i. Podstawowe zasady pozycji mężczyzn
* męskość i pewność siebie: Rozważ wiadomość, którą chcesz przekazać. Czy dążysz do siły, wyrafinowania, podejścia lub czegoś innego? Męskie pozy mają tendencję do podkreślenia szerszych ramion, zdefiniowanej linii szczęki i poczucia uziemienia. Zaufanie pochodzi z postawy, kontaktu wzrokowego i zrelaksowanego zachowania.
* naturalność: Unikaj zbyt sztywnych lub wymyślonych pozy. Najlepsze pozy wyglądają bez wysiłku, nawet jeśli są starannie wykonane. Kluczowe są bezpośrednie i specyficzne korekty.
* Język ciała: Zwróć szczególną uwagę na sposób komunikacji ciała. Niewielkie zmiany w postawie, umieszczaniu ręki i ekspresji twarzy mogą znacząco wpłynąć na ogólny charakter zdjęcia.
* kąty: Kąty tworzą wizualne zainteresowanie i mogą szczupli lub podkreślać niektóre funkcje. Pomyśl o wędkarstwie ciała, głowy i kończynach.
* trójkąty: Tworzenie trójkątów w Pose dodaje dynamizmu i atrakcyjności wizualnej. Poszukaj trójkątów utworzonych przez ramiona i ciało, nogi, a nawet negatywną przestrzeń.
* Rozkład wagi: Sposób rozmieszczenia ciężaru na stóp może drastycznie zmienić pozę. Przesuwanie ciężaru może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bardziej zrelaksowany lub mocniejszy.
* Komunikacja: Niezbędna i zwięzła komunikacja jest niezbędna. Poprowadź swój temat z konkretnymi instrukcjami, a nie tylko ogólnymi wskazówkami.
* komfort: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny. Niekomfortowa pozę pokaże ich wyraz i mowę ciała.
ii. Ogólne wytyczne dotyczące pozycji (mające zastosowanie do wielu sytuacji)
* postawa:
* niewielki kąt: Mieć podmiot pod niewielkim kątem aparatu (około 45 stopni). Jest to prawie zawsze bardziej pochlebne niż stanie bezpośrednio skierowane do kamery.
* zmiana wagi: Niech włożyli większość swojej wagi na jedną nogę. To rozluźnia pozę i tworzy bardziej naturalną krzywą w ciele.
* Umieszczenie stopy: Jedna stopa nieco przed drugą. Unikaj doskonale równoległych stóp.
* Unikaj zablokowania kolan: Blokowanie kolan jest nienaturalne i nie pochlebne.
* ramiona:
* niewielkie zgięcie: Zachęcaj do lekkiego zakrętu w ramionach, aby uniknąć sztywności.
* Umieszczenie ręki:
* Pockets: Ręce w kieszeniach mogą wyglądać swobodnie i zrelaksowane. Upewnij się, że kciuki są widoczne.
* skrzyżowane ramiona: Może przekazać pewność siebie, ale uważaj, że nie jest to obronne. Zachęcaj do zrelaksowanego wyrazu.
* trzymanie obiektu: Rekwia jak książka, filiżanka do kawy lub kurtka może dać ręce coś do zrobienia i dodać do narracji.
* spoczywając na czymś: Opieranie ramienia na ścianie, stole lub krzesło może dodać wsparcie i zainteresowanie.
* Unikaj płaskich ramion po bokach: Ramiona mocno przyciśnięte do ciała sprawiają, że obiekt wygląda szeroko. Stwórz przestrzeń między ramionami a tułami.
* ramiona:
* niewielka kropla: Zachęcaj do niewielkiej spadku jednego ramienia, aby stworzyć bardziej zrelaksowaną i naturalną linię.
* kąt: Ramiona nieco ustawione od aparatu.
* głowa i szyja:
* podbródek do przodu i w dół (lekko): To wydłuża szyję i definiuje linię szczęki. Technika „żółwia”. Ale uważaj, aby zachować naturalne.
* Tilt Head: Niewielkie przechylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i osobowość.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy może być bardzo potężny, ale nieco odejście może stworzyć bardziej przemyślany lub tajemniczy nastrój.
* TOUSO:
* obróć tułów: Lekko obracając tułów, więc nie jest skierowany bezpośrednio do aparatu, dodaje kształtu.
* Wyrażenie:
* zrelaksowane mięśnie twarzy: Napięcie w twarz może zrujnować zdjęcie. Zachęć przedmiot do rozluźnienia szczęki i czoła.
* Micro-Expressions: Poszukaj subtelnych zmian w ekspresji, które ujawniają osobowość i emocje.
* lekko: Pomaga to uniknąć oczu „jelenia w światłach”.
iii. Konkretne pomysły na pozowanie (przykłady)
Oto kilka punktów początkowych. Dostosowuj je na podstawie rodzaju ciała, odzieży i pożądanego nastroju:
* pozycja:
* klasyczny lean: Przedmiot opiera się o ścianę, drzewo lub inną konstrukcję. Jedna noga lekko zgięta, waga przesunęła się.
* Krzyż ramienia: Ramiona skrzyżowane luźno przed klatką piersiową. Zachęcaj do zrelaksowanego wyrazu. Zastanów się nad pod kątem ciała.
* postawa mocy: Stopy na szerokość ramion od siebie, ręce na biodrach lub pasku. Ramiona do tyłu, lekko klatka piersiowa do przodu.
* The Walking Shot: Przedmiot idący w kierunku lub z dala od kamery. Przechwycić ruch i energię.
* Sylwetka: Podświetlany strzał, podkreślając zarys tematu.
* Siedzący pozy:
* Krzyż nóg: Przedmiot siedzący z jedną nogą przekraczoną nad drugą. Jest to bardzo powszechna i wszechstronna pozy.
* podłokietnik: Przedmiot siedzący i opierający się na podłokietniku (krzesło, sofa itp.).
* Casual Crouch: Przedmiot kucając, lekko pochylając się do przodu. Dobry do portretów środowiskowych.
* kolana w górę: Przedmiot siedzący z kolanami zgięty i podciągnął w kierunku klatki piersiowej. Może wyglądać na zrelaksowane i przystępne.
* poza „myślenie”: Przedmiot siedzący z łokciem na kolanie i podbródek spoczywa pod ręką.
* Akcja pozuje:
* Jump: Uchwyć moment energii i emocji.
* rzut: Przedmiot rzucający piłkę, frisbee lub inny przedmiot.
* Uruchom: Podobne do strzału chodzenia, ale z większą prędkością i intensywnością.
* Ćwiczenie: Przedmiot wykonujący aktywność treningową (podnoszenie ciężarów, pompki itp.).
* grupa pozy (mężczyźni):
* ramię do ramiona: Osoby stojące blisko siebie, ramiona dotykają.
* formacja V: Badani ułożone w kształcie V, z przywódcą w tym momencie.
* Przypadkowe spotkanie: Osoby stojące lub siedzące w zrelaksowanym, nieformalnym układzie.
* strzał akcji: Badani zaangażowani razem w aktywność (sport, wędrówki itp.).
iv. Niezbędne porady dotyczące fotografii męskiej
* Wardrobe: Wcześniej omów opcje garderoby z przedmiotem. Odzież powinna być dobrze dopasowana i odpowiednia dla ustawienia i pożądanego nastroju.
* pielęgnacja: Zwróć uwagę na pielęgnację. Upewnij się, że włosy są schludne, włosy na twarzy są dobrze zadbane, a ubrania są czyste.
* oświetlenie: Użyj oświetlenia, aby wyrzeźbić twarz i ciało. Silne oświetlenie boczne może podkreślać męskie cechy.
* tło: Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca uwagi od ogólnego obrazu.
* wybór obiektywu:
* 50 mm lub 85 mm: Ogólnie dobre dla portretów, tworząc przyjemną perspektywę.
* 35 mm: Może być przydatne w portretach środowiskowych, pokazujących więcej otoczenia.
* teleobiektyw (70-200 mm): Może kompresować funkcje i tworzyć bardziej pochlebny portret, szczególnie z daleka.
* Kąt kamery:
* strzelanie z nieco powyżej: Może sprawić, że temat będzie wyglądał bardziej autorytatywny.
* strzelanie z nieco poniżej: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał wyższy i potężniejszy.
v. Szczegółowe rozważania dla różnych typów ciała
* Athletic Build: Podkreśl definicję mięśni za pomocą oświetlenia i pozowania. Pokaż kształt „V” tułowia.
* większa kompilacja: Użyj kątów, aby stworzyć kształt i unikać bezpośredniej twarzy obiektu. Ciemniejsze ubranie można odsunąć.
* Smukła kompilacja: Unikaj pozy, które sprawiają, że obiekt wygląda zbyt cienko. Skoncentruj się na tworzeniu objętości i kształtu z odzieżą i pozowaniem.
* wysoki kompilacja: Użyj wysokości, aby stworzyć dramat i moc. Użyj pozy, które podkreślają długość ciała.
vi. Jak podać instrukcje (skuteczna komunikacja)
* bądź konkretny: Zamiast mówić „wyglądać naturalnie”, powiedz „rozluźnij szczękę i pozwól ramionom trochę upuścić”.
* Użyj słów akcji: „Pochyl się lekko do przodu”, „Obróć głowę w lewo”, „Przesuń ciężar na prawą nogę”.
* Pokazaj: Pokaż pozą sam. Może to być znacznie wyraźniejsze niż próba wyjaśnienia go ustnie.
* Pozytywne wzmocnienie: Podaj pozytywne informacje zwrotne. „To wygląda świetnie!”, „Perfect!,” „Uwielbiam to wyrażenie”.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może być trudne dla niektórych osób. Bądź cierpliwy i wyrozumiały i nie bój się powtarzać instrukcji.
* Mów ich język: Weź pod uwagę wiek, kultura i osobowość podmiotu.
vii. Przed i później:Analiza pracy
* natychmiast przejrzyj obrazy: Pokaż swoje obrazy z tyłu aparatu. Umożliwia to natychmiastowe regulacje.
* krytykować własną pracę: Obiektywnie przeanalizuj swoje zdjęcia i zidentyfikuj obszary w celu poprawy. Co działało dobrze? Co mogłeś zrobić inaczej?
* przestudiuj innych fotografów: Zwróć uwagę na to, jak inni fotografowie pozują mężczyzn. Jakich technik używają? Co sprawia, że ich zdjęcia są skuteczne?
viii. Kluczowe wyniki
* Przygotowanie jest kluczowe: Zaplanuj swoje strzelanie z wyprzedzeniem, biorąc pod uwagę garderobę, lokalizację i pożądany nastrój.
* Połączenie ma kluczowe znaczenie: Zbuduj relację z przedmiotem, aby stworzyć wygodne i ufne środowisko.
* Practice czyni idealne: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej się tym staniesz.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się eksperymentować i przełamać zasady, aby tworzyć unikalne i przekonujące obrazy.
* Najważniejszą rzeczą jest uchwycenie osobowości podmiotu i stworzenie prawdziwego i pochlebnego portretu.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi i ćwicząc regularnie, możesz pewnie i skutecznie pozować mężczyzn do fotografii, tworząc obrazy, które są zarówno atrakcyjne wizualnie, jak i emocjonalnie angażujące. Powodzenia!