pomaga to zdefiniować linię szczęki i uniknie przerażającego podwójnego podbródka. Pomyśl o rozszerzeniu podbródka do przodu i odrobinie w dół, a nie całkowicie upuszczając głowę. Na początku wydaje się nienaturalny, ale robi ogromną różnicę.
* kontakt wzrokowy (lub jego celowy brak): Bezpośredni kontakt wzrokowy łączy się z widzem, ale przemyślane spojrzenie nieco poza kamerą może być również potężne. Omów to ze swoim fotografem.
* Komunikuj się ze swoim fotografem: Nie bój się mówić! Powiedz im, z czym czujesz się komfortowo, jakie są twoje cele na zdjęcie i czy coś jest nienaturalne. Dobry fotograf zapewni kierunek i sprawi, że poczujesz się komfortowo.
ii. Powszechne błędy pozowania i jak ich uniknąć
* Turtleck: Zabarcie ramion i przyciąganie szyi sprawia, że wyglądasz niepewnie. Zamiast tego lekko unieś klatkę piersiową, zwinąć ramiona do tyłu i wydłużyć szyję.
* Rozbicie ramion: Niekontrolowane ramiona mogą być rozpraszające. Trzymaj je blisko swojego ciała (ale nie przyklejone!) Lub znajdź coś dla nich.
* zamrożony uśmiech: Wymuszony uśmiech wygląda nienaturalnie. Pomyśl o czymś, co sprawia, że jesteś szczęśliwy lub spróbuj prawdziwego śmiechu. Niewielki, naturalny uśmiech jest prawie zawsze lepszy niż zbyt entuzjastyczny.
* Squinting: Unikaj mrużenia, upewniając się, że światło nie jest bezpośrednio w twoich oczach. Jeśli tak, spróbuj lekko zamknąć oczy tuż przed zrobieniem zdjęcia, a następnie otwierać je naturalnie.
* ignorowanie swojej postawy: Uciekanie może sprawić, że będziesz wyglądać zmęczona i nieskrępowana. Stań lub usiądź wysoki, angażuj swój rdzeń i utrzymuj dobrą postawę.
* ta sama pozy, w kółko: Poruszaj, zmień swoją wagę, zmień umieszczenie ręki i dostosuj wyraz twarzy, aby stworzyć różnorodność.
iii. Konkretne wskazówki dotyczące pozycji dla różnych scenariuszy
* Siedzący pozy:
* Lekko pochyla się do przodu. Pomaga uniknąć garbowania i wykazuje pewność siebie.
* Przejrzyj nogi na kostki zamiast kolan, aby uzyskać bardziej pochlebny wygląd.
* Lekko podbij swoje ciało w kierunku aparatu.
* Użyj ramion do wsparcia lub do tworzenia interesujących linii.
* pozycja:
* Umieść jedną stopę nieco przed drugą.
* Zegnij lekko jedno kolano, aby uzyskać bardziej zrelaksowany wygląd.
* Przesuń swoją wagę na jedną nogę.
* Znajdź naturalne miejsce do umieszczania dłoni (kieszenie, biodra, włosy).
* grupa pozy:
* Unikaj ustawiania się w linii prostej.
* Różne wysokości i pozycje.
* Naturalnie współdziałają ze sobą.
* Pamiętaj o tym, gdzie umieszczasz ramiona, aby uniknąć blokowania twarzy.
iv. Zrozumienie światła i cieni
* światło to twój przyjaciel: Zwróć uwagę na to, skąd pochodzi światło. Miękkie, rozproszone światło jest ogólnie bardziej pochlebne niż ostre, bezpośrednie światło.
* Bądź świadomy cieni: Cienie mogą tworzyć głębokość i wymiar, ale mogą być również niepochlebne. Współpracuj z fotografem, aby znaleźć najlepsze kąty oświetlenia dla twojej twarzy.
* Unikaj „Oczy szopa”: Jeśli światło pochodzi bezpośrednio z góry, może rzucić ostre cienie pod twoimi oczami. Lekkie przechylenie głowy może pomóc.
v. Ćwicz i przygotowanie
* Ćwicz przed lustrem: Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Studiuj pozuje w czasopismach i online: Zwróć uwagę na to, jak modele profesjonalne stanowią i staraj się je naśladować.
* Wybierz stroje, które sprawiają, że czujesz się pewnie: To, co nosisz, może znacząco wpłynąć na to, jak się czujesz i patrzysz na zdjęciach.
* Dostosuj się snu: Bycie dobrze wyposażonym pomoże ci wyglądać i poczuć się najlepiej.
vi. Poza pozą:wyrażanie siebie
* Skoncentruj się na swoim wyrażeniu: Twoje oczy i usta są najbardziej ekspresyjnymi częściami twarzy. Pomyśl o emocjach, które chcesz przekazać, i pozwól, aby pokazał się w swoim wyrazie.
* bądź autentyczny: Nie próbuj być kimś, kogo nie. Niech twoja osobowość świeci.
* zaufaj swojemu fotografowi: Dobry fotograf cię poprowadzi i pomoże ci poczuć się komfortowo przed kamerą.
Podsumowując:
Pozowanie do portretów to umiejętność, której można się nauczyć i ulepszyć dzięki praktyce. Rozumiejąc zasady pozowania, unikanie typowych błędów i zwracając uwagę na światło i cienie, możesz tworzyć zdjęcia, z których będziesz dumny. Co najważniejsze, zrelaksuj się, bądź sobą i baw się dobrze! Powodzenia!