Oto podział tego, co zwykle obejmuje:
* koło kolorów: Zrozumienie podstawowego koła kolorów, które obejmuje kolory pierwotne, wtórne i trzeciorzędowe.
* Harmonie kolorów (schematy kolorów): Poznanie różnych sposobów łączenia kolorów dla określonych efektów:
* uzupełniający: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Czerwony i zielony). Wysoki kontrast, żywy.
* analogiczne: Kolory obok siebie na kole kolor (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony). Harmonijne, uspokajające.
* triadic: Trzy kolory równo rozmieszczone na koło kolorów (np. Czerwony, żółty, niebieski). Zrównoważony, żywy.
* monochromatyczny: Odmiany pojedynczego koloru (np. Jasnoniebieski, średnio niebieski, ciemnoniebieski). Ujednolicony, spokojny.
* tetradic (lub podwójne uzupełnienie): Dwa zestawy uzupełniających się kolorów (np. Czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy). Złożone, żywe.
* kwadrat: Cztery kolory równo rozmieszczone na koło kolorów.
* Temperatura kolorów: Rozróżnianie ciepłych kolorów (czerwone, pomarańcze, żółte) i chłodne kolory (blues, warzywa, fioletowe). Ciepłe kolory są często kojarzone z energią, podnieceniem i szczęściem, podczas gdy chłodne kolory są związane z spokojnym, spokojnym i smutkiem.
* Wartość koloru (lekkość): Zrozumienie, jak jasny lub ciemny jest kolor, od białego do czarnego. Może to wpłynąć na nastrój i wywołać kontrast.
* Nasycenie kolorów (intensywność/chroma): Czystość lub intensywność koloru. Wysoce nasycone kolory są żywe, a desaturowane kolory są wyciszone lub szare.
* Psychologia kolorów: Emocjonalny i psychologiczny wpływ kolorów na widzów. Różne kolory mogą wywoływać różne uczucia i skojarzenia.
* Kontekst kolorów: Jak kolory wyglądają inaczej w zależności od otaczających ich kolorów.
* Praktyczne zastosowania: Jak zastosować zasady teorii kolorów w różnych dziedzinach:
* Fotografia: Wybieranie kolorów dla zestawów, oświetlenia i przetwarzania końcowego.
* Projekt graficzny: Tworzenie skutecznych logo, stron internetowych i materiałów marketingowych.
* Malowanie i ilustracja: Wybór kolorów, aby stworzyć nastrój, głębokość i zainteresowanie wizualne.
* wideo i film: Korzystanie z oceny kolorów i scenografii w celu poprawy opowiadania historii.
Zasadniczo „Kolor Theory - A Guide for Image Makers” zapewnia wiedzę i narzędzia dla artystów i projektantów, aby celowo używać koloru do tworzenia określonych efektów, komunikowania wiadomości i wywoływania pożądanych emocji na ich odbiorcach. Umożliwia im podejmowanie świadomych decyzji dotyczących wyborów kolorów, a nie poleganie wyłącznie na intuicji.