Zrozumienie podstawowych kierunków światła
Zanim zagłębimy się w określone techniki, zrozummy podstawowe kierunki światła:
* przednie światło: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed tematem.
* Light: Źródło światła znajduje się z boku obiektu, zwykle pod kątem 90 stopni.
* tylne światło (światło obręczy): Źródło światła stoi za tematem.
* Top Light: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* dolne światło: Źródło światła znajduje się poniżej podmiotu (rzadziej, często używane do dramatycznego efektu).
Jak różne kąty wpływają na Twój temat:
1. przednie światło (0 stopni):
* Efekt: Zmniejsza cienie, wygładza skórę, sprawia, że obiekt wydaje się płaski.
* Plus: Ogólnie pochlebne dla początkujących, którzy minimalizuje skazy i zmarszczki. Dobry do przechwytywania jasnych, szczegółowych portretów.
* wady: Brak głębokości i wymiaru, może wydawać się matowy i nieciekawy. Może tworzyć ostre cienie, jeśli używane z bezpośrednim, mocnym światłem.
* kiedy używać: Kiedy chcesz prosty, jasny portret z minimalnymi cieniami. Dobry dla strzałów w głowę, w których szczegóły są najważniejsze.
* wskazówka: Użyj softboxa lub dyfuzora, aby zmiękczyć światło i uniknąć ostrych cieni. Nieco poza środkiem przednie światło może dodać subtelny cień po jednej stronie.
2. Światło boczne (45-90 stopni):
* Efekt: Tworzy cienie i podświetlenia, dodając wymiar i teksturę do twarzy. Podkreśla rysy twarzy i strukturę kości.
* Plus: Bardziej dramatyczne i interesujące niż przednie światło. Podkreśla teksturę i niedoskonałości (które mogą być dobre lub złe, w zależności od pożądanego efektu).
* wady: Może być niepochlebne, jeśli jest używane z bardzo ostrym światłem, przesadzającymi zmarszczkami i przebarwieniami.
* kiedy używać: Kiedy chcesz stworzyć dramatyczny lub artystyczny portret. Idealne dla portretów, które koncentrują się na charakterze i głębokości.
* wskazówka: Użyj reflektora po przeciwnej stronie źródła światła, aby wypełnić cienie i zapobiec zbyt dużemu kontrastowi. Eksperymentuj z różnymi kątami światła bocznego, aby znaleźć najbardziej pochlebny wygląd. Rozważ wzór „oświetlenia Rembrandt” (patrz poniżej).
3. Rembrandt Lighting (specyficzne światło boczne):
* Efekt: Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* Plus: Bardzo pochlebne, dodaje głębokość i wymiar, uważany za klasyczną technikę oświetlenia portretowego.
* wady: Requires careful placement of the light source and subject.
* jak osiągnąć: Ustaw źródło światła nieco powyżej i na bok tematu. Dostosuj kąt, aż zobaczysz mały, wyraźny trójkąt światła na zacieniony policzek.
* wskazówka: Użyj reflektora, aby zmiękczyć cienie i dodaj odrobinę światła do zacienionej strony twarzy.
4. tylne światło (180 stopni):
* Efekt: Tworzy halo lub krawędź światła wokół obiektu, oddzielając je od tła. Często używane do efektów dramatycznych lub sylwetki.
* Plus: Dodaje poczucie głębokości i separacji. Może stworzyć piękny, eteryczny wygląd. Ukrywa detale twarzy, koncentrując się na formie i kształcie.
* wady: Może być trudne do kontrolowania ekspozycji, ponieważ źródło światła znajduje się bezpośrednio za tematem. Twarz pacjenta może być niedoświetlony, jeśli nie jest odpowiednio zrekompensowany.
* kiedy używać: Kiedy chcesz dramatyczny, stylizowany portret. Dobry dla sylwetek, wyciągniętych słońca obrazów i portretów, które koncentrują się na kształcie i formie. Często używane na zewnątrz podczas złotej godziny.
* wskazówka: Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby oświetlić twarz pacjenta i zapobiec jego całkowicie w cieniu. Eksperymentuj z różnymi poziomami oświetlenia obręczy, aby stworzyć różne efekty.
5. Top Light (90 stopni powyżej):
* Efekt: Tworzy silne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Plus: Może stworzyć dramatyczny i nastrojowy efekt.
* wady: Ogólnie niepochlebne, podkreślające zmarszczki i rzucając ostre cienie na twarz.
* kiedy używać: Avoid direct top light unless you are intentionally going for a dramatic or unsettling look. Może być używany w połączeniu z innymi źródłami światła, aby stworzyć ciekawe cienie.
* wskazówka: Często używane w połączeniu z światłem wypełnienia poniżej, aby zmiękczyć cienie.
6. dolne światło (90 stopni poniżej):
* Efekt: Tworzy nienaturalny i często niesamowity efekt, rzucając cienie w górę.
* Plus: Może być używany do portretów dramatycznych lub o tematyce horroru.
* wady: Rzadko pochlebne, zniekształca twarz i tworzy niepokojący nastrój.
* kiedy używać: Specjalnie do stworzenia upiornego lub dramatycznego efektu. Pomyśl historie o ognisku opowiadane przez latarkę.
* wskazówka: Używaj oszczędnie i z zamiarem.
Praktyczne wskazówki dotyczące używania jasnych kątów:
* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak naturalne światło spada na twój temat o różnych porach dnia. Zrozum, jak pozycja Słońca zmienia cienie i wyróżnia się na ich twarzy.
* Eksperyment ze sztucznym światłem: Używaj strobów, świateł błyskawicznych lub ciągłych świateł, aby kontrolować kierunek i intensywność światła. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami (softboxy, parasole, odblaski), aby ukształtować światło.
* Użyj reflektorów: Odtwarzacze są nieocenione do wypełniania cieni i dodawania odrobiny światła do twarzy. Odbity białe, srebrne i złote tworzą różne efekty.
* Rozważ tło: Tło powinno uzupełniać Twój temat i nie oderwać od nich. Kąt światła może również wpływać na wygląd tła.
* Uważaj na Catchlights: Catchlights to małe atrakcje w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do portretu. Położenie źródła światła wpłynie na położenie świateł.
* Poznaj swój temat: Niektóre osoby pochłaniają pewne kąty oświetlenia bardziej niż inne. Consider your subject's facial features and skin texture when choosing a light angle.
* przesuń światło, a nie temat (początkowo): Podczas pierwszego eksperymentu spróbuj przesunąć źródło światła * wokół * poddanego, zamiast uczynić obiekt. Pomoże to lepiej wyobrazić sobie efekty różnych stron.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie sztuki korzystania z jasnych kątów jest regularne ćwiczenie. Eksperymentuj z różnymi konfiguracjami oświetlenia i obserwuj wyniki.
* Opowiedz historię: Pomyśl o nastroju i przesłaniu, które chcesz przekazać swoim portretem. Użyj kąt światła, aby pomóc w opowiedzeniu tej historii.
Kluczowe wyniki:
* Kąt światła jest potężnym narzędziem do tworzenia atrakcyjnych fotografii ludzi.
* Zrozumienie różnych kierunków światła i ich wpływ na twój temat ma kluczowe znaczenie.
* Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetleniowymi, aby znaleźć najbardziej pochlebne i ekspresyjne kąty.
* Zawsze rozważ nastrój i wiadomość, którą chcesz przekazać swoim portretem.
* Nie bój się przełamać zasad i wypróbować nowe rzeczy!
Opanowując użycie jasnych kątów, możesz dodać głębi, dramat i wpływ na fotografię swoich ludzi, tworząc portrety, które są zarówno piękne, jak i znaczące.