1. Preprodukcja (planowanie i przygotowanie):
* koncepcja i wizja:
* * Jakie było ogólne uczucie, które chciałeś stworzyć? * (Np. Zabawny, poważny, intymny, profesjonalny, dramatyczny)
* * Czy miałeś konkretną historię, którą chciałeś opowiedzieć o tej osobie? *
* * Czy miałeś jakieś obrazy referencyjne dla inspiracji? *
* * Jaki był cel portretu? * (Np. Użycie osobiste, profesjonalny strzał w głowę, funkcja magazynu)
* podmiot/model:
* * Kim była osoba, którą fotografowałeś? * (Wiek, osobowość, zawód itp.)
* * Jak się z nimi komuniłeś o wizji sesji zdjęciowej? * (Bardzo ważne dla stworzenia zaufania i wygody.)
* * Czy miałeś dla nich jakieś konkretne instrukcje dotyczące odzieży, włosów lub makijażu? *
* * Czy dyskutowałeś wcześniej, czy było to bardziej spontaniczne? *
* Lokalizacja i czas:
* * Gdzie nakręciłeś portret? * (Studio wewnętrzne, otoczenie na zewnątrz, ich dom itp.)
* * Dlaczego wybrałeś tę lokalizację? * (Tło, dostępne światło, znaczenie dla tematu itp.)
* * O której porze dnia strzelałeś? * (Wpływa na jakość światła.)
* * Czy zastanawiałeś się nad pogodą (jeśli na zewnątrz)? *
* sprzęt:
* * Jakiej kamery użyłeś? * (Pomocna jest znaczenie rozmiaru czujnika i możliwości.)
* *Jakiego obiektywu użyłeś? *(To jest *krytyczna *. Ogólna długość znacząco wpływa na perspektywę i kompresję. Wspólne soczewki portretowe:35 mm, 50 mm, 85 mm, 135 mm, 70-200 mm.)
* * Jakich urządzeń oświetleniowych użyłeś? * (Naturalne światło, światła błyskawiczne, stroby, odblaski, dyfuzory itp.) Bądź specyficzny (np. „Jedno światło błyskawiczne w kamierze Softbox w prawo” lub „naturalne światło pochodzące z okna.”)
* * Czy użyłeś statywu? *
* * Jaki inny sprzęt miałeś dostępny? * (Np. Tło, stołek pozujący, wyzwalacz zdalny)
2. Strzelanie (wykonanie):
* Ustawienia aparatu:
* * Przysłona (F-stop):* (Kluczowe dla głębokości pola. Szersze otwory, takie jak f/1.4, f/2.8, f/4 Rozmycie tła i izolowanie obiektu. Mniejsze otwory, takie jak f/8, f/11, utrzymują więcej skupienia.)
* * Sprawa migawki:* (wystarczająco szybko, aby zapobiec rozmyciu ruchu, zazwyczaj 1/60 lub szybciej i szybciej, jeśli badany się porusza.)
* * ISO:* (tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas, przy jednoczesnym zachowaniu odpowiedniej ekspozycji.)
* * Tryb pomiarowy:* (ocena/macierz, ważony środkiem, punkt-jak kamera określa ekspozycję.)
* * Tryb ostrości:* (jednopunktowy AF, ciągły AF, Eye AF-gdzie kamera skupiła się i jak śledził obiekt.)
* * Tryb fotografowania:* (Priorytet apertury, priorytet migawki, instrukcja - ile kontroli nad ustawieniami.)
* * Bilans biały:* (Jak poprawiłeś temperaturę kolorów, aby uzyskać dokładne odcienie skóry.)
* * Format pliku:* (RAW lub JPEG - RAW pozwala na większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.)
* Konfiguracja oświetlenia:
* * Opisz położenie i rodzaj źródła światła. * (Np. „Lampka głównym było softbox ustawiony 45 stopni do prawej, nieco powyżej poziomu oczu. Do wypełnienia cienia po przeciwnej stronie zastosowano odbłyśnik.”)
* * Jaka była jakość światła? * (Twarde, miękkie, rozproszone)
* * Jak kontrolowałeś światło? * (Modyfikatory takie jak softboxy, parasole, scrims, flagi.)
* * Jaki był współczynnik oświetlenia? * (Różnica w jasności między oświetloną stroną twarzy a zacienioną stroną. Wyższy stosunek jest bardziej dramatyczny.)
* pozowanie i kompozycja:
* * Jak udało ci się temat
* * Jaki był ich wyraz? * (Uśmiechnięty, poważny, przemyślany)
* * Jak kadrowałeś strzał? * (Zasada trzeciego, wiodące linie, symetria, przestrzeń ujemna)
* * Jakie było tło i jak to uzupełniło temat? *
* * Czy podałeś przedmiotowe wskazówki, czy też był bardziej naturalny i szczery? *
* * Jaka była linia oczu (gdzie wyglądała przedmiot)? *
* komunikacja i relacja:
* * Jak wchodziłeś w interakcję z tematem podczas sesji zdjęciowej? * (Zachęcające słowa, określone kierunki, tworzenie zrelaksowanej atmosfery)
* * Czy pokazałeś im zdjęcia podczas kręcenia? * (Czy możesz pomóc budować pewność siebie i poprawić pozowanie.)
3. Postprodukcja (edycja):
* Zastosowane oprogramowanie: (Photoshop, Lightroom, Capture One itp.)
* Korekty kluczowe:
* * Ekspozycja i kontrast:* (ogólna jasność i zakres tonalny)
* * Biała równowaga:* (Korygowanie odlewów kolorów)
* * Korekta kolorów:* (Dostosowanie poszczególnych kolorów)
* * Retrous skóry:* (Usuwanie przebarwień, wygładzanie skóry, unikanie i spalanie)
* * Wyostrzenie:* (Dodawanie szczegółów)
* * Przycinanie i prostowanie:* (Dostosowanie kompozycji)
* * Unikanie i spalanie:* (Subtelne regulacje w rozświetlonych i ciemnieniu określonych obszarów)
* * Konwersja czarno -biała (jeśli dotyczy):* Jak poradziłeś sobie z konwersją.
4. Analiza i refleksja:
* z czego jesteś najbardziej zadowolony z tego strzału?
* co zrobiłbyś inaczej następnym razem?
* Czego nauczyłeś się z tego doświadczenia?
* Jak ostateczny obraz pasował do Twojej początkowej wizji?
* Co sprawia, że ten konkretny portret jest skuteczny (lub nieudany)?
Przykładowy podział (hipotetyczny):
Powiedzmy, że wziąłeś strzały w głowę profesjonalisty.
* koncepcja: Czysty, pewny siebie, przystępny.
* Temat: Prawnik, który chce nowe zdjęcie profilowe LinkedIn.
* Lokalizacja: Biuro z rozmytym tłem półek na książki.
* sprzęt: Canon 5D Mark IV, obiektyw 85 mm f/1.8, jeden Godox AD200 Pro Bezgrzebiej w małym aparatowi Softbox.
* Ustawienia aparatu: f/2.8, 1/200s, ISO 200, jednopunktowy AF na oku, tryb ręczny.
* oświetlenie: Softbox ustawiony w celu tworzenia pochlebnych cieni i podkreślenia kości policzkowych.
* pozowanie: Badanie lekko pod kątem do aparatu, podbródek lekko do przodu. Poprosił ich, aby pomyśleli o niedawnym sukcesie w swojej karierze.
* postprodukcja: Lightroom. Dostosowana ekspozycja i kontrast, subtelne retuszowanie skóry, zaostrzyły oczy.
* Refleksja: Zadowolony z ostrości i naturalnego wyglądu. Następnym razem eksperymentowałem z nieco szerszym otworem dla jeszcze większego rozmycia tła.
Aby udzielić Ci przydatnej odpowiedzi, udostępnij szczegóły dotyczące swojego ujęcia. Im bardziej jesteś, tym lepiej mogę pomóc ci przeanalizować, co zrobiłeś dobrze i co możesz zrobić inaczej w przyszłości! Opowiedz mi o szczególnych portretach, który wziąłeś.