1. Planowanie i harcerstwo:
* Poznaj swój temat i ich styl: Rozważ osobowość, zainteresowania i styl osoby, którą fotografujesz. Żywe, miejskie pochodzenie może pasować do modnej osoby, podczas gdy spokojne naturalne otoczenie może być idealne dla kogoś z bardziej zrelaksowanym zachowaniem.
* Lokalizacje burzy mózgów:
* Pomyśl szeroko: Zacznij od ogólnych pomysłów (parki, plaże, ulice miasta, obszary wiejskie, ogrody botaniczne, zabytki historyczne itp.)
* uzyskaj konkretne: Zawęź wybory w oparciu o dostępność, zezwolenia (w razie potrzeby), porę dnia i potencjał interesującego światła.
* Badania online: Użyj Map Google, Instagram (wyszukiwanie hashtagów, takich jak #LocationAnamEShoot lub #CityNameShoot) oraz lokalnych grup fotograficznych, aby odkryć ukryte klejnoty i popularne miejsca.
* Zapytaj mieszkańców: Porozmawiaj z ludźmi mieszkającymi w okolicy. Mogą wiedzieć o mniej znanych lub unikalnych lokalizacjach.
* z góry (najlepiej): Jest to * kluczowe *, jeśli chcesz przybić strzał.
* Odwiedź o tej samej porze dnia, którą planujesz strzelać: Zobacz, jak spada światło i czy stwarza jakieś problemy (ostre cienie, nadmierne spojrzenie itp.).
* Szukaj wzorów, tekstur i kolorów: Ciekawe tekstury w ścianach, ogrodzeniach lub naturalnych elementach mogą dodać głębokość do twojego tła. Rozważ paletę kolorów i sposób, w jaki uzupełnia ona odzież poddanego.
* Rozważ tłumy i przeszkody: Sprawdź potencjalne zakłócenia, takie jak ruch, budownictwo lub duże grupy ludzi.
* Weź zdjęcia testowe: Nawet szybkie zdjęcie z telefonem może pomóc w wizualizacji kompozycji.
2. Cechy świetnego tła:
* Prostota: Unikaj zbyt zajętych lub zagraconych środowisk, które odwracają uwagę od tematu. Mniej jest często więcej.
* Uzupełniające się kolory: Wybierz tła z kolorami, które uzupełniają odcień skóry i odzież twojego obiektu. Rozważ koło kolorów (uzupełniające się kolory są przeciwne), aby uzyskać uderzający kontrast lub analogiczne kolory (obok siebie), aby uzyskać harmonijny wygląd.
* Tekstura i głębokość: Tekstury takie jak ściany z cegły, wyblakłe drewno lub płynąca woda mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne. Poszukaj elementów, które tworzą poczucie głębokości i wymiaru.
* soft focus (bokeh): Rozmyte tło (Bokeh) pomaga odizolować poddany i przyciągnąć do nich oko widza. Osiąga się to za pomocą szerokiej apertury (niski numer F-stop) na soczewce.
* Czyste linie i kształty: Wiodące linie (drogi, ogrodzenia, ścieżki) mogą przyciągnąć oko widza w scenę i w kierunku tematu. Kształty geometryczne mogą również dodać atrakcyjność wizualną.
* poczucie miejsca: Tło powinno wskazywać na lokalizację i stworzyć poczucie kontekstu bez obezwładnienia tematu.
* Potencjał opowiadania: Czy tło przyczynia się do historii, którą próbujesz opowiedzieć na swój temat?
3. Używanie światła na swoją korzyść:
* złota godzina (wschód i zachód słońca): Miękkie, ciepłe światło w tych czasach jest idealne do portretów. Tworzy piękny blask i zmiękcza ostre cienie.
* Otwórz odcień: Znajdź lokalizację, w której temat jest zacieniony z bezpośredniego światła słonecznego, ale nadal oświetlony miękkim, rozproszonym światłem. Poszukaj cienia pod drzewami, budynkami lub dużymi parasolami.
* Podświetlenie: Umieść temat z słońcem za nimi, aby stworzyć miękki blask wokół włosów i ramion. Uważaj, aby uniknąć rozbłysku obiektywów.
* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają równomierne, rozproszone światło, które jest pochlebne dla portretów.
* dyfuzory i reflektory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne lub odbłyśnik, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta.
4. Techniki kompozycyjne:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na trzecie, zarówno poziomo, jak i pionowo, i umieść poddany wzdłuż tych linii lub w punktach, w których przecinają się.
* wiodące linie: Użyj linii w tle (drogi, ogrodzenia itp.), Aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, łuki, drzwi), aby oprawić temat i stworzyć głębokość.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* Zmierz swoją perspektywę: Eksperymentuj z różnymi kątami i wysokościami. Strzelaj od dołu, powyżej lub na poziomie oczu.
5. Processing:
* Subtelne korekty: Unikaj nadmiernej edycji. Dokonaj subtelnych regulacji koloru, kontrastu i ostrości.
* Selektywne rozmycie: Użyj rozmycia narzędzia, aby jeszcze bardziej zmiękczyć tło i zwrócić większą uwagę na swój temat.
* Gradowanie kolorów: Dostosuj kolory na swoim obrazie, aby stworzyć określony nastrój lub atmosferę.
6. Przykładowe scenariusze i pomysły tła:
* Park: Drzewa, kwiaty, ławki, ścieżki, stawy, posągi. Rozważ wiodące linie ze ścieżek, kadrowane światło słoneczne filtrujące przez drzewa lub kwiat kwiatowy.
* plaża: Ocean, wydmy, skały, filary, łodzie, kolorowe chaty plażowe. Rozważ światło złotego godziny odbijające się od wody, tekstury piasku lub wiodące linie molo.
* City Street: Budynki, sztuka graffiti, ściany cegieł, witryny sklepowe, alejki, światła uliczne. Rozważ kontrast między starą i nową architekturą, żywe kolory graffiti lub bokeh z latarni w nocy.
* Forest: Drzewa, liście, mchu, skały, strumienie, paprocie. Zastanów się, że światło słoneczne przez liście, tekstury kory lub wiodące linie strumienia.
* obszar wiejski: Pola, stodoły, ogrodzenia, kwiaty, ciągniki, zwierzęta. Rozważ ogrom krajobrazu, rustykalny urok stodoły lub złote światło na polu pszenicy.
Kluczowe wyniki:
* Przygotowanie jest kluczowe: Niezbędne są lokalizacje skautowania, zrozumienie światła i planowanie kompozycji.
* Prostota jest twoim przyjacielem: Unikaj zaśmieconych i rozpraszających tła.
* eksperymentuj i baw się dobrze: Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i odkrywać różne lokalizacje i techniki.
* Skoncentruj się na temacie: Ostatecznie celem jest stworzenie portretu, który oddaje esencję twojego tematu. Tło powinno wzmocnić obraz, a nie umniejszać go.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz znaleźć i wykorzystać świetne tła, aby stworzyć oszałamiające portrety na zewnątrz, które Twoi poddani będą pielęgnować przez wiele lat. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są niezbędne do doskonalenia swoich umiejętności!