Portrety w stylu:
Plus:
* Kontrola i kreatywność: Masz pełną kontrolę nad oświetleniem, pozowaniem, odzieżą, włosami, makijażem, lokalizacją i ogólną estetyką. Pozwala to stworzyć określony nastrój lub opowiedzieć konkretną historię.
* Professional Polish: Portrety w stylu często wyglądają na bardziej dopracowane i wyrafinowane, co może być atrakcyjne dla klientów szukających wizerunku wysokiej lub aspiracyjnej.
* Prezentuj umiejętności: Stylowane sesje to świetny sposób na zaprezentowanie umiejętności technicznych i wizji artystycznej. Możesz eksperymentować z różnymi technikami i przekraczać swoje twórcze granice.
* Budynek portfolio: Pozwalają ci zbudować portfolio, który pokazuje Twój zasięg i możliwości, zwłaszcza jeśli atakujesz konkretną niszę.
* Przyciągnij określonych klientów: Stylowane sesje mogą przyciągnąć klientów, którzy szukają podobnej estetyki lub doświadczenia.
* Współpraca i tworzenie sieci: W stylu sesji często angażują zespół profesjonalistów (stylistów włosów, makijażu, stylistów garderoby itp.), Daje możliwości współpracy i rozszerzenia sieci.
* Wyższa wartość postrzegana: Często można je sprzedawać za wyższą cenę ze względu na zaangażowane w planowanie i zasoby.
* Budowanie marki: Możesz stworzyć spójną tożsamość marki poprzez stylowe portrety.
Cons:
* Czas i koszt: Szytki wymagają znacznego planowania, koordynacji i zasobów. Mogą być czasochłonne i drogie, zwłaszcza jeśli wynajmujesz studio, zatrudniając zespół lub kupujesz rekwizyty i odzież.
* może czuć się nienaturalny: Jeśli nie wykonane dobrze, stylowe portrety mogą wydawać się inscenizowane lub nieautentyczne, co może stanowić zemst dla niektórych widzów.
* poleganie na innych: Sukces w stylu sesji zależy od współpracy i wiedzy innych specjalistów, co może być trudne do zarządzania.
* może być mniej powiązane: Bardzo stylizowane obrazy mogą nie rezonować ze wszystkimi. Mogą czuć się poza zasięgiem przeciętnego osoby.
* Wysiłki marketingowe: Wymaga większego wysiłku, aby wprowadzić na rynek i wyjaśnić propozycję wartości portretów w stylu.
Portrety nieplene (szczere/naturalne):
Plus:
* Autentyczność i emocje: Portrety nieporządkowane uchwytują prawdziwe emocje i prawdziwe momenty, które mogą być niezwykle potężne i powiązane.
* Prostota i wydajność: Wymagają mniejszego planowania, koordynacji i zasobów niż pędów w stylu. Możesz skupić się na uchwyceniu osobowości i naturalnego piękna tematu.
* niższy koszt: Mniejsza potrzeba dodatkowych profesjonalistów, rekwizytów i rozległych lokalizacji.
* wszechstronność: Szczery portrety mogą być używane do szerokiej gamy celów, od osobistych wspomnień po profesjonalne strzały w głowę.
* Dostępność: Są one na ogół bardziej dostępne dla szerszego zakresu ludzi, ponieważ nie wymagają skomplikowanej stylizacji ani przygotowania.
* Timelessness: Często czują się bardziej ponadczasowe, ponieważ nie są tak powiązane z obecnymi trendami.
Cons:
* Mniej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad środowiskiem, oświetleniem i pozowaniem, co może utrudnić osiągnięcie określonej estetyki.
* poleganie na tym temacie: Sukces zależy w dużej mierze od możliwości relaksu pacjenta i bycia sobą przed kamerą.
* może być mniej „efektowne”: Może nie być tak samo wizualnie uderzające lub przyciągające uwagę jak portrety w stylu, szczególnie na zatłoczonym rynku.
* Wyzwania techniczne: Oświetlenie i kompozycja mogą być trudne do zarządzania w niekontrolowanych środowiskach.
* Potencjalnie mniej opłacalne: Może być trudniejsze do naładowania premii, ponieważ klienci mogą nie rozumieć zaangażowanych umiejętności.
Oto rozkład pytań, które należy sobie zadać, aby dokonać właściwego wyboru:
* Kto jest Twoją grupą docelową? Jakie są ich preferencje i oczekiwania? Czy szukają wypolerowanych, stylizowanych obrazów, czy wolą bardziej naturalne i autentyczne portrety?
* Jaka jest twoja nisza? W jakim rodzaju fotografii specjalizujesz się lub chcesz specjalizować? Moda, piękno, wesela, portrety rodzinne itp.?
* Jaką wiadomość chcesz przekazać? Jaką historię chcesz opowiedzieć ze swoimi portretami? Czy chcesz zaprezentować swoje umiejętności techniczne i wizję artystyczną, czy też chcesz uchwycić osobowość i emocje tematu?
* Jakie są Twoje zasoby? Jaki jest twój budżet, czas i wiedza specjalistyczna? Czy masz zasoby do planowania i wykonania sesji, czy lepiej byłoby skupić się na bardziej naturalnych portretach?
* Jaki jest twój styl? Jakie są twoje osobiste preferencje jako fotograf? Czy lubisz kontrolę i kreatywność stylizacji pędów, czy wolisz spontaniczność i autentyczność naturalnych portretów?
* Jaki jest cel portretu? Czy to dla osobistego pamiątki, profesjonalnego strzału głowy lub kampanii marketingowej? Zamierzone zastosowanie wpłynie na styl i podejście.
Podsumowując:
Nie ma dobrej ani złej odpowiedzi. Zarówno portrety w stylu, jak i nie-stylizowane mają swoje zalety i wady. Najlepsze podejście zależy od twoich indywidualnych celów, zasobów i preferencji. Wielu fotografów znajduje równowagę między nimi, oferując zarówno opcje portretów w stylu, aby zaspokoić szerszą gamę klientów.
Zastanów się nad eksperymentowaniem z obiema stylami, aby zobaczyć, co najbardziej lubisz i co rezonuje z publicznością. Możesz nawet włączyć elementy stylizacji do szczerych portretów, aby stworzyć unikalne i spersonalizowane podejście.