REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Światła połowowe to te małe atrakcje w oczach twojego tematu na portrecie i są niezbędne, aby wyglądały żywe, zaręczone i urzekające. W naturalnych portretach często osiągają je przy użyciu naturalnych źródeł światła. Oto jak skutecznie je stworzyć:

1. Zrozumienie świateł i dlaczego mają znaczenie:

* Definicja: Światło połowowe jest odbiciem źródła światła w rogówki oka.

* Cel:

* przynosi życie: Dają oczy blasku, dzięki czemu obiekt wydaje się bardziej żywy i czujny.

* Dodaje wymiar: Zapobiegają wyglądaniu na płasko i matowe.

* tworzy połączenie: Przyciągają uwagę widza na oczy i zwiększają połączenie z przedmiotem.

* pokazuje źródło światła: Kształt lampki Catch często ujawnia rodzaj używanego źródła światła (np. Okno, odbłyśnik).

2. Wykorzystanie naturalnego światła:

* Ustawienie podmiotu w stosunku do światła: To najważniejszy czynnik.

* Otwórz odcień: Ideał! Umieść temat tuż w cieniu (np. Pod drzewem, zwisem budynku). Zapewnia to miękkie, nawet światło, które pięknie odbija się w oczach. Upewnij się, że światło pochodzi * z * otwartego obszaru w kierunku obiektu.

* okno: Umieść temat w pobliżu okna, ale nie bezpośrednio w świetle słonecznym. Niech stawiają czoła oknie. Światło odbije się od okna i stworzy ładne, miękkie światło połowowe.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: Ostre bezpośrednie światło słoneczne może powodować mrużanie, wysadzone w powietrze i głębokie cienie, co utrudnia uchwycenie przyjemnych świateł. Jeśli * musisz * strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, spróbuj go rozproszyć (patrz sekcja na temat dyfuzji poniżej).

* kąt światła: Zwróć uwagę na kąt światła w stosunku do twarzy twojego pacjenta. Może być konieczne nieznacznie dostosowanie ich pozycji lub własnej, aby osiągnąć pożądane światło połowowe. Światło powinno pochodzić z nieco powyżej poziomu oczu, aby uzyskać naturalny wygląd.

* Reflektory (najlepszy przyjaciel fotografów naturalnych świateł):

* Cel: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i rozjaśniając oczy.

* Umieszczenie: Ustaw reflektor naprzeciwko źródła światła (np. Jeśli światło pochodzi z okna po ich lewej stronie, umieść reflektor po prawej). Kąt to, aby światło odbijało się w ich twarzy.

* Rodzaje reflektorów:

* White: Najmiększe i najbardziej naturalne światło. Idealne do subtelnego wypełnienia.

* Silver: Odbija więcej światła niż biały, co zwiększa intensywność. Uważaj, aby uniknąć surowości.

* złoto: Dodaje ciepło do odcienia skóry. Używaj oszczędnie, ponieważ może łatwo stać się zbyt pomarańczowy.

* 5-in-1 reflector: Oferuje wiele powierzchni dla różnych efektów.

* dyfuzory:

* Cel: Dyfuzery zmiękczają światło, zmniejszając ostre cienie i tworząc bardziej równe, pochlebne światło.

* Użyj: Umieść dyfuzor między źródłem światła (np. Słońcem) a przedmiotem. To rozprzestrzenia światło i zmniejsza jego intensywność.

* DIY Dyfuzery: Możesz użyć czystej zasłony, białych prześcieradeł, a nawet dużego kawałka białego papieru do rozproszenia światła.

3. Ustawienia i techniki aparatu:

* apertura: Szerszy apertura (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8 lub f/4), stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i dodatkowo zwracając uwagę na oczy. Upewnij się jednak, że oczy nadal są w centrum uwagi!

* Focus: Ostre skupienie się na * oczach * ma kluczowe znaczenie. Użyj jednopunktowego autofokusu i umieść punkt skupienia bezpośrednio na najbliższym oku.

* Ekspozycja: Właściwie narażaj twarz, zwłaszcza oczu. Może być konieczne użycie pomiaru punktowego, aby uzyskać prawidłową ekspozycję na twarz. Nie bój się nieco przeszedł obraz, aby rozjaśnić oczy i złapać światła.

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zapewniają większą elastyczność w przetwarzaniu południowym w celu dostosowania ekspozycji, kontrastu i wyświetleń, umożliwiając dalsze ulepszenie świateł.

4. Pozowanie i reżyserowanie tematu:

* kontakt wzrokowy: Zachęcaj przedmiot do spojrzenia bezpośrednio na kamerę (lub w razie potrzeby nieco poza kamerą). To maksymalizuje wpływ świateł połowowych.

* Kąt głowy: Eksperymentuj z różnymi kątami głowy. Lekko przechylenie głowy może zmienić sposób odbicia światła w oczach.

* Rozszerzanie oczu: Subtelnie zachęcanie przedmiotu do otwarcia oczu nieco szerszego (bez wyglądu napiętego) może poprawić światło połowowe. Poproś ich, aby „pomyśleli o czymś ekscytującym!”

* Unikaj okularów przeciwsłonecznych (oczywiście): O ile okulary przeciwsłoneczne nie są integralną częścią koncepcji strzału, usunięcie ich jest niezbędne do przechwytywania świateł.

5. Ulepszenie przetwarzania (subtelne i opcjonalne):

* Lightroom/Photoshop:

* Korekty ekspozycji: Nieznacznie zwiększ ekspozycję w oczach, aby je rozjaśnić.

* Podprawy: Nieco zmniejsz wyświetlenia, aby odzyskać szczegóły i zapobiec wysadzeniu w świetle w świetle połowowym.

* Clarity: Niewielka jasność może zwiększyć teksturę i ostrość oczu. Uważaj, aby go nie przesadzić.

* Dodge &Burn: Ostrożnie unikaj (rozjaśnij) Światło połowowe i spal (ciemne) otaczającą tęczówkę, aby wyróżnia światło.

* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość ostrzania na oczy.

* zachowaj naturalne: Unikaj przesadzania oczu. Celem jest ulepszenie istniejącego światła połowowego, a nie stworzenie czegoś sztucznego.

Wskazówki i wskazówki:

* strzelaj w złotej godzinie: Miękkie, ciepłe światło złotej godziny (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) jest idealne do przechwytywania pięknych świateł.

* Watch for Reflections: Pamiętaj o tym, co zostało odzwierciedlone w oczach. Unikaj rozpraszania elementów, takich jak własne odbicie.

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi warunkami oświetleniowymi, odblaskami i pozami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Obserwuj innych fotografów: Zwróć uwagę na to, jak inni fotografowie używają światła i łapią światła w swoich portretach.

* Lokalizacja, lokalizacja, lokalizacja: Zanim zaczniesz strzelać. Czy są budynki, które mogą odzwierciedlać światło lub naturalne miejsca, które zapewniają świetny otwarty odcień.

Opanowując te techniki, będziesz mógł konsekwentnie tworzyć oszałamiające naturalne portrety z urzekającymi światłami, które ożywiają Twoich tematów.

  1. Porady dotyczące fotografii w deszczowe dni:pomysły fotograficzne na deszczowe dni

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  4. Jak (skutecznie) zdobić swoje zdjęcia:5 kroków wykonaj przed trafieniem

  5. Jak naprawić ziarniste zdjęcia

Porady dotyczące fotografii
  1. 10 DARMOWYCH selektorów kolorów obrazu, aby wybrać kolor z obrazu online

  2. Rozwiązany - Jak dodać tekst do obrazu [Ultimate Guide]

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  5. Jak oglądać filmy w Kodi (przewodnik krok po kroku)

  6. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  7. 7 podstawowych wskazówek edycyjnych dotyczących tworzenia filmów TikTok w locie