i. Niezbędny sprzęt i przygotowanie:
* Flash:
* Bezgazowe (na kamerze lub poza kamerą): Światło błyskawiczne jest najczęstszą i wszechstronną opcją. Poszukaj jednego z ręczną kontrolą mocy (niezbędny!) I wbudowanego optycznego niewolnika (w przypadku niektórych opcji wyzwalacza bezprzewodowego).
* strobe (studio flash): Jeśli planujesz fotografować przede wszystkim w studio, stroboskop oferuje większą moc i zazwyczaj lepszą spójność.
* Lekkie stojak (jeśli wychodzi z kamery): Solidne światło ma kluczowe znaczenie dla precyzyjnego ustawienia lampy błyskowej.
* wyzwalacz flash (odejdź poza kamerą):
* Wyzwalacz bezprzewodowy: Najlepsza opcja niezawodności i elastyczności. Marki takie jak Godox, Yongnuo lub Profoto są popularnymi wyborami. Upewnij się, że spust i odbiornik są kompatybilne z aparatem i lampą błyskową. Pozwalają ci zdalnie kontrolować ustawienia Flash.
* Optical Slave: Niektóre lamki mają wbudowany niewolnik optyczny, który wyzwala się, gdy widzi kolejny błysk. Jest to prostsza, mniej niezawodna opcja, ponieważ zależy od linii wzroku i może mieć na nią wpływ światło otoczenia.
* Synchronizacja: Bezpośrednie połączenie kablowe z kamery do lampy błyskowej (niezawodne, ale ogranicza ruch).
* modyfikator (kluczowe):
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Parasole są niedrogie, łatwe do skonfigurowania i zapewniają miękkie, a nawet lekkie. Parasol do strzelania rozprasza światło podczas przechodzenia, a odblaskowy parasol odbija światło z powrotem na obiekcie. Wybierz na podstawie pożądanej miękkości. Parasole odblaskowe są ogólnie bardziej wydajne pod względem wyjściowej światła.
* softbox: Softboxy oferują bardziej kontrolowane światło niż parasole. Występują w różnych kształtach i rozmiarach. Większy softbox zapewnia bardziej miękkie światło. Świetnie nadają się do izolowania światła na twoim obiekcie.
* Dish Beauty: Stwarza unikalne światło:bardziej miękkie niż nagie lampa błyskowa, ale bardziej kontrasty i skupiona niż softbox lub parasol. Popularny w zakresie fotografii piękna i mody. Często używane ze skarpetą dyfuzyjną.
* Bare Flash: Zapewnia twarde, dramatyczne światło z silnymi cieniami. Może być stosowany twórczo, ale ogólnie mniej pochlebny dla portretów, chyba że jest używany z intencją.
* Grid: Siatka o strukturze plastra miodu przymocowana do głowicy lampy błyskowej ogranicza wiązkę światła, tworząc efekt reflektorów i minimalizuje wyciek.
* snoot: Podobne do siatki, ale z dłuższą, węższą rurką. Tworzy bardzo skupioną wiązkę światła.
* reflector (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Reflektor odbija światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i dodając podkreślenia. Srebrne odbłyśniki zapewniają chłodniejsze, jaśniejsze wypełnienie, a białe reflektory zapewniają bardziej miękkie, bardziej naturalne wypełnienie. Możesz nawet użyć kawałka białej pianki rdzenia.
* aparat i obiektyw:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym.
* Obiektyw portretowy (np. 50 mm f/1.8, 85 mm f/1.8, 35 mm f/1.8) jest idealny do izolowania obiektu i tworzenia płytkiej głębokości pola. Działa również obiektyw zoomu w tym zakresie.
* tło (opcjonalnie):
* Najlepsze jest czyste, uporządkowane tło. Zwykła ściana, tło materiałowe lub lokalizacja zewnętrzna z minimalnymi rozproszeniami działa dobrze.
* Miernik światła (opcjonalnie, ale zalecany): Miernik światła pomaga precyzyjnie zmierzyć światło spadające na temat, ułatwiając ustawienie zasilania lampowego i aparatu dla prawidłowej ekspozycji. Wiele nowoczesnych błysków można pomieścić przez soczewki (TTL), ale zrozumienie trybu ręcznego jest nadal bardzo ważne.
* żele (opcjonalnie): Kolorowe żele mogą zmienić temperaturę kolorów lampy błyskowej. Żel CTO (pomarańczowa temperatura kolorowa) ogrzewa światło, podczas gdy żel CTB (niebieski temperatura kolorów) chłodzi światło.
ii. Podstawowe techniki i konfiguracje Flash:
1. Flash na kamerze (bezpośredni):
* Plus: Prosty, łatwy w użyciu, przenośny.
* wady: Płaskie, niepochlebne światło, ostre cienie.
* Jak używać: Wskaż błysk bezpośrednio na temat. Obniż moc lampy błyskowej w jak największym stopniu, aby zminimalizować surowość. Użyj dyfuzora (nawet tkanki), aby zmiękczyć światło. Jest to często ostatnia ostatnia, ale można go poprawić.
2. Flash na kamerze (odbicie):
* Plus: Bardziej miękkie światło niż bezpośredni lampa błyskowa.
* wady: Wymaga sufitu lub ściany, aby się odbijać, może tworzyć cienie pod brodą i brwiami. Kolor ściany wpłynie na światło.
* Jak używać: Przechyl głowę lampową w górę lub na bok, aby odbić światło z pobliskiej powierzchni (sufit, ściana). Najlepsze są białe powierzchnie. Rozważ użycie karty odbicia przymocowanej do głowicy lampy błyskowej, aby przekierować część światła do przodu i wypełnić cienie.
3. Flash poza kamerą (światło kluczowe):
* Plus: Większa kontrola w kierunku światła, tworzy głębokość i wymiar. Lepsza jakość światła.
* wady: Wymaga więcej sprzętu i konfiguracji.
* Jak używać:
* Ustaw Flash: Umieść lampę błyskową z boku obiektu, lekko z przodu. Kąt i odległość określają cienie i wyróżnienia.
* modyfikator: Użyj parasola, softboxa lub dania piękności, aby zmiękczyć światło.
* Power: Zacznij od niskiej mocy flash i zwiększ ją stopniowo, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję.
* reflector: Użyj reflektora po przeciwnej stronie obiektu, aby wypełnić cienie.
iii. Wzory oświetlenia (Flash poza kamerą):
Są to klasyczne wzorce oświetlenia, które możesz stworzyć za pomocą pojedynczego lampy błyskowej poza kamerą. Eksperymentuj z pozycjonowaniem, aby zobaczyć efekty:
* Rembrandt Lighting: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. Źródło światła jest zwykle umieszczane około 45 stopni na bok i nieco za obiektem.
* Lighting: Tworzy mały cień nosa na policzek. Światło jest lekko z boku twarzy i wyżej niż podmiot.
* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze): Tworzy symetryczny cień bezpośrednio pod nosem, przypominający motyla. Źródło światła jest umieszczane bezpośrednio przed obiektem i nad kamerą.
* podzielone oświetlenie: Światło oświetla połowę twarzy, pozostawiając drugą połowę w cieniu. Źródło światła jest umieszczane bezpośrednio z boku obiektu.
iv. Ustawienia i ekspozycja aparatu:
* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Daje to pełną kontrolę nad przysłoną, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując podmiot. Węższa apertura (np. F/8, f/11) tworzy głębszą głębokość pola, utrzymując więcej obrazu.
* Sprawa migawki: Przede wszystkim kontroluje światło otoczenia. Rozpocznij od prędkości synchronizacji lampy błyskowej (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Szybsze czasy otwarcia migawki przyciemnią tło, a wolniejsze czasy otwarcia migawki rozjaśnią tło.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ ISO tylko wtedy, gdy potrzebujesz więcej światła i nie możesz osiągnąć pożądanej ekspozycji z otworem i energią błyskową.
* Power Flash: Dostosuj moc Flash, aby kontrolować światło na temat. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy i zwiększ go stopniowo, aż osiągniesz prawidłową ekspozycję.
* pomiar:
* Manual Pomiar: Użyj światła, aby zmierzyć światło spadające na temat. Ustaw ustawienia aparatu zgodnie z odczytem licznika.
* chimping: Zrób strzał testowy i przejrzyj obraz na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby wyreguluj ustawienia aparatu i energię błyskową. Użyj histogramu, aby sprawdzić ekspozycję.
v. Kreatywne rozważania i wskazówki:
* pozuj swój temat: Poprowadź przedmiot w pochlebne pozy. Zwróć uwagę na ich postawę, ekspresję i umieszczenie ręki. Badania pozuje do fotografii portretowej.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia Twój temat i nie odwraca uwagi od portretu. Rozmyj tło o płytkiej głębokości pola.
* Catchlights: Catchlights są najważniejszymi atrakcjami w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do portretu. Ustaw źródło światła, aby tworzyło światła w oczach.
* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do lampy błyskowej. Większość błysków ma temperaturę kolorów około 5500 tys. (Światło dzienne). Możesz także dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym. Możesz dostosować ekspozycję, równowagę białych i inne ustawienia bez utraty jakości obrazu.
* Processing: Edytuj swoje portrety w oprogramowaniu takim jak Adobe Lightroom lub Photoshop. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę białą i kolory. Usuń wady i rozproszenie uwagi. Wyostrzyć obraz.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi technikami oświetleniowymi, modyfikatorami i ustawieniami aparatu. Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie i zobaczenie, co jest dla Ciebie najlepsze.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* trudny bezpośredni flash: Jak wspomniano wcześniej, unikaj wskazywania lampy błyskowej bezpośrednio na temat bez żadnej dyfuzji.
* Obezwładnianie światła otoczenia: Upewnij się, że lampa błyskowa jest głównym źródłem światła. Jeśli światło otoczenia jest zbyt silne, twoje portrety będą wyglądać płasko i nienaturalnie.
* ignorowanie tła: Zwróć uwagę na tło i upewnij się, że nie odwraca uwagi od tematu.
* słabe pozowanie: Słabe pozowanie może zrujnować nawet najlepsze oświetlenie. Badaj techniki pozowania i poprowadź przedmiot w pochlebne pozy.
* nadmiernie edycja: Unikaj przesadzania portretów. Utrzymuj edycje naturalne i subtelne.
vii. Zaawansowane techniki (po wygodę):
* Oświetlenie żelowe: Użyj żeli, aby dodać kolor do swoich portretów. Kolorowe żele mogą powodować dramatyczne i artystyczne efekty.
* Pijanie światła: Pieczenie światła oznacza nieco celowanie środka źródła światła od obiektu. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście między światłem a cieniem.
* Łączenie lampy błyskowej z światłem otoczenia: Naucz się równoważyć błysk z otoczeniem, aby stworzyć bardziej naturalnie wyglądające portrety. Często nazywa się to „przeciąganiem migawki”.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): HSS pozwala używać czasów otwarcia migawki szybciej niż prędkość synchronizacji flash aparatu. Jest to przydatne do strzelania w jasnym świetle słonecznym z płytką głębokością pola. (Wymaga błysku i wyzwalacza obsługującego HSS).
w podsumowaniu:
Skuteczne użycie pojedynczego lampy polega na zrozumieniu, jak działa światło, kontrolowanie go i kreatywne wykorzystanie. Zacznij od podstaw, eksperymentuj z różnymi konfiguracjami i ćwicz, ćwicz, ćwicz! Powodzenia!