i. Zrozumienie znaczenia tła
* Ustawia nastrój i kontekst: Tło znacząco przyczynia się do ogólnego poczucia portretu. Żywy pejzaż miejski przekazuje poczucie energii, a cichy las wywołuje spokój.
* uzupełnia temat: Tło nie powinno odwracać uwagi od tematu, ale raczej zwiększyć ich cechy, odzież i osobowość.
* Dodaje głębokość i wymiar: Dobrze wybrane tło może tworzyć warstwy wizualne, dzięki czemu portret jest bardziej dynamiczny i interesujący.
* opowiada historię: Tło może wskazywać na zainteresowania podmiotu, styl życia, a nawet cel portretu.
ii. Kluczowe elementy, które należy wziąć pod uwagę przy wyborze tła:
* Paleta kolorów:
* Uzupełniające się kolory: Kolory naprzeciw siebie na kołach kolorów (np. Niebieski i pomarańczowy, czerwony i zielony) tworzą wizualny kontrast i sprawiają, że obiekt pop. Rozważ odzież podmiotu.
* Analogiczne kolory: Kolory, które znajdują się obok siebie na kołach kolorów (np. Zieloni, żółcie i pomarańcze) tworzą harmonijny i uspokajający efekt.
* monochromatyczny: Używanie różnych odcieni tego samego koloru może być atrakcyjne wizualnie i stworzyć poczucie jedności.
* Tekstura i wzór:
* tekstura: Ściany z cegły, wyblakłe drewno, liście i woda tworzą interesujące tekstury, które dodają głębokości.
* Wzory: Rzędy drzew, powtarzające się elementy architektoniczne lub pola kwiatów mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne, ale uważaj, aby nie przytłaczać tematu. Poszukaj wzorów prowadzących oko.
* oświetlenie:
* kierunek światła: Jak światło trafia na tło, może radykalnie zmienić jego wygląd. Podświetlenie może tworzyć sylwetki lub światło obręczy. Oświetlenie boczne może podkreślać tekstury.
* Jakość światła: Miękkie, rozproszone światło (w pochmurnym dniu lub w otwartym cieniu) jest ogólnie bardziej pochlebne niż ostre światło słoneczne.
* kształt i forma:
* wiodące linie: Drogi, ogrodzenia, rzeki lub cechy architektoniczne mogą prowadzić do tematu widza.
* kadrowanie: Używaj naturalnych elementów, takich jak drzewa, łuki lub drzwi, aby oprawić temat i zwrócić na nie uwagę.
* przestrzeń ujemna: Duże obszary pustej przestrzeni mogą powodować poczucie spokoju i skupić uwagę na tym temacie.
* głębokość pola: Jest to kluczowy element techniczny.
* płytka głębokość pola: Rozmyte tło (Bokeh) izoluje temat i stwarza marzycielski efekt. Osiągnięte z szerokim otworem (np. F/1.8, f/2.8, f/4) i dłuższym obiektywem ogniskowym. Idealny, gdy chcesz zminimalizować zakłócenia.
* głęboka głębokość pola: Ostre tło pokazuje szczegółowo środowisko i zapewnia kontekst. Osiągnięte za pomocą mniejszej apertury (np. F/8, f/11, f/16). Przydatne, gdy środowisko jest ważne dla historii.
* Rozproszenia:
* bałagan: Unikaj tła z rozpraszającymi elementami, takimi jak kosz na śmieci, zaparkowane samochody lub jasne oznakowanie.
* nakładanie się: Uważaj na przedmioty, które wydają się wyrastać z głowy lub ciała twojego podmiotu. Dostosuj kąt strzelania.
* jasne plamy: Obszary intensywnej jasności w tle mogą oderwać wzrok od obiektu.
iii. Zwiadowcze i przygotowanie:
* z góry: Nie czekaj do dnia sesji, aby znaleźć lokalizację. Przeglądaj różne obszary o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Użyj zasobów online: Mapy Google (widok satelitarny i widok uliczny), Instagram i Pinterest mogą pomóc w znalezieniu potencjalnych lokalizacji i zobaczyć, jak inni ich fotografowie je używali. Wyszukaj hashtagi związane z Twoim obszarem.
* Rozważ dostępność: Zastanów się, jak łatwo jest uzyskać dostęp do lokalizacji, zwłaszcza jeśli pracujesz z klientami, którzy mają problemy z mobilnością.
* Sprawdź, aby pozwolenia: Niektóre lokalizacje mogą wymagać pozwoleń na profesjonalną fotografię.
* Rozważ sezon: Pora roku wpłynie na kolory, tekstury i ogólny nastrój tła.
* „Golden Hour” Fotografia: Strzelaj w godzinach po wschodzie słońca lub na godzinę przed zachodem słońca, aby uzyskać ciepłe, miękkie światło, które jest idealne do portretów. „Niebieska godzina” (tuż przed wschodem słońca lub po zachodzie słońca) może również przynieść piękne, miękkie światło.
* Użyj aplikacji: Aplikacje takie jak „Photopills” i „The Fotograf's Ephemeris” mogą pomóc Ci zaplanować sesję zdjęciową, pokazując pozycję Słońca i Księżyca o różnych porach dnia.
iv. Konkretne pomysły i wskazówki dotyczące tła:
* natura:
* Lasy: Użyj filtrowania światła kadłubowego przez drzewa, aby uzyskać magiczny efekt. Poszukaj ciekawych pni lub ścieżek.
* pola: Złote pola pszenicy lub dzikich kwiatów stanowią piękne tło. Użyj szerokiej apertury, aby zatrzeć tło.
* woda: Jeziora, rzeki i oceany mogą tworzyć oszałamiające odbicia i dodać poczucie spokoju. Strzelaj o zachodzie słońca w celu żywych kolorów.
* Góry: Używaj gór jako majestatyczne tło. Rozważ skalę i sposób pojawienia się podmiot w odniesieniu do góry.
* ogrody: Ogrody botaniczne oferują różnorodne kolorowe kwiaty i liście. Uważaj na tłumy.
* Urban Environments:
* Ściany z cegły: Zapewnij teksturowane i klasyczne tło.
* Street Art: Malowidła ścienne i graffiti mogą dodać kolor kolorów i osobowości.
* zaułki: Oferuj szorstki i miejski charakter.
* Architektura: Użyj interesujących budynków lub konstrukcji jako tle. Poszukaj geometrycznych kształtów i wzorów.
* Schody: Może dodać głębokość i zainteresowanie wizualne.
* kawiarnie/kawiarnie: Jeśli jest to dozwolone, może zaoferować styl życia.
* unikalne i nieoczekiwane:
* stare drzwi lub bramy: Zapewnij rustykalny i vintage.
* ogrodzenia: Może tworzyć wiodące linie lub obramować temat.
* stodoły lub budynki rolne: Zaproponuj wiejskie i urocze tło.
* Ściany teksturowane (beton, kamień): Może dodać poczucie szyku przemysłowego.
* Reflections (Windows, Buuddles): Stwórz unikalny i artystyczny efekt.
v. Rozważania techniczne podczas sesji:
* apertura: Wybierz otwór, który tworzy pożądaną głębokość pola.
* ogniskowa: Użyj dłuższej ogniskowej (np. 85 mm, 135 mm), aby uzyskać portrety, aby ścisnąć tło i stworzyć bardziej pochlebną perspektywę.
* Kompozycja: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i kadrowania, aby stworzyć atrakcyjną wizualnie kompozycję.
* Bilans biały: Dostosuj bilans biały, aby zapewnić dokładne kolory.
* Ekspozycja: Ostrożnie pomij scenę, aby upewnić się, że podmiot jest odpowiednio odsłonięty.
vi. Processing:
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć pożądany nastrój i styl.
* wyostrzenie: Wyostrz oczy pacjenta i inne kluczowe cechy.
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby zwrócić uwagę na temat.
* Rozmycie tła (w razie potrzeby): Możesz selektywnie zacierać tło w przetwarzaniu po zakończeniu izolacji tematu.
vii. Kluczowe wyniki
* Planowanie jest najważniejsze: Nie pojawiaj się tylko i mam nadzieję na najlepsze. Lokalizacje zwiadowcze z wyprzedzeniem i zastanawiają się nad światłem, kompozycją i ogólnym nastrojem, który chcesz stworzyć.
* eksperyment! Wypróbuj różne kąty, perspektywy i ustawienia, aby znaleźć to, co działa najlepiej.
* Komunikuj się z tematem: Upewnij się, że są wygodne i zrelaksowane. Ich wyrażenia wpłyną na sukces portretu tak samo jak tło.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej znajdziesz się w znalezieniu i korzystaniu z świetnego tła.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz wytyczne, nie bój się ich złamać i eksperymentować z własną kreatywną wizją! Dobre tła są wszędzie, czasem w najbardziej nieoczekiwanych miejscach.
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami i technikami, możesz znaleźć oszałamiające tła, które podniesie Twoje portrety na zewnątrz na wyższy poziom. Powodzenia i szczęśliwego strzelania!