REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

Tworzenie portretów z czarnym tłem może być dramatyczne, eleganckie i ponadczasowe. Oto podział tego wyglądu, pokrycia sprzętu, oświetlenia, ustawień aparatu i przetwarzania końcowego:

i. Gear:

* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa jest wysoce zalecana do jakości kontroli i obrazu.

* obiektyw: Szybka soczewka (np. F/2.8, f/1.8, f/1.4) jest idealny do płytkiej głębokości pola i wypuszczenia bardziej światła, szczególnie pomocnego, jeśli twoje oświetlenie nie jest super potężne. Do portretowania są ogólnie preferowane w zakresie 50 mm-135 mm.

* czarne tło:

* tkanina: Czarny aksamit, welur lub muślin to doskonały wybór. Te tkaniny dobrze pochłaniają światło i minimalizują zmarszczki. Velvet jest najlepszy, ale może być droższy.

* papier: Czarne bułki papierowe to kolejna opcja, zwłaszcza jeśli masz dedykowaną przestrzeń studyjną.

* farba: Matowa czarna ściana też działa dobrze.

* odległość: Najważniejsze, odległość jest kluczowa. Nie zawsze potrzebujesz czarnego tła * za * tematem. Możesz użyć lżejszego tła, nawet białej ściany, jeśli obiekt jest wystarczająco daleko przed nim i kontrolujesz światło.

* światła (kluczowe):

* strobe/flash: Najczęstsza i potężna opcja. Zapewnia spójne, kontrolowane światło. Rozważ użycie modyfikatorów (softbox, parasol, danie kosmetyczne), aby ukształtować światło.

* Ciągłe oświetlenie: Panele LED lub światła wolframowe mogą działać, ale stroby ogólnie zapewniają większą moc i kontrolę.

* reflektory: Białe lub srebrne odbłyśniki mogą odbijać światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie.

* Stojak na światło: Aby ustawić światła.

* Opcjonalnie:

* Miernik światła: Pomocne dla dokładnego pomiaru wyjścia światła, ale nie jest to niezbędne, jeśli czujesz się komfortowo dzięki metodę „strzału testowego”.

* zdalny spust: Do bezprzewodowego wyzwalania strobów.

* Stojak na tło: Jeśli używasz tła tkaniny lub papieru.

* zaciski: Za zabezpieczenie tła.

ii. Konfiguracja i oświetlenie:

* izoluj temat: Najważniejszym czynnikiem w uzyskaniu prawdziwie czarnego tła jest *zapobieganie jej uderzeniu w to *.

* odległość: Umieść swój temat tak daleko od tła, jak to możliwe. Co najmniej 6-8 stóp jest dobrym punktem wyjścia, ale więcej jest lepsze. Im dalej są, tym mniej światła rozlewa się na tło.

* oświetlenie kierunkowe: Wyjdź z świateł, aby oświetlić obiekt bez bezpośredniego uderzenia w tło.

* Techniki oświetlenia: Oto kilka wspólnych konfiguracji oświetlenia:

* jedno światło (proste i skuteczne):

* Umieść światło z boku pacjenta pod kątem 45 stopni. Stwarza to dramatyczny wygląd z silnymi cieniami.

* Użyj softboxa lub parasola, aby zmiękczyć światło i stworzyć bardziej pochlebny wygląd.

* Rozważ użycie reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.

* dwa światło (więcej kontroli):

* światło kluczowe: Główne źródło światła, ustawione lekko z boku i powyżej obiektu.

* wypełnij światło: Słabsze światło (lub reflektor) umieszczone po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie. Upewnij się, że światło wypełniające jest * znacznie słabsze niż światło kluczowe - nadal chcemy cieni definicji.

* Rim Light/Hair Light (opcjonalnie): Światło ustawione za przedmiotem, aby stworzyć wyróżnienie wzdłuż włosów i ramion, oddzielając je od tła. Użyj tego * oszczędnie *, aby nie rozlewa się na tło.

* oświetlenie klapki (oświetlenie piękności):

* Kluczowe światło nad obiektem i odbłyśnik poniżej tematu. Tworzy równomierne, pochlebne światło.

* pomiar: Miernik światła *na twarzy podmiotu *, ignorując tło.

iii. Ustawienia aparatu:

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.

* apertura: Wybierz szeroką otwór (np. F/2.8, f/1.8) dla płytkiej głębokości pola. Pomaga to wyodrębnić obiekt i rozmyć wszelkie niedoskonałości w tle. Uważaj, aby twarz twojego pacjenta była nadal w centrum uwagi. Może być konieczne lekko zatrzymać się (f/4), jeśli masz problem z ostrym oczami.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby prawidłowo ujawnić obiekt. Podczas korzystania z strobów czas otwarcia migawki zwykle nie wpływa na ekspozycję, o ile jest poniżej prędkości synchronizacji aparatu (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Przysłona i energia światła kontrolują ekspozycję.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasował do źródła światła (np. „Flash” dla strobes, „Tungsten” dla świateł wolframowych). Jeśli nie jest pewien, strzelaj w surowym i dostosowuj w przetwarzaniu końcowym.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oczach pacjenta.

iv. Strzelanie i kompozycja:

* pozuj swój temat: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami, aby znaleźć to, co wygląda najlepiej.

* Zatrzymaj rozlanie światła: Ciągle monitoruj tło, aby upewnić się, że żadne światło go nie uderza. Jeśli widzisz światło na tle, dostosuj położenie świateł lub obiektu.

* Wyrażenie twarzy: Zwróć uwagę na wyraz twarzy. Prawdziwy uśmiech lub przemyślane spojrzenie może mieć znaczenie.

* Weź zdjęcia testowe: Zrób mnóstwo strzałów testowych i przejrzyj je na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby dostosuj ustawienia i oświetlenie.

v. Przetwarzanie (niezbędne):

* przetwarzanie surowego (wysoce zalecane): Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Capture One lub podobne oprogramowanie.

* Dostosuj ekspozycję: Dostosuj ekspozycję obrazu.

* Dostosuj kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżniał się na czarnym tle.

* Dostosuj podświetlenia i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.

* Black Point Regulacja: Najważniejszy krok! Użyj suwaka „czarnych” lub podobnego narzędzia, aby popchnąć czarne w kierunku prawdziwej czerni. Obejrzyj histogram, aby upewnić się, że nie przycinasz (tracisz szczegółów) w cieniu.

* Usuwanie punktowe: Usuń plamy lub przebarwienia z tła.

* retuszowanie (opcjonalnie): Gładka skóra, usuń wady itp.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi konfiguratorami oświetlenia i ustawieniami aparatu.

* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły mogą mieć duży wpływ na ostateczny obraz.

* Użyj oszczędnego światła do włosów: Podczas gdy światło włosów może pomóc oddzielić obiekt od tła, może również wywołać niechciany rozlanie światła.

* odległość jest kluczem: Pamiętaj, że odległość między podmiotem a tłem ma kluczowe znaczenie dla osiągnięcia prawdziwego czarnego tła.

* Przyjmuj przetwarzanie postów: Procesing jest istotną częścią tworzenia portretów o czarnym tle. Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami, aby osiągnąć pożądany wygląd.

* Czyste tło: Użyj wałka na czarny tkaninę, aby usunąć kurz lub włókna.

* Użyj żeli: Eksperymentuj z kolorowymi żelami na światłach, aby dodać kreatywny akcent.

Podążając za tymi krokami, możesz tworzyć oszałamiające portrety z klasycznym i ponadczasowym czarnym tłem. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć dramatyczne portrety z Shadow Photography [wideo]

  2. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  3. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  4. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  5. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

Porady dotyczące fotografii
  1. Najbardziej oczekiwane filmy, które pojawią się w 2022 roku

  2. Jak rozmawiać w Google Meet

  3. Czy Facebook jest obecnie lepszym źródłem dystrybucji wideo niż YouTube?

  4. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  5. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  6. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

  7. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe