REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

Znalezienie i wykorzystanie naturalnych odbłyśników do portretów

Naturalne odbłyśniki to powierzchnie, które odbijają światło słoneczne lub światło otoczenia z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej równe, pochlebne światło. Są najlepszym przyjacielem fotografa, szczególnie w słoneczne dni. Oto jak skutecznie je znaleźć i wykorzystać:

i. Znalezienie naturalnych odbłyśników:

Pomyśl o powierzchniach, które są naturalnie jasne i odblaskowe. Typowe opcje obejmują:

* Światło powierzchni:

* Budynki: Białe ściany, lekka cegła, a nawet blada bocznica może być doskonała.

* chodniki/chodniki: Beton i lekki asfalt może odbijać się światło w górę.

* Sand: Szczególnie lekki piasek, jak na plaży.

* śnieg: Potężny odbłyśnik, ale pamiętaj o nadmiernej ekspozycji.

* woda: Jeziora, oceany, stawy, a nawet kałuż mogą dramatycznie odbijać światło. Kluczem jest znalezienie kąta, w którym woda odbija światło słoneczne w kierunku twojego tematu.

* duże okna: Odbicie światła od nieba, a nawet słońca, jeśli jest poprawnie ustawione.

* Tkaniny światła: Choć nie stacjonarne, duży jasny arkusz lub nawet biały koc drapowany strategicznie może działać jako odblasek.

* Otwórz odcień: Chociaż nie jest to „odbłyśnik” w tradycyjnym sensie, otwarty odcień wykorzystuje światło, odrywając otaczające powierzchnie, aby stworzyć miękkie, rozproszone oświetlenie. Poszukaj zacienionych obszarów w pobliżu jasnych, odblaskowych obiektów.

* chmury (cienkie): Cienka warstwa chmur może działać jak gigantyczny dyfuzor, zmiękczając światło słoneczne i tworząc bardziej równomierne światło na scenie. Zmniejsza to potrzebę * ukierunkowanego * refleksji, ale cenne jest zrozumienie.

ii. Identyfikacja dobrego odbłyśnika:

* jasność: Im jaśniejsza powierzchnia, tym więcej światła będzie się odbijać.

* Rozmiar: Większa powierzchnia będzie odzwierciedlała więcej światła i pokryje szerszy obszar na twoim obiekcie.

* kolor: Kolor odbłyśnika zabarwi światło odbite. Neutralne kolory (białe, szary) są idealne do naturalnych odcieni skóry. Unikaj silnych kolorów, takich jak jasnozielony lub czerwony, ponieważ mogą powodować odlewy kolorów.

* tekstura: Gładka powierzchnia odbija światło bardziej bezpośrednio, a teksturowana powierzchnia rozprasza ją bardziej rozproszona. Może to wpłynąć na miękkość światła.

iii. Jak używać naturalnych odbłyśników do portretów:

1. Pozycjonowanie: To jest klucz.

* kąt to wszystko: Kąt padania (kąt, przy którym światło uderza w odbłyśnik) równa się kątowi odbicia (kąt, przy którym odsuwa się światło). Eksperymentuj z pozycją pacjenta i pozycją w stosunku do odbłyśnika, aby znaleźć słodki punkt, w którym światło podskakuje bezpośrednio na ich twarz.

* Umieść obiekt, aby reflektor wypełnił cienie: Głównym celem reflektora jest rozjaśnienie obszarów, które w innym przypadku byłyby ciemne. Spójrz na twarz swojego podmiotu i zobacz, gdzie spadają cienie. Dostosuj pozycję i pozycję odbłyśnika, aż te cienie zostaną zmiękczone.

* Rozważ kierunek głównego źródła światła: Zwykle jest to słońce lub pierwotne światło otoczenia. Ustaw reflektor * przeciwnie * główne źródło światła, aby wypełnić cienie, które rzuca. Pomyśl o tym jako o równoważeniu światła.

* Eksperymentuj z odległością: Przeniesienie tematu lub siebie bliżej lub dalej od reflektora zmieni intensywność światła odbitego. Bliżej zapewnia silniejsze wypełnienie; Dalej daje bardziej subtelny efekt.

2. Obserwowanie światła:

* Obejrzyj Catchlights: Poszukaj odbicia reflektora w oczach twojego pacjenta. To dodaje życie i błyszcze do portretu.

* Oceń cienie: Czy są zbyt ciemni? Zbyt surowy? Dostosuj pozycję i kąt reflektora, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Zwróć uwagę na odlewy kolorów: Jeśli odbłyśnik jest zabarwiony, może dodać odcień do światła. Dostosuj białą równowagę aparatu, aby zrekompensować. Czasami lekka odlew może być pochlebna, ale zwykle chcesz go zminimalizować.

* Spójrz na ogólną ekspozycję: Upewnij się, że światło odbite nie sprawia, że ​​obiekt * zbyt * jasny. Odpowiednio wyreguluj ustawienia aparatu (otwór, czas otwarcia migawki, ISO).

3. Praca z tematem:

* Komunikuj się wyraźnie: Powiedz swojemu tematowi, co próbujesz osiągnąć, i poprowadź ich przez ten proces. Zapytaj ich, czy światło czuje się komfortowo na ich twarzy.

* Dostosuj ich pozę: Niewielkie pochylenie głowy może drastycznie zmienić sposób, w jaki odbite światło spada na ich twarz.

iv. Przykłady:

* Portret plażowy: Ustaw swój temat skierowany do oceanu ze słońcem za nimi. Piasek i woda będą działać jako odblasek, podskakując światło na twarz i eliminując ostre cienie.

* Urban Portrait: Użyj białej ściany jako odbłyśnika, umieszczając poddany prostopadle do ściany, a słońce świeci z boku. Ściana odbije światło z powrotem na twarz pacjenta.

* Portret wewnętrzny: Umieść temat w pobliżu dużego okna. Użyj białej ściany naprzeciwko okna jako odbłyśnika, aby odbić światło na ich twarz.

v. Wskazówki i rozważania:

* obezwładnianie słońca: Naturalne odbłyśniki mogą zrobić tylko tyle. W wyjątkowo jasne dni mogą nie być wystarczająco mocne, aby całkowicie wyeliminować ostre cienie. Rozważ użycie dyfuzora, aby najpierw zmiękczyć światło słoneczne.

* Łączenie reflektorów: Użyj wielu odbłyśników, aby stworzyć bardziej złożone konfiguracje oświetlenia.

* wiatr: W wietrzne dni utrzymanie reflektora. Rozważ użycie wag lub asystentów, aby je zabezpieczyć.

* bezpieczeństwo: Uważaj na swoje otoczenie, zwłaszcza podczas strzelania w pobliżu wody lub nierównomiernego terenu.

* Processing: Podczas korzystania z odbłyśników znacznie poprawia oświetlenie, nie zapomnij o mocy przetwarzania końcowego. Natomiast subtelne korekty, cienie i atrakcje mogą dodatkowo zwiększyć twoje portrety.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi odbłyśnikami, kątami i pozycjami, aby rozwinąć własny styl i zrozumienie, jak działa światło.

Podsumowując, nauka identyfikacji i używania naturalnych odbłyśników jest potężnym sposobem na poprawę fotografii portretowej. To umiejętność, która pomoże ci stworzyć bardziej pochlebne i profesjonalne obrazy bez polegania na drogim sprzęcie.

  1. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  2. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  3. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  4. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  5. Proces edycji zdjęć w fotografii podróżniczej

Porady dotyczące fotografii
  1. Quintin Lake o spacerach i fotografowaniu wszystkich 11 000 kilometrów brytyjskiego wybrzeża

  2. Jak wykorzystać równowagę w kompozycji fotografii krajobrazowej

  3. Ważne wskazówki, które pomogą Ci poprawnie edytować dialog

  4. Planowanie produkcji i dlaczego niezbędne

  5. Zapobiegaj twardym cięciom audio dzięki naturalnemu pogłosowi

  6. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  7. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik