* Temat: Portret wysokiej, smukłej osoby może wyglądać świetnie w formacie portretowym, podkreślając ich wzrost. Jednak portret grupy lub osoby z szerszą kompilacją może skorzystać z formatu krajobrazu, aby uniknąć ciasności.
* Środowisko: Jeśli tło jest ważną częścią opowiadanej historii, format krajobrazu może być lepszy. Szeroki krajobraz może zapewnić kontekst i atmosferę, którą wyciąłby format portretowy.
* zamierzone użycie: Gdzie zostanie wyświetlony portret? Baner strony internetowej może wymagać formatu krajobrazu, a druk w ramce wąskiej przestrzeni ściennej może skorzystać z formatu portretowego.
* Kompozycja: Skład strzału jest kluczowy. Sposób, w jaki podmiot jest ustawiony, oświetlenie i linie w ramce mogą wpływać na to, czy format portretu lub krajobrazu jest bardziej skuteczny. Czasami orientacja portretowa może być bardziej klaustrofobiczna niż krajobraz, więc tak naprawdę zależy to od fotografa.
* Wizja artysty: Ostatecznie najlepszym formatem jest ten, który najlepiej przekazuje artystyczną wizję fotografa. W sztuce nie ma twardych i szybkich zasad.
Oto awaria:
Format portretowy (pionowy) - często dobry dla:
* Podkreślając wysokość i linie pionowe.
* Tworzenie poczucia intymności i bliskości.
* Uproszczenie tła, aby skupić się na tematu.
* Pojedyncze podmioty, w których wysokość jest kluczowym atrybutem.
Format krajobrazu (poziomego) - często dobry dla:
* W tym więcej środowiska i pochodzenia.
* Tworzenie poczucia przestrzeni i otwartości.
* Grupy ludzi.
* Portrety sytuacyjne, w których kontekst jest ważny.
Podsumowując: Eksperymentuj zarówno z formatami portretowymi, jak i krajobrazowymi, aby zobaczyć, który najlepiej uchwycił istotę twojego tematu i historię, którą chcesz opowiedzieć. Nie bój się przełamać „zasad” - najlepszym wyborem jest ten, który najlepiej wygląda na konkretną sytuację.