i. Zrozumienie celu i sposobu myślenia
* pewność siebie jest kluczem: Pewny temat przekłada się na lepsze zdjęcie. Twoim zadaniem jest pomóc im poczuć się komfortowo i wzmocniony.
* Komunikuj się wyraźnie: Nie mów tylko „dobrze wyglądaj”. Wyjaśnij * dlaczego * sugerujesz pozy. Na przykład:„Lekko przechylanie głowy podkreśli twoją linię szczęki”.
* Poznaj swoje odbiorców: Czy strzelasz do korporacyjnego strzału w głowę, zwykły portret, artykuł redakcyjny lub coś innego? Styl pozowania powinien pasować do celu.
* Rozważ typ ciała: Nie każda pozy dla każdego rodzaju ciała. Uważaj na to, jak poza pochlebnie ten temat.
* start proste: Nie przytłacz podmiotu złożonymi pozami od razu. Zbudować się do trudniejszych.
* Mirroring: Możesz odzwierciedlić pozę własnym ciałem. Pokaż temat, czego oczekujesz od ich ciała.
ii. Podstawowe zasady dotyczące pozycji
* Angulation: Unikanie linii prostych jest zwykle bardziej atrakcyjne wizualnie. Zachęcaj do lekkich przechyleń w głowie, ramionach i biodrach.
* zmiana wagi: Spraw, aby pacjent przesunął swoją wagę na jedną nogę. To rozluźnia pozę i tworzy bardziej naturalną krzywą w ciele.
* Hands: Ręce są często najbardziej niezręczne. Daj im coś do zrobienia. (Patrz sekcja o pozycjach ręcznych)
* Definicja Jawline: Nieco przechylanie głowy w dół i do przodu (często nazywane „turtling”, ale rób to subtelnie) może podkreślić linię szczęki.
* „fałszywy śmiech”: Zapytaj poddanego delikatnego rozdzielenia ust, jakby miały się delikatnie się śmiać. Może to poluzować ich twarz i sprawić, że wyglądają bardziej przyjaznie i przystępnie.
iii. Stwarzanie pomysłów (z przykładami)
a. Stojące pozy
* postawa mocy: Nogi nieco szersze niż szerokość ramion, ręce w kieszeniach (lub jedna w kieszeni, jedna swobodnie u boku), ramiona do tyłu, lekko klatka piersiowa do przodu. Przekazuje zaufanie i autorytet.
* * Wariacje:* Patrząc bezpośrednio na kamerę, patrząc na bok, lekkie przechylenie głowy.
* pochylanie się: Na ścianie, drzewie, poręczy itp. Stwarza to bardziej zrelaksowaną i nieformalną atmosferę.
* * Wariacje:* jedna noga prosta, jeden wygięty. Skrzyżowane ramiona. Ręka na ścianie nad głową.
* skrzyżowane ramiona: Może rzutować zaufanie lub wydawać się obronne. Używaj oszczędnie i zwróć uwagę na wyrażenie pacjenta. Upewnij się, że ramiona nie są zgarbione.
* * Wariacje:* Jedno ramienie skrzyżowane, jedna ręka w kieszeni. Lekko pod kątem.
* Walking/Moving: Oddaje poczucie energii i dynamizmu.
* * Wariacje:* Patrząc w stronę aparatu, odwróć wzrok, śmiech, rozmawianie.
* „Superman”: Nogi lekko osobno, ręce na biodrach, pewne spojrzenie. Klasyczna pozycja.
* Casual Lean: Spraw, aby obiekt nie lekko się opuścił na jednej nodze, z rękami w kieszeniach lub od niechcenia położonych po bokach. Kluczem jest upewnienie się, że utrzymują postawę pionową i nie gardzą.
* Postawa kontemplacyjna: Ustaw obiekt jedną ręką delikatnie dotykając podbródka lub policzka, jakby głęboko w myśli. Ta pozą działa dobrze w celu prezentacji intelektu i introspekcji.
b. Siedzący pozy
* relaksowane sit: Siedząc na krześle lub stołku, pochylając się lekko do przodu, łokcie na kolanach, ręce splecione lub zwisające.
* * Wariacje:* Patrząc w kamerę, patrzenie w dół, uśmiechnięcie się, poważne wyrażenie.
* Krzyż nóg: Jedna noga przeszła na drugą, ręce spoczywające na kolanie lub podłokieniu. Klasyczny i wygodny.
* * Wariacje:* Pełny krzyż nogi, kostka. Różne pozycje ramienia.
* Casual Lounge: Siedząc na ziemi, opierając się o ścianę lub drzewo. Bardzo nieformalne i zrelaksowane.
* * Wariacje:* Nogi rozszerzone, kolana wygięte. Ramiona wspierające ciało lub skrzyżowane.
* poza biurko: Siedząc przy biurku, patrząc w górę z pracy, ręce na klawiaturze lub trzymanie długopisu. Dobry do przedstawiania profesjonalizmu.
* Wywiad stwarzał: Siedząc pionowo na krześle, pochylając się lekko do przodu, dłonie starannie umieszczone na kolanach lub na ramionach krzesła. Stwarzają to projekty uważające i zaangażowanie.
* Ułoczone sit: Niech przedmiot usiadł na krawędzi stołu lub biurka, z wiszącą jedną nogą, a drugą mocno zasadzoną na ziemi. To tworzy swobodny, ale pewny siebie wygląd.
c. Leżące pozy
* Ustawiony wygląd: Leżąc na plecach, wspierając głowę jedną ręką, patrząc w górę lub na bok. Zrelaksowany i zachęcający.
* „myśliciel”: Leżąc na brzuchu, oparte na łokciach, nie mogę się doczekać.
* The Dreamer: Leżąc na boku, zwinięte lekko, oczy zamknięte lub miękko spoglądają w odległość.
* spokojnie leżeć: Ustaw obiekt na boku, z jednym ramieniem wyciągniętym nad ich głową, a drugie spoczywające delikatnie na biodrze. Ta pozy jest idealna do zaprezentowania zrelaksowanego i beztroskiego nastawienia.
d. Dynamic/Action Stoses
* Środek: Uchwycenie tematu podczas chodzenia lub biegania. Wymaga dobrego czasu i skupienia.
* skaczenie/skakanie: Energiczny i zabawny.
* związane z sportem: Jeśli temat jest wysportowany, chwyć ich w akcji robienia swojego sportu.
* pracujący/tworzenie: Jeśli temat ma hobby lub zawód, który wiąże się z ruchem, przechwytuj je.
* The Urban Strut: Niech tematycznie chodził w kierunku kamery, z wysoką głową i celowym krokiem. Ta pozy jest idealna do uchwycenia poczucia wyrafinowania miejskiego.
iv. Pozycje ręczne
* w kieszeniach: Zrelaksowany i swobodny. Nie pozwól im wcisnąć dłoni i tworzyć wybrzuszenia. Kciuki mogą wyglądać dobrze.
* trzymanie obiektu: Puchar kawy, książka, gitara, narzędzie - wszystko, co dotyczy ich osobowości lub zainteresowań.
* spoczywając na twarzy: Ręka na podbródku, policzku lub czocie. Może przekazać kontemplację lub introspekcję.
* Fingers: Może stworzyć poczucie zamyślenia lub nerwowości.
* z boku: Zrelaksowany i naturalny, ale unikaj pozwalając im zwinąć się bezwładnie.
* na biodrach: Pewny siebie i asertywny.
* Dotykanie powierzchni: Opierając się na ścianie, opierając dłoń na stole itp.
* Unikaj zaciśniętych pięści: Chyba że konkretnie chcesz tego wyglądu.
* Soft Hands: Powiedz swojemu tematowi, aby rozluźnić palce. Napięte ręce mogą rozpraszać uwagę.
v. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy
* prawdziwy uśmiech: Kluczem jest autentyczność. Zachęć ich do myślenia o czymś, co ich uszczęśliwia. Poszukaj marszczenia wokół oczu.
* subtelny uśmieszek: Lekki wzrost ust. Może być tajemniczy i pociągający.
* poważne spojrzenie: Bezpośredni kontakt wzrokowy może być potężny. Upewnij się, że temat nie jest mrużony.
* odwróć wzrok: Może stworzyć poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* „Squinching”: Subtelne zwężenie oczu, przekazując pewność siebie i intensywność. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* „Mona Lisa Smile”: Ledwo zauważalny uśmiech, który wskazuje na ukryte głębiny i intrygi.
* Intensywne spojrzenie: Uchwyć przeszywające spojrzenie podmiotu, przekazując poczucie determinacji i skupienia.
vi. Oświetlenie i skład
* oświetlenie jest kluczem: Dobre oświetlenie może zrobić lub złamać portret. Rozważ kierunek, intensywność i jakość światła.
* Zasada trzeciego: Podstawowa wytyczna kompozycji, która pomaga tworzyć zrównoważone i atrakcyjne wizualnie obrazy.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca ich uwagi.
* głębokość pola: Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło i odizolować podmiot.
vii. Komunikacja i coaching
* buduj relację: Porozmawiaj ze swoim tematem, poznaj je i spraw, aby czują się komfortowo.
* Podaj określone informacje zwrotne: „Przechyl głowę trochę w lewo”. „Rozluźnij ramiona”. „Pozwól, aby twoje ręce wisi naturalnie”.
* Użyj pozytywnego wzmocnienia: „To wygląda świetnie!” „Wykonujesz fantastyczną robotę”.
* Nie bój się dostosowywać: Jeśli coś nie działa, nie bój się wypróbować innej pozy lub kąta.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być niezręczne, szczególnie dla osób, które nie są do tego przyzwyczajeni. Bądź cierpliwy i zachęcający.
* Pokaż przykłady: Pokaż temat niektórych przykładów rodzaju zdjęcia, które wybierasz, zanim zaczniesz kręcić.
viii. Rzeczy, których należy unikać
* niezręczne kąty: Unikaj niepochlebnych kąty, które zniekształcają ciało.
* Widoczne zmarszczki w odzieży: Upewnij się, że odzież jest gładka i pozbawiona zmarszczek.
* rozpraszające tła: Wybierz tła, które nie konkurują z tematem.
* wymuszone pozy: Najlepsze pozy wyglądają naturalnie i bez wysiłku.
* Brak kierunku: Nie zostawiaj tematu, zgadując, co chcesz.
ix. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się przy tym będziesz.
* Eksperymentuj z różnymi stylami: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje granice.
* Analizuj pracę innych fotografów: Przestudiuj pracę fotografów, których podziwiasz i zobacz, jak stanowią swoje osoby.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj innych fotografów o opinie na temat swojej pracy.
w podsumowaniu: Pozowanie mężczyzn polega na zrozumieniu zasad języka ciała ciała, tworzeniu wygodnego środowiska i zapewnianiu jasnego kierunku. Opanowując te techniki, możesz uchwycić atrakcyjne i autentyczne portrety, które prezentują najlepsze cechy tematu. Powodzenia!