i. Zrozumienie podstaw:
* Czym jest malowanie lekkie? Jest to technika fotograficzna, w której używasz ruchomego źródła światła, aby dodać światło do fotografii długoterminowej. Zasadniczo „malujesz” światłem, podczas gdy migawka aparatu jest otwarta.
* Kluczowe elementy:
* Długa ekspozycja: Kluczowe dla uchwycenia ruchu światła.
* ciemne środowisko: Potrzebne do umożliwienia, aby malarstwo światła było widoczne i nie obezwładnione światłem otoczenia.
* źródło światła: Wszelkie ręczne światło (latarka, panel LED, światłowodowy itp.).
* Temat: Osoba lub obiekt, który fotografujesz.
* Ruch: Albo źródło światła porusza się, podmiot porusza się, albo jedno i drugie.
ii. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym (niezbędnym). Smartfon z ręcznymi elementami sterującymi (czas otwarcia migawki, ISO) może również działać, ale jakość może być ograniczona.
* obiektyw: Wszechstronny obiektyw jest świetny (np. 35 mm, 50 mm lub obiektyw zoomu). Rozważ soczewkę szerokokątną, jeśli chcesz uchwycić większą scenę.
* statyw: Nie do negocjacji! Kamera musi być całkowicie nieruchoma podczas długiej ekspozycji.
* źródła światła:
* latarka: Wspólny punkt wyjścia. Eksperymentuj z różnymi rozmiarami wiązki i kolorami.
* LED Panel/Różdżka: Zapewnia szersze, bardziej równomierne światło.
* Kable światłowodowe: Utwórz skomplikowane wzory i linie.
* Glow Sticks: Zabawa z żywych, tymczasowych efektów.
* Ekran telefonu (z kolorowymi aplikacjami): Może działać jako źródło światła.
* Wełna stalowa (z odpowiednimi środkami bezpieczeństwa - patrz sekcja bezpieczeństwa): Tworzy iskry i efekty ogniowe.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Pomaga uniknąć wstrząsu aparatu podczas rozpoczęcia ekspozycji. Możesz także użyć samozadowolenia aparatu.
* Czarne ubranie (dla światła): Pomaga wtopić się w tło i unikać przechwytywania na zdjęciu.
* sprzęt bezpieczeństwa (ważny!):
* Rękawiczki: Zwłaszcza podczas obsługi wełny stalowej.
* Ochrona oczu: Dla wełny stalowej i innych potencjalnie niebezpiecznych źródeł światła.
* Gaśnica/woda: Podczas korzystania z wełny stalowej miej sposób na gaszenie iskier.
* asystent (wysoce zalecany): Posiadanie kogoś, kto pomoże w malowaniu światła i pozowaniu obiektu, jest nieocenione.
iii. Planowanie swojego portretu:
* koncepcja: Jaki nastrój lub historia chcesz przekazać? Czy idziesz na eteryczny, futurystyczny, dramatyczny lub coś innego?
* Umieszczenie tematu: Gdzie będzie twój temat lub usiąść? Rozważ zasady składu (zasada trzeciego, wiodące linie).
* Strategia malowania światła:
* światło kluczowe: Jak oświetlisz twarz i ciało podmiotu?
* Światło tła: Czy utworzysz wzorce, kształty lub tekstury w tle?
* Podświetl obszary: Gdzie chcesz narysować oko widza?
* Paleta kolorów: Jakich kolorów użyjesz i jak będą wchodzić w interakcje?
* Ćwicz: Ćwicz ruchy malarstwa światła * przed * zaczynasz faktyczną sesję zdjęciową. To sprawi, że proces ten będzie znacznie gładszy.
iv. Ustawienia aparatu:
* Tryb: Podręcznik (m)
* apertura: Zacznij od otworu średniego zasięgu (np. F/5.6, f/8). Daje to przyzwoitą głębokość pola, aby utrzymać przedmiot i część światła w skupieniu. Może być konieczne dostosowanie go w oparciu o ilość światła otoczenia i intensywność źródeł światła. Mniejsza przysłona (wyższa liczba F) =większa głębokość pola, ale mniej światła. Większa przysłona (niższa liczba F) =mniejsza głębokość pola, ale więcej światła.
* Sprawa migawki: To jest kluczowe ustawienie do malowania światła. Zacznij od długiej ekspozycji (np. 5 sekund, 10 sekund, 30 sekund). Dostosuj się na podstawie ilości światła, które robisz. Im dłużej ekspozycja, tym więcej czasu na „malowanie” światłem.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, ISO 200), aby zminimalizować hałas. Zastosujesz niskie ISO z długą ekspozycją i otworem.
* Focus: Skoncentruj się na swoim temacie * przed * Wyłącz światła. Możesz użyć latarki, aby początkowo skupić się. Po skupieniu przejdź do ręcznego ostrości, aby zapobiec próbie ponownego skupienia podczas długiej ekspozycji.
* Bilans biały: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami bilansu białego (np. Tungsten, światło dzienne, auto), aby zobaczyć, który z nich daje najlepsze kolory. Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* Format pliku: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
v. Proces malowania światła:
1. Skonfiguruj: Umieść aparat na statywie, kadruj strzał i skup się na swoim temacie. Upewnij się, że temat wie, jaką pozę trzymaj.
2. przyciemnij światła: Wyłącz wszelkie jasne światła otoczenia. Chcesz, aby pokój był tak ciemny, jak to możliwe.
3. Rozpocznij ekspozycję: Użyj zdalnego wydania migawki lub samozwańca, aby rozpocząć ekspozycję.
4. maluj światłem:
* oświetlić temat: Użyj źródła światła, aby pomalować światło na twarzy i nadwozie pacjenta. Poroznuj źródło światła, aby uniknąć ostrych cieni. Możesz użyć wielu źródeł światła do różnych efektów.
* Utwórz wzorce tła: Przesuń źródło światła w tle, aby tworzyć wzory, kształty lub tekstury. Eksperymentuj z różnymi prędkościami i ruchami.
* Dodaj wyświetlacze: Użyj źródła światła, aby wyróżnić określone obszary tematu lub tła.
5. Zakończ ekspozycję: Po zakończeniu malowania światła aparat automatycznie zatrzyma ekspozycję.
6. Przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby dostosuj ustawienia aparatu i technikę malowania światła.
7. Powtórz: Eksperymentuj dalej! Malarstwo światła to proces prób i błędów.
vi. Unikalne techniki i pomysły na malowanie światła:
* szablony: Odetnij kształty z kartonu lub papieru i użyj ich do projekcji wzorów światła na temat lub tła.
* Long Exposure Spin: Spraw, aby Twój obiekt powoli się obróć podczas malowania go światłem. Stwarza to marzycielski, niewyraźny efekt.
* jasne kule: Zmień źródło światła w okrągłym ruchu, aby stworzyć świecące kule światła.
* tekst lub rysunki: Napisz słowa lub narysuj kształty w powietrzu ze źródłem światła.
* wiele ekspozycji: Połącz wiele lekkich obrazów w pojedynczym obrazie za pomocą Photoshopa lub innego oprogramowania do edycji obrazów.
* Kolorowe żele: Umieść kolorowe żele na źródłach światła, aby stworzyć żywe i dramatyczne efekty oświetlenia.
* Motion Blur: Niech badany poruszał się nieznacznie podczas ekspozycji, aby stworzyć poczucie ruchu.
* sylwetki: Ustaw źródło światła za przedmiot, aby stworzyć efekt sylwetki.
* Spinning wełny stalowej: (Z ekstremalnymi ostrożami i środkami bezpieczeństwa) Wymuś się wełnę stalową w trzepacie, przymocuj łańcuch lub linę, zapal stalową wełnę i obróć ją. Iskry tworzą niesamowite lekkie szlaki.
vii. Processing:
* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* Dostosuj kontrast: Zwiększ kontrast, aby wyróżniać się malarstwo światła.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Redukcja szumu: Jeśli na obrazie jest szum, użyj narzędzi redukcji szumów, aby go wygładzić.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary obrazu.
viii. Środki ostrożności (szczególnie w przypadku wełny stalowej):
* Lokalizacja: Wybierz otwartą przestrzeń, z dala od łatwopalnych materiałów. Najlepsze są powierzchnie betonowe lub brudne.
* Wyczyść obszar: Usuń suchą trawę, liście lub inne łatwopalne materiały z tego obszaru.
* Woda/gaśnica: Miej w pobliżu wiadro wody lub gaśnicę.
* Rękawiczki i ochrona oczu: Noś rękawiczki, aby chronić ręce przed oparzeniami i ochroną oczu, aby chronić oczy przed iskry.
* odzież: Noś długie rękawy, długie spodnie i buty z zamkniętymi palcami. Włókna naturalne (bawełna) są lepsze niż syntetyka.
* wiatr: Unikaj robienia stalowego wirowania wełny w wietrznych warunkach.
* Sprawdź lokalne przepisy: Pamiętaj o wszelkich lokalnych przepisach dotyczących otwartych płomieni lub fajerwerków.
* Nigdy nie zostawiaj wełny stalowej bez opieki, gdy się spali.
* Użyj drobnej wełny stalowej: #0000 (super drobna) Wełna stalowa jest zalecana, ponieważ pali się łatwiej i tworzy drobniejsze iskry.
* Ćwicz: Ćwicz kręcenie wełny stalowej * bez * zapalania jej, aby poczuć ruch.
ix. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że rozumieją, co chcesz, aby zrobili i jak długo muszą trzymać swoją pozę.
* Eksperymentuj z różnymi źródłami światła: Wypróbuj różne latarki, panele LED, kable światłowodowe i inne źródła światła, aby zobaczyć, jakie efekty możesz stworzyć.
* Nie bój się popełnić błędy: Malowanie światła to proces uczenia się. Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej dostaniesz.
* baw się dobrze! Malarstwo lekkie powinno być kreatywnym i przyjemnym doświadczeniem.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz tworzyć unikalne i oszałamiające światło portrety malarskie, które pokazują Twoją kreatywność i wizję artystyczną. Pamiętaj o priorytetach bezpieczeństwa, szczególnie podczas pracy z potencjalnie niebezpiecznymi materiałami, takimi jak wełna stalowa. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!