i. Kluczowe rozważania przed zaczniesz szukać:
* Temat i historia: Co próbujesz przekazać na swój temat? Zabawne tło dla dziecka będzie różne od wyrafinowanego tła dla profesjonalnego strzału głowy. Rozważ osobowość, odzież i ogólny nastrój, który chcesz stworzyć.
* ogniskowa: Twój wybór obiektywu znacząco wpływa na to, jak pojawia się tło. Szerszy obiektyw (np. 24 mm, 35 mm) rejestruje więcej sceny, a tło będzie bardziej widoczne. Teobiektyw (np. 85 mm, 135 mm, 200 mm) kompresuje tło, dzięki czemu wydaje się bliżej i często tworząc płytszą głębokość pola (więcej rozmycia).
* głębokość pola (apertura): To jest krytyczne.
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany. Idealny do minimalizacji rozpraszających elementów.
* wąska apertura (np. f/8, f/11, f/16): Tworzy dużą głębokość pola, utrzymując więcej tła. Użyj tego, gdy tło jest piękne i przyczynia się do historii.
* światło: Jakość i kierunek światła są najważniejsze. Miękkie, rozproszone światło jest ogólnie bardziej pochlebne dla portretów.
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie światło.
* Ogromne dni: Zapewnij równomierne, rozproszone światło, eliminując ostre cienie.
* Otwórz odcień: Umieszczenie tematu w cieniu rzuconym przez budynek lub drzewo spowoduje miękkie, a nawet oświetlenie.
* Paleta kolorów: Pomyśl o tym, jak kolory w tle uzupełniają lub kontrastuje z odzieżą i odcieniem skóry.
* Prostota: Często mniej jest więcej. Czyste, uporządkowane tło zwróci większą uwagę na Twój temat.
ii. Gdzie szukać świetnych tła:
* natura:
* Parki i ogrody: Poszukaj teksturowanych ścian, kwiatowych drzew, wypielęgnowanych łóżek kwiatowych, krętych ścieżek, cech wody (stawy, strumienie, fontanny) i interesujących ławek lub konstrukcji.
* lasy i lasy: Drzewa zapewniają naturalne kadrowanie i kadrowane światło. Poszukaj obszarów z ciekawymi teksturami na pniach drzew, paproci lub mossy skał. Unikaj zbyt gęstych lasów o ograniczonym świetle.
* pola i łąki: Wysoka trawa, kwiaty i toczące się wzgórza tworzą piękne, marzycielskie tła.
* plaże i jeziora: Woda zapewnia odblaskową powierzchnię i poczucie spokoju. Rozważ użycie nieba, wydm lub skalistych klifów jako tła.
* góry i klify: Dramatyczne krajobrazy oferują oszałamiające widoki, ale pamiętaj o bezpieczeństwie i skali swojego tematu.
* Urban Environments:
* Ściany z cegły: Teksturowane ceglane ściany oferują klasyczne i wszechstronne tło. Poszukaj interesujących kolorów i wzorów.
* Malowidła ścienne i sztuka uliczna: Dodaj kolor i osobowość do swoich portretów.
* budynki ze szczegółami architektonicznymi: Poszukaj interesujących okien, drzwi, łuków i innych elementów architektonicznych.
* zaułki: Może zapewnić szorstki i ostry wygląd, szczególnie z ciekawym światłem i cieniem.
* Urban Parks: Oferuj mieszankę elementów naturalnych i miejskich.
* codzienne lokalizacje (myśl poza polem):
* Garaże/szopy: Drzwi, tekstury wnętrz i narzędzia tworzą rustykalną atmosferę.
* Farms/Barns: Idealny do rustykalnych lub wiejskich pędów. Rozważ pola, ogrodzenia i zwierzęta gospodarskie.
* place budowlane (za zgodą!): Surowce i elementy przemysłowe mogą być interesujące wizualnie.
* Twoje własne podwórko: Nie pomijaj potencjału własnej nieruchomości! Dobrze umieszczony krzak, ściana ogrodowa, a nawet puste ogrodzenie, mogą być świetne.
iii. Techniki znajdowania i używania tła:
* Scouting: Przed strzelaniem odwiedź potencjalne lokalizacje o tej porze dnia, w którym planujesz strzelać. Pozwala to ocenić oświetlenie, opcje tła i potencjalne wyzwania. Używaj narzędzi online, takich jak Google Maps lub Google Earth, aby zdalnie hopować lokalizacje.
* Poszukaj powtarzających się wzorów: Powtarzające się elementy, takie jak ogrodzenia, rzędy drzew lub szczegóły architektoniczne, mogą stworzyć wizualne zainteresowanie.
* Rozważ wiodące linie: Użyj linii (drogi, ogrodzenia, ścieżki), aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu.
* Użyj kadrowania: Ukrowadź przedmiot naturalnymi elementami, takimi jak drzewa, łuki lub drzwi. Pomaga to wyodrębnić temat i stworzyć głębokość.
* Koordynacja kolorów: Zwróć uwagę na kolory w tle i sposób, w jaki uzupełniają one odzież twojego podmiotu.
* Ruch: Włącz ruch do swoich portretów (chodzenie, taniec, wirowanie), aby dodać energię i dynamizm. Nieco niewyraźne tło podkreśli ruch.
* kąty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami strzelania (wysoki, niski, bok). Zmiana perspektywy może dramatycznie zmienić wygląd tła.
* Uproś i usuń rozproszenie: Pamiętaj o rozpraszaniu elementów w tle (puszki na śmieci, znaki, linie energetyczne). Poruszaj przedmiot, zmień swój kąt lub użyj szerszego otworu, aby je rozmyć. Czasami zwykłe poruszenie małego obiektu może mieć dużą różnicę.
* głębokość: Utwórz głębokość, umieszczając obiekt w odległości od tła, szczególnie podczas korzystania z teleobiektywu.
iv. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory w tle, aby pasować do pożądanej estetyki.
* Rozmycie (Selektywne skupienie): Jeśli nie możesz osiągnąć pożądanej głębokości pola w kamerze, możesz selektywnie zacierać tło w przetwarzaniu.
* unikanie i spalanie: Użyj unikania i spalania, aby selektywnie rozjaśnić lub przyciemnić obszary tła, aby podkreślić.
* Klonowanie/uzdrowienie: Usuń pozostałe rozpraszające elementy w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
v. Ciągłe uczenie się:
* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj, w jaki sposób inni fotografowie używają tła w swoich portretach.
* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz w identyfikacji i użyciu świetnych tła.
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.
Rozważając te wskazówki i techniki, możesz znaleźć i wykorzystać świetne tła, aby stworzyć oszałamiające portrety na zewnątrz, które opowiadają historię i uchwycają istotę twojego tematu. Powodzenia!