REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

Okej, rozbijmy to, co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów. Nie chodzi tylko o wyglądanie „ładnego” lub „przystojnego”. Chodzi o przekazanie uczucia, opowiadanie historii i stworzenie atrakcyjnego wizualnie obrazu.

i. Podstawy:fundament dobrej pozy

* relaksacja jest kluczowa: Pokazuje napięcie. Ramiona, twarz, ręce - świadomie je rozluźnij. Wyobraź sobie, że topnie się w pozę. Weź głębokie oddechy i wytrząśnij wszelką sztywność.

* Dobra postawa: Stań (lub usiądź) wysoki, ale naturalnie. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy. Unikaj garbowania lub zgarbiania się. Odpowiednia postawa i zaufanie projektów.

* Rozkład wagi: Nie bądź sztywny. Lekko przesuwając ciężar może sprawić, że pozą jest bardziej dynamiczna i naturalna. Na przykład nałóż większą wagę na jedną nogę niż drugą. Jeśli siedzi, pochyl się lekko do przodu.

* kąt jest twoim przyjacielem: Stojąc prosto do aparatu może spłaszczyć twoje funkcje. Lekko podłączanie ciała (nawet kilka stopni) tworzy głębokość i cień, które są bardziej pochlebne. Jest to szczególnie ważne dla twarzy.

* Poznaj swoje kąty: Ćwicz w lustrze. Większość ludzi ma „lepszą stronę”. Eksperymentuj z obracaniem twarzy nieco innymi kierunkami. Dowiedz się, jakie kąty podkreślają Twoje najlepsze funkcje i zminimalizuj obszary, które mniej lubisz.

ii. Pozowanie ciała:skieruj się do stóp do stóp

* głowa i szyja:

* Unikaj „Turtle-Necking”: Pchnięcie głowy do przodu jest niepochlebne. Delikatnie podnoś swój podbródek * i nieco * do przodu *, aby zdefiniować swoją linię szczęki.

* Przechyl głowę: Lekka pochylenie głowy (lewa lub prawowa) zwiększa zainteresowanie i zmiękcza wygląd. Zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.

* Umieszczenie podbródka: Uważaj na podwójne podbródki. Wychowanie podbródka do przodu i lekko w dół może pomóc w ich wyeliminowaniu. Nie przesadzaj, bo spojrzysz na napięte.

* oczy: Oczy są oknem na duszę. Połącz się z aparatem (lub wyobraź sobie łączenie). Zmiękcz spojrzenie, nie gapię się intensywnie.

* ramiona i ramiona:

* Unikaj prostych ramion: Ramiona wiszące prosto po bokach mogą sprawić, że będziesz wyglądać sztywno i szeroko. Zegnij je lekko.

* Utwórz przestrzeń: Nie wciskaj mocno ramion do ciała. Niewielka szczelina między ramieniem a tułami jest odchudzana.

* Umieszczenie ręki: Ręce mogą być trudne. Unikaj robienia pięści lub ich zaciskania. Możliwe opcje:

* Lekko opuść ręce na kolanach, w kieszeniach lub na biodrach (ale nie mocno wciśnięte).

* Trzymaj rekwizyt (książka, kwiat, napój).

* Delikatnie dotknij twarzy lub włosów (uważaj, aby nie zakryć zbyt dużej ilości twarzy).

* Pozycja na ramię: Unikaj kwadratowych, napiętych ramion. Upuszczanie jednego ramienia nieco niższe niż drugi może stworzyć bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.

* tułów i nogi:

* Wędźnia tułowia: Podobnie jak w przypadku twarzy, pod kątem ciała tworzy bardziej dynamiczny i pochlebny kształt.

* Umieszczenie nogi (stojące):

* Przejrzyj nogi na kostki lub kolana (jeśli wygodne).

* Umieść jedną stopę nieco przed drugą.

* Nieco zgnij jedno kolano, aby utworzyć krzywą.

* umieszczanie nóg (siedzenie):

* Przejrzyj nogi.

* Wyciągnij jedną nogę nieco dalej niż druga.

* Przyjdź nogi w kierunku aparatu, aby uzyskać dłuższy, szczuplejszy wygląd.

iii. Wyraz twarzy:komunikowanie emocji

* „Squinch”: Zamiast poszerzyć oczy, lekko zezać się („squinch”). To sprawia, że ​​wyglądasz bardziej pewnie i zaangażowany. Obejmuje to lekko zaostrzanie dolnej powieki. Wyszukaj w Google „Squinching”, aby uzyskać szczegółowe instrukcje i przykłady.

* prawdziwy uśmiech: Fałszywe uśmiechy wyglądają… fałszywe. Pomyśl o czymś, co sprawia, że ​​jesteś szczęśliwy, że wywołasz prawdziwy uśmiech. Oczy powinny być zaangażowane (marszczenie się w rogach).

* poza uśmiechem: Odkrywać inne emocje. Przemyślany wyraz, subtelny śmiech, nuta smutku - różnorodność jest kluczowa.

* Practice czyni idealne: Ćwicz różne wyrazy twarzy w lustrze. Zobacz, co wygląda naturalnie i pochlebnie.

iv. Kontekst to król:pozowanie do różnych sytuacji

* formalne portrety: Bardziej ustrukturyzowane pozy, często z naciskiem na przekazywanie profesjonalizmu lub elegancji.

* Przypadkowe portrety: Bardziej zrelaksowane i naturalne pozy, często uchwycając poczucie osobowości i spontaniczności.

* Portrety środowiskowe: Pozując w określonym środowisku, używając otoczenia do opowiedzenia historii. Poza powinna uzupełnić ustawienie.

* Portrety grupowe: Rozważ relacje między ludźmi. Ułóż ludzi na różnych wysokościach i kątach, aby stworzyć wizualne zainteresowanie. Upewnij się, że twarz każdego jest widoczna (lub celowo ukryta).

v. Praca z fotografem (lub przyjacielem):komunikacja jest kluczowa

* Przekaż swoje preferencje: Powiedz fotografowi o wszelkich niepewnościach lub pozach, które chcesz wypróbować.

* Poproś o wskazówki: Nie bój się zapytać fotografa o opinie i sugestie. Widzą rzeczy, których nie możesz.

* Zaufaj wizji fotografa: Są ekspertem. Bądź otwarty na wypróbowanie ich pomysłów.

* Wyświetl obrazy podczas sesji: Większość fotografów pozwoli ci zobaczyć zdjęcia podczas ich wykonywania. Daje to szansę na dostosowanie swojej pozy lub wyrazu w razie potrzeby.

vi. Rzeczy, których należy unikać (typowe błędy):

* Sztywność i sztywność: Wróg dobrego portretu.

* Niezręczne umieszczenie dłoni: Ręce zwisające bez celu lub zakrywające twarz.

* wymuszone uśmiechy: Wyglądają nienaturalnie.

* Zła postawa: Garbowanie, zgarbianie lub przechylenie głowy zbyt daleko do przodu.

* mrużanie z jasnego światła: Postaraj się znaleźć zacieniony obszar lub użyj reflektora, aby zmiękczyć światło.

* ignorowanie tła: Upewnij się, że tło jest czyste i uporządkowane (chyba że jest ono celowo częścią kompozycji).

vii. Ważne rozważania dla różnych typów ciała:

* plus rozmiar:

* Unikaj pozy, które ściskają ciało.

* Utwórz krzywe i kąty.

* Zwróć uwagę na wybór odzieży (ciemne kolory mogą być odchudzające, ale nie bój się wzorów).

* Skoncentruj się na pewności siebie i prawdziwych wyrażeniach.

* wysoki:

* Rozbij wysokość z zakrętami w kończynach.

* Unikaj stania bezpośrednio przed kamerą (pod kątem ciała).

* Użyj rekwizytów, aby stworzyć zainteresowanie wizualne.

* krótkie:

* Noś obcasy (jeśli wygodne).

* Wybierz pozy, które wydłużają ciało (np. Przekraczanie nóg).

* Unikaj strojów, które są zbyt workowe lub zbyt duże.

viii. Ostateczne myśli

* zaufanie jest najlepszym akcesorium: Bez względu na to, jaka jest twoja pozy, jeśli emanujesz pewnością siebie, będziesz wyglądać świetnie.

* Bądź sobą: Najlepsze portrety to te, które wychwytują twoją prawdziwą osobowość. Nie próbuj być kimś, kogo nie.

* baw się dobrze! Zrelaksuj się, ciesz się doświadczeniem i pozwól swojej osobowości zabłysnąć.

Mając na uwadze te zasady, będziesz na dobrej drodze do pozowania dla portretów, które są pochlebne, ekspresyjne i naprawdę uchwycić to, kim jesteś. Powodzenia i uśmiechnij się (naprawdę)!

  1. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  4. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak odtworzyć scenę z „Incepcji” Christopera Nolana

  4. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  5. Techniki operatorskie:różne rodzaje ujęć w filmie

  6. Dlaczego wybrałem Amazon Video Direct do samodzielnej dystrybucji mojego filmu?

  7. Począwszy od Adobe After Effects w 2020 r. — 5 funkcji, które musisz znać