REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Czy formatowanie portretów jest zawsze najlepsze do portretów?

Nie, formatowanie portretów (orientacja pionowa) to nie zawsze Najlepsze do portretów. Chociaż jest to najczęstszy i często dobry wybór, najlepszy format portretu zależy od różnych czynników.

Oto załamanie, kiedy formatowanie portretów działa dobrze i kiedy inne formaty mogą być lepsze:

Gdy formatowanie portretów jest dobrym wyborem:

* nacisk na temat: Format portretowy naturalnie podkreśla wysokość i obecność tematu. Jest idealny do portretów jednorazowych, w których chcesz zwrócić uwagę widza bezpośrednio na twarz i górną część ciała.

* Prostota i ostrość: Jeśli tło jest czyste lub mniej ważne dla ogólnego obrazu, format portretowy może pomóc utrzymać prostą i skoncentrowaną kompozycję.

* Głowa i ramiona lub ujęcia tułowia: Ten format jest praktycznie stworzony do klasycznych portretów lub strzałów z głową i ramionami, które obejmują górny tułów.

* Wyższe tematy: Jeśli Twój temat jest szczególnie wysoki, format portretowy może pomieścić ich pełną wysokość bez niezręcznego uprawy.

* tradycyjne uczucie: Format portretów często wywołuje poczucie formalności i tradycji, które mogą być odpowiednie dla niektórych portretów (np. Profesjonalne strzały w głowę, formalne portrety rodzinne).

Gdy krajobraz (poziome) lub inne formaty mogą być lepsze:

* Portrety środowiskowe: Kiedy środowisko odgrywa znaczącą rolę w opowiadaniu historii podmiotu lub dodawaniu kontekstu, format krajobrazu może być znacznie bardziej skuteczny. Pozwala włączyć więcej otoczenia i pokazać temat w ich naturalnym otoczeniu.

* Portrety grupowe: Chociaż czasami możesz sprawić, by format portretowy działał dla małych grup, krajobraz jest ogólnie lepszy w przypadku wygodnego dopasowania wielu osób w ramce bez uczynienia ich ciasno.

* dynamiczne ujęcia akcji: Jeśli twój podmiot jest zaangażowany w działanie obejmujące ruch poziome lub rozciąganie, format krajobrazu może lepiej uchwycić poczucie ruchu i przestrzeni.

* szerokie lub panoramiczne krajobrazy: Jeśli tło zawiera oszałamiający panoramiczny krajobraz, format krajobrazu pozwoli Ci go zaprezentować i zintegrować z portretem.

* postawa i postawa podmiotu: Rozważ pozę podmiotu. Szeroka postawa lub pozycja, która rozciąga się poziomo, może wyglądać lepiej w krajobrazie.

* Wizja artystyczna: Ostatecznie najlepszym formatem jest ten, który najlepiej służy twojej artystycznej wizji. Nie bój się eksperymentować z różnymi formatami, aby zobaczyć, co jest najlepsze dla Ciebie oraz konkretnego tematu i kontekstu.

Inne rozważania:

* Cropping: Zawsze możesz później wprowadzić zdjęcie do formatu krajobrazu (lub odwrotnie). Jednak najlepiej spróbować uzyskać kompozycję w kamerze w kamerze, aby uniknąć utraty jakości obrazu lub ważnych elementów sceny.

* współczynnik kształtu: Zastanów się nad proporcją aparatu i sposobu użycia obrazu. Na przykład, jeśli fotografujesz na Instagramie, format kwadratowy może być dobrą opcją.

* Zasada trzeciego: Niezależnie od formatu, pamiętaj o zastosowaniu wytycznych kompozycyjnych, takich jak zasada trzeciej, aby stworzyć atrakcyjne wizualnie portrety.

Podsumowując: Format portretowy jest solidnym punktem wyjścia do portretów, ale nie jest to powszechna zasada. Pomyśl o temacie, środowisku, historii, którą chcesz opowiedzieć, oraz swoją artystyczną wizję, aby określić najlepszy format dla każdego portretu. Eksperymenty jest kluczowe!

  1. How I Got The Shot:Portret Style

  2. Kontrolowanie ekspozycji – przydatne wskazówki i triki

  3. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  4. How I Got The Shot:Portret Style

  5. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

Porady dotyczące fotografii
  1. Gotowanie z klatkami kluczowymi

  2. Jak robić super makro zdjęcia

  3. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  4. Jak uchwycić esencję wskazówek fotografii podróży

  5. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  6. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  7. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem