i. Planowanie i przygotowanie:
* koncepcja i wizja:
* Zdefiniuj swój styl: Czy chcesz eteryczny, geometryczny, abstrakcyjny czy coś innego? Inspiruj się przykłady portretów malowania światła w Internecie.
* historia: Jaką wiadomość chcesz przekazać? Rozważ nastrój, emocje i historię, które chcesz opowiedzieć swoim portretem.
* szkic lub scenariusz: Wizualizacja Twojego pomysłu wcześniej pomaga w wykonaniu. Naszkicuj kształty, wzory i oświetlenie, które chcesz stworzyć.
* Lokalizacja:
* ciemność jest kluczowa: Lokalizacja musi być tak ciemna, jak to możliwe. Idealna jest przestrzeń wewnętrzna, taka jak piwnica lub garaż. Możesz także strzelać na zewnątrz w bezksiężycową noc, z dala od świateł miasta.
* Space: Będziesz potrzebować wystarczającej ilości miejsca, aby Twój przedmiot mógł stać wygodnie i aby poruszać się wokół nich ze swoimi źródłami światła.
* Gear:
* kamera: Niezbędna jest lustrzanka lustrzaka lub aparat bezlusterkowy z ręcznymi elementami sterującymi.
* Tryb żarówki (B): To pozwala utrzymać otwarcie migawki przez dłuższe okresy.
* szeroka apertura (np. f/2.8 - f/4): Aby wpuścić więcej światła i potencjalnie zamazać tło.
* Low ISO (np. 100-400): Aby zminimalizować hałas podczas długich ekspozycji.
* statyw: Absolutnie kluczowe dla utrzymywania aparatu podczas długich ekspozycji.
* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie, ale zalecane): Minimalizuje koktajl aparatu podczas uruchamiania i zatrzymywania ekspozycji.
* źródła światła: Tutaj stajesz się kreatywny!
* latarki: Różne rozmiary i poziomy jasności. Eksperymentuj z filtrami kolorystycznymi (żelami) dla różnych efektów.
* Paski LED/rurki: Idealne do tworzenia długich, gładkich linii światła.
* różdżki światłowodowe: Twórz interesujące wzorce i tekstury.
* Wool i wsiaku (dla efektów ognia): Wymaga ekstremalnych środków ostrożności i bezpieczeństwa. Używaj w bezpiecznej, otwartej przestrzeni z dala od łatwopalnych materiałów.
* Ekrany smartfonów: Wyświetlanie kolorowych wzorów lub obrazów.
* Glow Sticks: Prosty i zabawny z tworzenia kolorowych wir.
* ciemne ubrania: Noś ciemne ubrania, abyś przypadkowo nie pojawił się na zdjęciu, gdy poruszasz się ze światłami.
* asystent (opcjonalnie): Pomocne do trzymania świateł, wyzwalania migawki lub utrzymywania obiektu w stanie.
* Przygotowanie przedmiotu:
* odzież: Wybierz odzież, która uzupełnia styl malowania światła. Stałe kolory lub proste wzory działają dobrze.
* Pose: Omów wcześniej pożądaną pozę z tematem. Muszą pozostać tak spokojnie, jak to możliwe podczas ekspozycji. Ćwicz kilka pozy.
* oczy: Poinstruuj temat, aby naprawili swoje spojrzenie w określonym punkcie. Pomoże to zachować ostrość.
ii. Ustawienia aparatu:
1. Zamontuj aparat: Zabezpiecz aparat na statywie.
2. Ustaw na tryb ręczny (M): Umożliwia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
3. ustaw apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/2.8 - f/4), aby uchwycić więcej światła i utwórz płytką głębokość pola w razie potrzeby. Dostosuj w razie potrzeby w zależności od światła otoczenia.
4. Ustaw ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. 100-400), aby zminimalizować hałas.
5. Ustaw czas otwarcia migawki na tryb żarówki (B): To utrzymuje otwarcie migawki, aż ręcznie ją zamkniesz.
6. Focus: Ręcznie skup się na swoim temacie * przed * wyłączeniem świateł. Użyj latarki, aby pomóc Ci skupić się, a następnie przełączyć na ręczne skupienie, aby skupienie się nie zmieniło.
7. Bilans biały: Ustaw go zgodnie z źródłami światła. Jeśli używasz mieszanych źródeł światła, ustaw go na automatyczne lub dostosowanie w przetwarzaniu końcowym.
8. Strzał testowy: Zrób strzał testowy w całkowitej ciemności bez braku światła, aby upewnić się, że tło jest ciemne i nie wkrada się niechciane światło.
iii. Technika malowania światła:
1. zaciemnij pokój: Upewnij się, że pokój jest tak ciemny, jak to możliwe.
2. Ustaw swój temat: Umieść swój temat w pożądanej pozie.
3. Rozpocznij ekspozycję: Użyj wydania migawki zdalnej (lub ostrożnie naciśnij przycisk migawki).
4. maluj światłem:
* Ruch: Przesuń źródło światła w gładkich, celowych ruchach. Pomyśl o kształcie, rozmiarze i intensywności tworzonego światła.
* odległość: Odległość między źródłem światła a podmiotem wpływa na intensywność światła. Bliżej =jaśniejszy, dalej =ściemniacz.
* pokrycie: Eksperymentuj z pokryciem różnych części obiektu światłem. Podświetl określone funkcje lub stwórz dramatyczne cienie.
* warstwy: Zbuduj światło malowanie w warstwach. Możesz zatrzymać ekspozycję, zmienić źródło światła i kontynuować malowanie.
5. Zakończ ekspozycję: Po zakończeniu malowania światłem zwolnij przycisk migawki, aby zakończyć ekspozycję.
iv. Techniki kreatywne i wskazówki dotyczące unikalnych portretów:
* szablony i wycięcia: Użyj szablonów lub wycięć kartonowych, aby utworzyć wzorce światła na temat lub tle.
* jasne kule: Przesuń źródło światła w okrągłym ruchu, aby stworzyć pływające kule światła. Eksperymentuj z różnymi kolorami i rozmiarami.
* lekkie szlaki: Przesuń źródło światła w jednym, ciągłym ruchu, aby stworzyć smugi światła. Zmieniaj prędkość i kierunek dla różnych efektów.
* Podwójna ekspozycja (w aparacie lub przetwarzanie końcowe): Utwórz dwie osobne ekspozycje. Pierwszy może być normalnie podmiotem, a drugi byłby światłem.
* sylwetki: Ustaw źródło światła za przedmiotem, aby stworzyć dramatyczną sylwetkę.
* Użyj koloru: Eksperymentuj z różnymi kolorowymi światłami lub żelami.
* Malarstwo światła w tle: Nie skup się tylko na tym temacie; Pomaluj również tło. Twórz tekstury, wzory lub abstrakcyjne kształty.
* Motion Blur: Lekko przesuń aparat podczas ekspozycji, aby dodać rozmycie ruchu do obiektu lub lekkich szlaków.
* Zagraj w odbicia: Użyj luster lub powierzchni odblaskowych, aby stworzyć interesujące odbicia światła.
* Włącz rekwizyty: Użyj rekwizytów, takich jak tkaniny, dym lub inne obiekty, aby ulepszyć scenę i dodać wizualne zainteresowanie.
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Spróbuj malować z różnych stron, aby zobaczyć, jak wpływa na wygląd światła.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (takich jak Photoshop lub Lightroom), aby dostosować ekspozycję, kontrast, kolor i ostrość obrazu. Możesz także usunąć wszelkie niechciane elementy lub ulepszyć efekty malowania światła.
v. Środki ostrożności:
* wełna stalowa: Zachowaj ekstremalną ostrożność podczas używania stalowej wełny do malowania światła. Noś okulary bezpieczeństwa, rękawiczki i odzież odporną na ogień. Trzymaj w pobliżu wiadro wody. Wykonaj to w bardzo otwartym obszarze.
* Zagrożenia potknięcia: Uważaj na swoje otoczenie i usuń wszelkie potencjalne zagrożenia potknięcia w ciemności.
* Czułość światła: Pamiętaj o oczach swojego podmiotu i unikaj lśniących jasnych świateł bezpośrednio w nich przez dłuższy czas.
* wentylacja: Jeśli używasz chemikaliów lub efektów dymu, zapewnij odpowiednią wentylację w pokoju.
Klucz do sukcesu:
* Cierpliwość: Malarstwo lekkie wymaga praktyki i eksperymentów. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.
* Eksperymenty: Wypróbuj różne techniki, źródła światła i ustawienia. Im więcej eksperymentujesz, tym bardziej odkryjesz swój własny unikalny styl.
* baw się dobrze: Malowanie światła powinno być kreatywnym i przyjemnym procesem. Zrelaksuj się, pozwól swojej wyobraźni szaleć i zobacz, co możesz stworzyć!
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz stworzyć naprawdę unikalne i oszałamiające portrety malarskie, które wychwytują wyobraźnię. Powodzenia i szczęśliwego malowania światła!