1. Zrozumienie koncepcji
* Głębokość pola (DOF): Zakres odległości w zdjęciu, które wydaje się akceptowalnie ostre. Płytka DOF ma niewielki zakres ostrości, a duży DOF ma szeroki zakres.
* Zasada układania fokusowego: Zamiast próbować osiągnąć duży DOF w jednym ujęciu, układanie fokusu polega na robieniu wielu zdjęć * tej samej sceny *, ale z ustawionym punktem punktu skupienia na różnych odległościach. Te obrazy są następnie łączone przy użyciu oprogramowania do tworzenia pojedynczego obrazu, który jest ostry w całym pożądanym zakresie.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz
* kamera: Każda kamera, która umożliwia ręczne ustawianie ostrości i najlepiej ręczne ustawienia (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO) jest odpowiedni. Kamera z dobrą jakością obrazu i niskim szumem jest idealny.
* obiektyw:
* Macro obiektyw: Niezbędne do fotografii makro. Zapewnia wysokie powiększenie i często ma stosunkowo płytkie DOF.
* soczewki szerokokątne: Używany do krajobrazów do uchwycenia szerokiej sceny o ostrym skupieniu od pierwszego planu do tła.
* Inne soczewki: Możesz również użyć innych soczewek, w zależności od tematu.
* statyw: Absolutnie kluczowe dla utrzymywania kamery nieruchomo między strzałami. Nawet niewielkie ruchy zrujnują wyrównanie. Solidny statyw jest wartościową inwestycją.
* Wydanie migawki zdalnej (lub timer): Pomaga to uniknąć wstrząsu aparatu podczas naciśnięcia przycisku migawki.
* Focus Rail (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Kolej fokusowa (lub szyna skupiająca makro) pozwala precyzyjnie przesunąć aparat do przodu lub do tyłu, jednocześnie utrzymując spójność kompozycji. Jest to szczególnie przydatne w fotografii makro, w których potrzebne są niewielkie regulacje ostrości.
* Oprogramowanie do układania fokusowego: Oprogramowanie jest niezbędne do połączenia obrazów. Popularne opcje obejmują:
* Adobe Photoshop: Wspólny wybór, ale proces może być ręczny.
* Helicon Focus: Dedykowane oprogramowanie do układania ostrości, często uważane za jedno z najlepszych.
* Zerene Stacker: Kolejne dedykowane oprogramowanie do układania ostrości, znane ze swojej jakości.
* Photo Affinity: Bardziej przystępna alternatywa dla Photoshopa z wbudowanymi możliwościami układania ostrości.
* imagej/fiji: Bezpłatne oprogramowanie do przetwarzania obrazu z otwartym źródłem z wtyczkami układania ostrości.
3. Konfigurowanie sceny
* Kompozycja: Ostrożnie skomponuj swój strzał, biorąc pod uwagę pierwszy plan, środkowy ziemi i tło. Pomyśl o tym, co chcesz być w centrum uwagi.
* oświetlenie: Zapewnij spójne, a nawet oświetlenie. Unikaj ostrych cieni lub wysadzonych atrakcji. Sztuczne oświetlenie może być konieczne dla niektórych przedmiotów, szczególnie w fotografii makro.
* stabilność: Upewnij się, że wszystko na scenie jest stabilne i nie będzie się poruszać podczas procesu fotografowania. Wiatr może być poważnym problemem dla strzałów na zewnątrz, więc spróbuj strzelać w spokojny dzień.
* czystość: Usuń wszelkie rozpraszające elementy lub zanieczyszczenia ze sceny.
4. Ustawienia aparatu
* Tryb ręczny (M): Użyj trybu ręcznego do kontrolowania wszystkich ustawień aparatu.
* apertura (f-stop): Wybierz otwór, który zapewnia dobrą równowagę między ostrością obrazu a dyfrakcją. Dyfrakcja występuje w bardzo małych otworach (np. F/16 lub f/22) i może zmiękczyć obraz. Zacznij od czegoś takiego jak f/8 lub f/11 i dostosuj w razie potrzeby. W przypadku fotografii makro może być konieczne użycie nieco szerszej apertury, aby zmniejszyć liczbę wymaganych strzałów.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. W razie potrzeby użyj powolnego czasu otwarcia migawki, ale upewnij się, że aparat jest stabilny na statywie, aby uniknąć rozmycia ruchu. Rozważ użycie lustrzanego blokady, jeśli aparat ma tę funkcję, aby jeszcze bardziej zmniejszyć wibracje.
* Bilans biały: Ustaw spójny bilans biały.
* Jakość obrazu: Strzelaj w surowym formacie. Zapewnia to największą elastyczność w przetwarzaniu po przecenianiu.
* Wyłącz stabilizację obrazu (IS/VR): Wyłącz stabilizację obrazu podczas korzystania z statywu, ponieważ czasami może powodować niechciane ruchy.
* Tryb ostrości: Niezbędne jest ręczne skupienie (MF).
5. Proces strzelania
* Pierwszy strzał: Skoncentruj się na najbliższym punkcie, w którym chcesz być ostry na swoim ostatecznym obrazie.
* Kolejne strzały: Stopniowo dostosuj punkt skupienia * głębszy * do sceny dla każdego kolejnego strzału.
* Ręczny pierścień ostrości: Ostrożnie obróć ręczny pierścień ostrości, aby dostosować ostrość. Dokonaj małych, precyzyjnych korekt.
* Focus Rail: Jeśli używasz szyny fokusowej, nieco przesuń aparat do przodu między każdym strzałem.
* Liczba strzałów: Liczba potrzebnych strzałów zależy od głębokości pacjenta i zastosowanej apertury. Do fotografii makro możesz potrzebować dziesiątek, a nawet setek strzałów. W przypadku krajobrazów może wystarczyć kilka strzałów.
* nakładaj się: Upewnij się, że na obszarach, które są wystarczające * nakładanie się * na każdym obrazie. Ma to kluczowe znaczenie dla dokładnego połączenia obrazów.
* Ostatni strzał: Skoncentruj się na najdalszym punkcie, w którym chcesz być ostry na swoim ostatecznym obrazie.
Wskazówki dotyczące określania przyrostów ostrości:
* Użyj widoku na żywo z Zoom: Powiększ część sceny, aby dokładnie ustalić, kiedy skupienie jest ostre.
* Focus Pasowanie (jeśli jest dostępne): Niektóre kamery koncentrują się na szczycie, co podkreśla obszary, które są w centrum uwagi.
* prób i błąd: Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę między liczbą strzałów a ostrością ostatecznego obrazu.
6. Processing (Focus Stacking)
* Importuj obrazy: Zaimportuj wszystkie zdjęcia do wybranego oprogramowania do układania ostrości.
* wyrównaj obrazy: Większość oprogramowania do układania ostrości automatycznie wyrównuje obrazy. Jeśli nie, musisz je ręcznie wyrównać.
* Proces układania: Postępuj zgodnie z instrukcjami oprogramowania, aby układać obrazy. Oprogramowanie przeanalizuje obrazy i połączy najostrzejsze części każdego obrazu w jeden, w pełni skupiony obraz.
* Udoskonalenie: Oprogramowanie może mieć opcje udoskonalania procesu układania, takie jak dostosowanie parametrów mieszania lub usunięcie artefaktów.
* Processing: Po skupieniu można dalej przetwarzać obraz w oprogramowaniu, takiego jak Photoshop lub Lightroom, aby dostosować kolory, kontrast i ostrość.
7. Rozwiązywanie problemów
* niewspółosiowość: To najczęstszy problem. Upewnij się, że statyw jest stabilny i użyj zdalnego wydania migawki. Niektóre oprogramowanie jest lepsze w wyrównaniu obrazów niż inne.
* Ghosting: Dzieje się tak, gdy obiekty poruszają się między strzałami. Unikaj strzelania w wietrznych warunkach lub gdy w scenie są poruszające obiekty.
* haloing: Może się to zdarzyć wokół ostrych krawędzi. Wypróbuj różne metody mieszania w oprogramowaniu lub ręcznie edytuj obraz w celu usunięcia aureoli.
* dyfrakcja: Używanie bardzo małych otworów (np. F/22) może powodować dyfrakcję, która zmiękcza obraz. Unikaj używania tak małych otworów.
* niewystarczające nakładanie się: Niewystarczające nakładanie się między skupionymi obszarami każdego obrazu może prowadzić do błędów układania.
8. Wspólne scenariusze i porady
* Macro Photography:
* Użyj obiektywu makro i szyny ostrości.
* Robienie wiele zdjęć z bardzo małymi przyrostami ostrości.
* Użyj sztucznego oświetlenia do spójnego oświetlenia.
* Krajobrazy:
* Użyj obiektywu szerokokątnego.
* Skoncentruj się na kilku kluczowych punktach na scenie (np. Pierwszy plan, środkowy ziemi, tło).
* Użyj mniejszej apertury (np. F/8 lub f/11), aby zwiększyć głębokość pola każdego strzału.
* Fotografia produktu:
* Użyj dobrze oświetlonej konfiguracji studyjnej.
* Skoncentruj się na wszystkich ważnych szczegółach produktu.
* Dokładnie wyczyść produkt przed strzelaniem.
Kluczowe wynos
* stabilność jest najważniejsza: Użyj solidnego statywu i zdalnego wydania migawki.
* Kontrola ręczna: Opanuj ręczne ustawienia aparatu.
* Precision: Dokonaj małych, precyzyjnych korekt ostrości.
* nakładaj się: Zapewnij wystarczające nakładanie się na obszarach skoncentrowanych.
* Ćwicz: Eksperymentuj i udoskonal swoją technikę.
Układanie ostrości może być czasochłonnym procesem, ale wyniki mogą być oszałamiające. Dzięki praktyce i dbałości o szczegóły możesz tworzyć obrazy, które są niezwykle ostre i szczegółowe. Powodzenia!