REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Tworzenie portretów z czarnym tłem może być bardzo uderzającą i dramatyczną techniką. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak osiągnąć ten wygląd, obejmując wszystko, od niezbędnego sprzętu po oświetlenie i przetwarzanie po:

i. Sprzęt, którego potrzebujesz:

* kamera:

* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Oferuje ręczną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO, niezbędne do osiągnięcia pożądanej ekspozycji.

* obiektyw:

* Szybka obiektyw (np. f/2.8 lub szerszy): Szeroki otwór pozwala na płytką głębokość pola, pomagając odizolować temat i stworzyć niewyraźne tło. Standardowa ogniskowa (50 mm, 85 mm) jest często dobrym punktem wyjścia. Teobieści teleobiektywy mogą również działać dobrze, szczególnie w przypadku strzałów w głowę.

* oświetlenie (kluczowe):

* strobe (studio flash): Najbardziej niezawodna i kontrolowana opcja. Rozważ pojedynczy stroboskop na początek, a następnie dodaj więcej w razie potrzeby. Stroboskop da ci znacznie więcej mocy i kontroli niż światło błyskawiczne.

* Bezgędem (FlashGun): Bardziej przenośna i niedroga alternatywa dla strobu. Może być przydatne, ale w niektórych sytuacjach może walczyć o obezwładnienie światła otoczenia.

* modyfikator (wysoce zalecany): Softboxy, parasole lub odbłyśniki rozpraszają i kształtują światło, tworząc bardziej pochlebny i kontrolowany wygląd. Duży softbox to świetny punkt wyjścia. Danie kosmetyczne tworzy bardziej bezpośrednie, kontradycyjne światło.

* ciągłe światło (opcjonalnie): Można stosować panele LED lub inne ciągłe źródła światła, ale są ogólnie mniej mocne niż stroby i światła błyskawiczne. Mogą być pomocne w dostrzeżeniu światła w czasie rzeczywistym.

* tło:

* czarny materiał/tkanina: Assamit, filc lub czarny muślin dobrze działają. Upewnij się, że jest wystarczająco duży, aby całkowicie wypełnić ramkę za tematem. Bez zmarszczek jest idealne (pomaga prasowanie lub gotowanie na parze).

* Czarny papier tło: Bezproblemowe tło papierowe jest czystą i łatwą opcją, ale może być droższa i wymaga stojaka.

* ciemna ściana: Mroczna ściana pomalowana na czarno może działać, ale upewnij się, że jest to prawdziwa matowa czarna i wolna od niedoskonałości.

* Stojak na światło (jeśli używasz stroboskopu/światła prędkości): Aby zamontować oświetlenie.

* wyzwalacz (dla flash poza kamerą): Wyzwalacz bezprzewodowy jest niezbędny, jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą. Pozwala to komunikować się z aparatem i strzelać lampą błyskową.

* Miernik światła (opcjonalnie, ale zalecany): Miernik światła pomaga dokładnie zmierzyć światło i ustawić energię flash. Jest to znacznie szybsze i bardziej niezawodne niż poleganie na mierniku aparatu.

* reflector (opcjonalnie): Reflektor może odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie. Biały lub srebrny reflektor działa dobrze.

* worki piaskowate (dla stojaków światła): Dla dodatkowej stabilności.

* zaciski/taśma: Aby zabezpieczyć tło.

ii. Konfigurowanie sesji:

1. Wybierz swoją lokalizację:

* Wybierz pokój, w którym możesz kontrolować światło otoczenia. Najlepszy jest pokój z minimalnymi oknami.

2. Skonfiguruj tło:

* Bezpiecznie zawiesić czarne tło. Upewnij się, że jest gładki i wolny od zmarszczek. Im dalszy podmiot jest z tła, tym łatwiej jest zachować go całkowicie czarny.

3. Ustaw swój temat:

* Umieść temat kilka stóp przed tłem, aby uniknąć niechcianego wycieku światła.

4. Skonfiguruj swoje oświetlenie:

* Konfiguracja pojedynczego światła (punkt początkowy):

* Umieść światło (z modyfikatorem) na bok i lekko przed tematem. Stwarza to bardziej dynamiczny i interesujący wzór światła.

* Eksperymentuj z odległością i kątem światła, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie.

* Konfiguracja dwóch świateł:

* Użyj głównego światła (światło kluczowe), jak opisano powyżej.

* Użyj światła wypełnienia (często odbłyśnika lub drugiego, słabszego światła) po przeciwnej stronie, aby zmiękczyć cienie stworzone przez kluczowe światło.

5. Ustawienia aparatu:

* Tryb: Tryb ręczny (M) jest niezbędny do pełnej kontroli.

* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola. Dostosuj w razie potrzeby, aby uzyskać ostrość i rozmycie tła.

* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki przy prędkości synchronizacji lampy błyskowej lub poniżej lub poniżej (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Zapewnia to prawidłowe zsynchronizowanie lampy błyskowej z kamerą.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.

* Bilans biały: Ustaw saldo białe, aby pasowały do ​​źródła światła (np. Flash, światło dzienne).

* Tryb pomiarowy: Zwykle w tej sytuacji nie polegasz na liczbie aparatu. Będziesz regulujący moc lampy błyskowej ręcznie lub używać światła.

iii. Techniki i rozważania oświetlenia:

* Klucz polega na * kontroli * światła: Chcesz, aby światło spadło * tylko * na twój temat i * nie * na tle. To właśnie tworzy efekt czarnego tła.

* odległość jest kluczem: Im dalej leśnik jest z tła, tym mniej prawdopodobne jest rozlanie się na tło.

* Pijanie światła: Wskaż * krawędź * wiązki światła na obiekcie, a nie na środku. Może to stworzyć miękkie, bardziej pochlebne światło.

* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła gwałtownie maleje wraz ze wzrostem odległości. Oznacza to, że tło, odległość od źródła światła, otrzyma znacznie mniej światła, pomagając wydawać się czarnym.

* flagi/gobo: Użyj flag (kawałki czarnego materiału), aby zablokować światło przed rozlaniem się na tło. Można je łatwo wykonać z tektury.

* oświetlenie obręczy (zaawansowane): Światło obręczy umieszczone za obiektem może stworzyć subtelny zarys, jeszcze bardziej oddzielając je od tła. Użyj tego oszczędnie.

iv. Wykonanie strzału:

1. Zrób strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, aby dopracować oświetlenie i ustawienia aparatu.

2. Dostosuj moc flash: Dostosuj moc lampy błyskowej, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty. Użyj lekkiego miernika dla dokładności.

3. Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach poddanego.

4. Skład: Eksperymentuj z różnymi pozami i kompozycjami.

5. Przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj zdjęcia na ekranie LCD aparatu i dokonaj niezbędnych regulacji. Zwróć szczególną uwagę na pochodzenie, aby było naprawdę czarne. Powiększ, aby sprawdzić, czy nie ma wycieku światła.

6. Strzelaj w RAW: Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

v. Procesing (edycja):

* surowe przetwarzanie: Otwórz swoje pliki RAW w programie takim jak Adobe Lightroom, przechwytywaj jeden lub podobny.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ekspozycję, aby dostroić ogólną jasność.

* kontrast: Zwiększ kontrast, aby zwiększyć rozdział między podmiotem a tłem.

* Podprawy i cienie: Dostosuj podświetlenia i cienie, aby odzyskać szczegóły i utwórz bardziej zrównoważony obraz.

* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne punkty, aby zoptymalizować zakres tonalny.

* klarowność i tekstura: Dodaj odrobinę jasności i tekstur, aby ulepszyć szczegóły. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* Lokalne korekty:

* narzędzie pędzla: Użyj narzędzia pędzla, aby selektywnie dostosować określone obszary obrazu. Możesz jeszcze bardziej przyciemnić tło lub rozjaśnić określone części twarzy pacjenta.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, aby zmniejszyć niechciany hałas.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.

* Black Point Regulacja: W Photoshopie lub podobnym programie użyj poziomów lub krzywych, aby upewnić się, że * czarne * części tła są naprawdę czarne (wartości RGB 0,0,0). To jest ostatni, kluczowy krok.

* Usuwanie punktowe: Usuń wszelkie przebarwienia lub rozproszenie uwagi w tle.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły mogą mieć dużą różnicę.

* Model Communication: Wyraźnie komunikuj się z modelem, aby uzyskać pożądane pozy i wyrażenia.

* czystość: Utrzymuj tło w czystości i wolne od pyłu.

* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany w celu dokładnej reprezentacji kolorów.

* Eksperymentuj z nastrojem: Dostosuj kierunek i intensywność światła, aby stworzyć różne nastroje i efekty.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, będziesz mógł tworzyć oszałamiające portrety z czarnym tłem, które naprawdę się wyróżniają. Pamiętaj, że praktyka jest kluczowa, więc nie bój się eksperymentować i udoskonalić swoje umiejętności z czasem. Powodzenia!

  1. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  2. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  3. Dlaczego fotografowie powinni priorytetowo traktować fotografowanie:budowanie zrównoważonego biznesu na znanym terenie

  4. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  5. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Porady Fotograficzne
  1. Maxtor One Touch:Przegląd zewnętrznego dysku twardego

  2. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  3. Jak za darmo zarabiać na treściach innych osób?

  4. Jak używać Flash in Nature and Landscape Photography

  5. Recenzja oprogramowania do edycji Apple Final Cut Express

  6. Jak dodać przekonujące flary do swoich filmów?

  7. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących