REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

strzelanie do autoportretu, który wspiera tożsamość marki

Strzelanie autoportretu, który rezonuje z tożsamością marki, wymaga czegoś więcej niż tylko wskazania aparatu i zrobienia zdjęcia. Chodzi o staranne opracowanie obrazu, który uosabia wartości, estetykę i osobowość Twojej marki. Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie:

1. Zrozum swoją tożsamość marki:

Zanim jeszcze odbierzesz aparat, zadaj sobie te pytania:

* Jakie są wartości Twojej marki? (np. Kreatywność, niezawodność, profesjonalizm, ciepło, innowacje)

* Jaka jest Twoja osobowość marki? (np. Zabawny, poważny, przystępny, autorytatywny, elegancki)

* Kto jest Twoją grupą docelową? Co z nimi rezonuje?

* Jaka jest twoja marka estetyczna? (np. Minimalistyczny, odważny, vintage, naturalny, nowoczesny)

* Jaka jest Twoja unikalna propozycja sprzedaży (USP)? Co cię różni?

* Jakie uczucie chcesz, aby ludzie doświadczali, gdy widzą Twoją markę?

Przykład:

Powiedzmy, że Twoja marka jest zrównoważoną i etyczną marką odzieży Kierowanie Świadomie dla środowiska Millennials. Twoje wartości mogą obejmować:

* Zrównoważony rozwój: Etyczne pozyskiwanie, ekologiczne materiały

* Autentyczność: Przejrzystość w twoich praktykach

* społeczność: Wspieranie lokalnych rzemieślników i rzemieślników

Twoja estetyka może być naturalna, ziemska i minimalistyczna. Twoja osobowość marki może być dostępna, autentyczna i namiętna.

2. Burzy mózgów pomysłów i koncepcji:

Teraz, gdy masz jasne zrozumienie swojej marki, zacznij budzić pomysły na swój autoportret:

* Rozważ swoje ustawienie: Gdzie ktoś kojarzy się z Twoją marką? Jasna przestrzeń biurowa? Naturalny krajobraz? Przytulne warsztaty? Rozważ znaczenie i atrakcyjność wizualna.

* Pomyśl o rekwizytach: Jakie obiekty symbolizują Twoją markę lub pracę, którą wykonujesz? (np. Szkic, narzędzie, określony produkt, roślina)

* Przeglądaj różne pozy i wyrażenia: Jaka pozy i ekspresja przekazują pożądaną osobowość? (np. pewny siebie, przystępny, przemyślany, kreatywny)

* Pomyśl o kolorach: Jakie kolory są powiązane z Twoją marką? Włącz je do odzieży, tła lub rekwizytów.

* Rozważ symbolikę: Czy są jakieś wizualne metafory, których możesz użyć do przedstawienia wiadomości Twojej marki?

Przykład (kontynuowanie marki zrównoważonej odzieży):

* ustawienie: Natural Light Studio z roślinami i zrównoważonymi materiałami widocznymi lub na zewnątrz w naturalnym otoczeniu (las, pole).

* rekwizyty: Skein z przędzy organicznej, deska nastroju z próbkami tkanin, maszyna do szycia, ręcznie wykonana odzież.

* poza i wyrażenie: Uśmiechając się ciepło, trzymając roślinę, patrząc na szkic projektowy, z pewnością nosząc jedną z odzieży Twojej marki.

* kolory: Ziemskie odcienie, takie jak zielenie, brąz i kremów.

* symbolika: Ręce trzymające sadzonki mogą symbolizować wzrost i zrównoważony rozwój.

3. Zaplanuj swój strzał:

* Wybierz swój sprzęt:

* kamera: Użyj najlepszego dostępnego aparatu - DSLR, aparatu bezlusterkowego, a nawet smartfona z dobrym aparatem.

* obiektyw: Wszechstronny obiektyw, taki jak 35 mm lub 50 mm, jest często dobrym wyborem dla autoportretów.

* statyw: Niezbędne do stabilności i spójnego kadrowania.

* zdalne wydanie lub licznik migawki: Unikaj rozmycia obrazów za pomocą pilota lub ustawiania timera.

* oświetlenie: Naturalne światło jest często najlepsze, ale przy użyciu sztucznego światła rozważ softboxy lub dyfuzory.

* szkic lub scenorys Pomaga to wizualizować końcowy wynik i zaplanować kompozycję.

* Scout swoją lokalizację: Odwiedź wybraną lokalizację z wyprzedzeniem, aby ocenić oświetlenie i potencjalne wyzwania.

* Zbierz swoje rekwizyty i garderobę: Upewnij się, że wszystko jest czyste, reprezentacyjne i dostosowuje się do estetyki marki.

4. Ustaw swój strzał:

* Ustaw aparat na statywie.

* kadruj strzał: Użyj zasady trzeciej, aby stworzyć atrakcyjną wizualnie kompozycję.

* Ustaw swoje skupienie: Pre-Focus na miejscu, w którym będziesz stać lub siedzieć.

* Dostosuj swoje oświetlenie: Eksperymentuj z różnymi kątami i pozycjami, aby znaleźć najbardziej pochlebne światło.

* wykonaj strzał testowy: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na większym ekranie, aby sprawdzić wszelkie problemy z oświetleniem, kompozycją lub skupieniem.

5. Wskazówki dotyczące strzelania:

* zrelaksuj się i bądź sobą: Autentyczność jest kluczem do łączenia się z odbiorcami.

* Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami: Nie bój się próbować nowych rzeczy.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Upewnij się, że twoje włosy są schludne, ubrania są pozbawione zmarszczek, a tło jest wolne od bałaganu.

* Zrób mnóstwo strzałów: Im więcej masz opcji, tym większa szansa na znalezienie idealnego obrazu.

* Użyj samowystarczalności lub zdalnej migawki: Pomoże to uniknąć niewyraźnych obrazów i pozwala na bardziej naturalne pozowanie.

6. Edycja i przetwarzanie końcowe:

* Wybierz najlepsze zdjęcia: Wybierz obrazy, które najlepiej reprezentują Twoją markę i spełniają swoje wymagania techniczne.

* edytuj swoje zdjęcia w oprogramowaniu do edycji zdjęć: (np. Adobe Lightroom, Photoshop, GIMP).

* Dostosuj ekspozycję, kontrast i saldo kolorów: Upewnij się, że Twoje zdjęcia są odpowiednio odsłonięte, a kolory dokładne.

* retusz wszelkie skazy lub rozproszenie: Bądź subtelny i unikaj nadmiernej edycji.

* Przycinaj swoje zdjęcia: Przygotuj swoje zdjęcia, aby poprawić skład i usuń wszelkie rozpraszające elementy.

* Zastosuj spójny styl: Użyj tych samych technik i filtrów edycji na wszystkich swoich autoportretach, aby zachować spójną estetykę marki.

* Zmień swoje zdjęcia: Zmień swoje zdjęcia dla różnych platform (np. Strona internetowa, media społecznościowe).

Przykładowa edycja (kontynuacja marki zrównoważonej odzieży):

* Focus: Zwiększ naturalne kolory i tekstury tkanin organicznych.

* ton: Ciepłe odcienie, aby przekazać poczucie komfortu i przystępności.

* retuszowanie: Minimalne retusz, aby zachować naturalny i autentyczny wygląd.

* Filtry: Unikaj zbyt stylizowanych filtrów. Subtelny filtr, który wzmacnia istniejącą estetykę, może być odpowiedni.

7. Kluczem jest spójność:

* Opracuj przewodnik po stylu: Utwórz przewodnik po stylu, który przedstawia tożsamość wizualną Twojej marki, w tym kolory, czcionki i style obrazu, których używasz.

* Używaj spójnych zdjęć na wszystkich platformach: Utrzymuj spójny wygląd na swojej stronie internetowej, mediach społecznościowych i innych materiałach marketingowych.

* regularnie aktualizuj autoportret: Zachowaj świeżo i odpowiednio odpowiednio tożsamość marki. Rozważ aktualizację go co roku lub gdy Twoja rola się znacznie się zmienia.

Kluczowe wyniki:

* Twój autoportret jest wizualną reprezentacją Twojej marki. Powinien dokładnie odzwierciedlać twoje wartości, osobowość i estetykę.

* Planowanie jest kluczowe. Spędzaj czas na burzy mózgów, pomysłem, skauting lokalizacji i gromadzenie rekwizytów.

* Autentyczność jest kluczem. Bądź sobą i pozwól swojej osobowości zabłysnąć.

* jest niezbędna. Używaj spójnego stylu i regularnie aktualizuj autoportret.

* Nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić!

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz stworzyć autoportret, który nie tylko wygląda świetnie, ale także skutecznie wspiera tożsamość marki i pomaga połączyć się z grupami docelowymi. Powodzenia!

  1. Fotografia ślubna - spojrzenie za kulisy

  2. 21 wskazówek dotyczących robienia zdjęć seryjnych

  3. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  4. Jak strzelać do krajobrazów o zachodzie słońca

  5. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  1. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  2. Praca w edycji wideo:kompletny przewodnik

  3. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

  4. [9 sposobów] Jak naprawić błąd VLC „Twoje wejście nie może zostać otwarte”

  5. Używanie Minecrafta do wstępnej wizualizacji

  6. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  7. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora