i. Przygotowanie jest kluczowe:
* Lokalizacja:
* ciemność: Absolutna ciemność jest kluczowa. Idealne są przestrzenie wewnętrzne z całkowitym blokowaniem światła. Jeśli na zewnątrz, wybierz bezksiężycową noc od świateł miasta.
* Space: Będziesz potrzebować wystarczającej ilości miejsca, aby Twój temat mógł stać i poruszać się ze źródłem światła.
* Temat:
* Cierpliwość: Malarstwo lekkie wymaga cierpliwości zarówno fotografa, jak i tematu. Długie ekspozycje oznaczają, że podmiot musi pozostać nieruchomo przez znaczny czas.
* Komunikacja: Wyraźnie wyjaśnij proces swojemu tematowi i czego się od niego oczekujesz. Daj im znać, kiedy ekspozycja zaczyna się i kończy.
* komfort: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i może utrzymać swoją pozę przez dłuższy czas. Pomocne może być krzesło lub inne wsparcie.
* odzież: Zazwyczaj preferowane jest ciemne ubranie, ponieważ mniej prawdopodobne jest, że odbijają się zbłąkane światło.
* sprzęt:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Kamera z ręcznymi ustawieniami jest niezbędna.
* soczewki szerokokątne (opcjonalnie, ale przydatne): Pozwala na bardziej kreatywne kompozycje i przechwytywanie większych elementów malowania światła. Obiektyw 24-70 mm to dobra opcja wszechstronna.
* statyw: Absolutnie niezbędne do ostrych obrazów podczas długich ekspozycji.
* zdalne wydanie lub licznik migawki: Zapobiega wstrząsie aparatu podczas uruchamiania migawki.
* jasne, przenośne źródło światła: Tutaj świeci kreatywność. Rozważ te opcje:
* latarki: LED LED z regulowaną jasnością są wszechstronne.
* Kolorowe żele: Dołącz je do swojej latarki, aby dodać kolor do malowania światła.
* różdżki światłowodowe: Stwórz ciekawe lekkie szlaki.
* Panele LED/paski: Oferuj szersze, bardziej rozproszone światło.
* Wełna stalowa (z odpowiednimi środkami bezpieczeństwa): Za dramatyczne iskry.
* Ekran telefonu: Może być używany do interesujących tekstur i wzorów.
* Rękawiczki (opcjonalnie): Chroń ręce podczas obsługi źródeł światła, szczególnie przy użyciu wełny stalowej.
* ciemne ubrania (dla fotografa): Pomaga wtopić się w ciemność i unikać przechwytywania na zdjęciu.
* taśma lub zaciski: Do zabezpieczenia żeli lub źródeł światła w razie potrzeby.
ii. Ustawienia aparatu:
* Tryb ręczny (M): Całkowita kontrola nad narażeniem.
* apertura: Zacznij od f/8 do f/11 dla dobrej głębokości pola, zapewniając, że tematy i lekkie szlaki są skupione. Dostosuj w razie potrzeby, aby uzyskać pożądany efekt. Szerszy apertura (np. F/2.8-F/5.6) może stworzyć płytką głębokość pola dla bardziej artystycznego wyglądu, ale wymaga precyzyjnego skupienia.
* Sprawa migawki: To jest ustawienie kluczowe! Zacznij od długiej ekspozycji 10-30 sekund, a nawet dłużej, w zależności od tego, ile czasu musisz malować światłem. Możesz to dostosować podczas zdjęć testowych.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100-400), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć pożądaną jasność.
* Focus:
* Ręczne skupienie: Jest to często najłatwiejszy sposób na skupienie się w ciemności. Użyj latarki, aby krótko oświetlić poddany, autofokus na twarzy, a następnie przejdź na ręczne skupienie, aby ją zamknąć.
* Focus Back-Button: (Advanced) Skoncentruj się na swoim temacie dzięki skupieniu się z tyłu, a następnie wyłącz ostrość.
* Bilans biały: Ustaw to na określone ustawienie, a nie automatyczne. Tungsten/Incandescent jest dobrym punktem wyjścia, szczególnie w przypadku latarki. Eksperyment, aby znaleźć równowagę, którą lubisz.
* RAW Format: Strzelaj w RAW, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
iii. Proces malowania światła:
1. kadruj strzał: Skonfiguruj aparat na statywie i skomponuj obraz z przedmiotem na miejscu.
2. Focus: Jak opisano powyżej, użyj ręcznego ostrości po krótkim oświetleniu tematu.
3. Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych. Zacznij od szacowanych ustawień aparatu (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO). Sprawdź wyniki na ekranie aparatu. Dostosuj czas otwarcia migawki i ISO, aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję.
4. Lekki obraz:
* Rozpocznij ekspozycję: Użyj zdalnego wydania lub licznika migawki, aby rozpocząć długą ekspozycję.
* Zapalnik: Użyj latarki, aby delikatnie pomalować światło na twarzy i nadwozie pacjenta. Unikaj przeglądania obszarów. Możesz użyć szerokiego, nawet światła lub tworzyć dramatyczne cienie. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami.
* Utwórz wzory światła: Tutaj uwalniasz swoją kreatywność!
* narysuj w powietrzu: Przesuń źródło światła w powietrzu, aby tworzyć linie, kształty, wzory lub abstrakcyjne wzory wokół obiektu.
* Underlight: Umieść źródło światła za lub poniżej tematu, aby stworzyć sylwetkę lub efekt świecący.
* Podświetl określone obszary: Użyj wąskiej wiązki światła, aby podkreślić niektóre części twarzy lub ciała pacjenta.
* Użyj szablonów: Odetnij kształty z tektury lub innych materiałów i prześwituj je na temat na temat lub tle.
* Obróć źródło światła: Obracanie źródła światła, takiego jak latarka, może tworzyć okrągłe lub spiralne wzory.
* Zakończ ekspozycję: Po zakończeniu malowania światłem zatrzymaj ekspozycję za pomocą zdalnego wydania migawki.
5. Przejrzyj i dostosuj: Przejrzyj obraz na ekranie aparatu. Oceń ekspozycję, oświetlenie na temat i skuteczność twojego malarstwa światła. W razie potrzeby dostosuj ustawienia aparatu i techniki malowania światła.
iv. Wskazówki dotyczące unikalnych i kreatywnych portretów malowania światła:
* Eksperymentuj ze źródłami światła: Nie ograniczaj się do latarki. Spróbuj użyć Sparklerów, Glow Sticks, a nawet ekranu telefonu, aby stworzyć różne efekty.
* Kolorowe żele: Użyj kolorowych żeli, aby dodać żywe odcienie do lekkich szlaków i atrakcji.
* lekkie szlaki: Eksperymentuj z różnymi prędkościami i wzorami, aby stworzyć unikalne lekkie szlaki wokół tematu. Powolne ruchy tworzą grubsze linie, a szybkie ruchy tworzą cieńsze linie.
* sylwetki: Ustaw źródło światła za temat, aby stworzyć uderzającą sylwetkę.
* Pisanie światła: Użyj źródła światła, aby „napisać” słowa lub narysować obrazy w powietrzu. Wymaga to praktyki i precyzji.
* Użyj rekwizytów: Włącz rekwizyty do swojej kompozycji, takie jak krzesła, drabiny lub inne przedmioty. Możesz także pomalować rekwizyty.
* wiele ekspozycji: Połącz wiele ekspozycji na malowanie światła, aby tworzyć złożone i warstwowe obrazy.
* Flare soczewki: Celowo twórz rozbłysk obiektywów, wskazując źródło światła bezpośrednio w kamerze. Może to dodać dramatyczny lub eteryczny efekt.
* ruch tematu: W niektórych przypadkach możesz nieznacznie poruszać się podczas ekspozycji. Może to stworzyć rozmyty lub duchowy efekt. Jest to zaawansowane i wymaga starannej kontroli.
* Malowanie światła środowiskowego: Włącz elementy środowiska do swojego malarstwa światła. Na przykład możesz w tle rozjaśnić farby, skały lub budynki.
* Spinning wełny stalowej: ( Ostrzeżenie bezpieczeństwa:wymaga sprzętu ochronnego! ) Spinana wełna stalowa, aby stworzyć deszcz iskier. Noś ochronę oczu, rękawiczki i odzież odporną na ogień. Wybierz bezpieczną lokalizację z dala od łatwopalnych materiałów.
* Lekkie malowanie z wodą: Używanie źródła światła do oświetlania spadającej wody lub odbicia w wodzie może powodować oszałamiające efekty.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Malarstwo lekkie to umiejętność, która wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi technikami i podejściami, aby znaleźć własny unikalny styl.
v. Processing:
* RAW konwersja: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno do konwersji plików RAW.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ogólną ekspozycję i kontrast obrazu.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i kolory, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz szum, szczególnie w ciemniejszych obszarach obrazu.
* wyostrzenie: Wyhoduj obraz, aby ulepszyć szczegóły.
* Lokalne korekty: Użyj szczotek lub gradientów, aby dokonać ukierunkowanych regulacji określonych obszarów obrazu, takich jak rozjaśnienie twarzy pacjenta lub ulepszenie lekkich szlaków.
* Kreatywne efekty: Dodaj kreatywne efekty, takie jak winiety, ocenianie kolorów lub tekstury, aby zwiększyć ogólny artystyczny wpływ obrazu.
Rozważania bezpieczeństwa:
* wełna stalowa: To najbardziej niebezpieczny element. Zastosuj ekstremalną ostrożność. Noś ochronę oczu, rękawiczki i odzież odporną na ogień. Wybierz lokalizację z dala od łatwopalnych materiałów i bądź świadomy kierunku wiatru. W pobliżu gaśnicę lub wodę.
* ciemność: Uważaj na poruszanie się w ciemności. Rozważ użycie lekkiej latarki lub reflektorów, aby uniknąć potknięcia.
* Komfort tematu: Upewnij się, że Twój temat jest wygodny i jest w stanie bezpiecznie utrzymać pozę.
* pogoda: W przypadku strzelania na zewnątrz pamiętaj o warunkach pogodowych. Unikaj strzelania w wietrznych lub deszczowych warunkach.
Podsumowując, tworzenie unikalnych portretów malowania światła wymaga starannego planowania, eksperymentów i chęci przyjęcia nieoczekiwanego. Opanowując techniki i pozwalając, aby Twoja kreatywność cię prowadzić, możesz tworzyć naprawdę oszałamiające i niezapomniane obrazy.