REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak używać gobo, dodaj głębokość swoich portretów z odejmowaniem oświetlenia

Używanie gobo (krótkie do „przejścia między”) to fantastyczny sposób na dodanie głębokości, tekstury i wizualnego zainteresowania portretami przy użyciu oświetlenia odejmowania. Oto podział sposobu ich efektywnego używania:

1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia

* podstawowa zasada: Zamiast * dodawanie * światła, odejmowanie oświetlenia * usuwa * lub * kształtuje * światło. Gobos osiągają to, blokując światło, tworząc cienie i wzory.

* Contrast jest kluczem: Odejmowanie oświetlenia zwiększa kontrast, co pomaga definiować kształty i formy w twoim obiekcie. To nadaje twoje portrety głębokości i wymiaru.

2. Wybór odpowiedniego gobo

* Materiał: Gobos może być wykonany z metalu, szkła, a nawet materiałów majsterkowiczów, takich jak Foamcore. Metalowe gobos są bardziej trwałe i odporne na ciepło (ważne w przypadku gorących świateł). Szklane gobos pozwalają na bardziej skomplikowane wzory i ostrzejsze krawędzie.

* wzór: Wzór twojego gobo jest to, co kształtuje światło. Rozważ następujące:

* Wzory abstrakcyjne: Idealny do tworzenia interesujących tekstur i tła (liście, gałęzie, okna itp.).

* Wzory geometryczne: Może dodać strukturę i zainteresowanie wizualne (kwadraty, linie, kółka).

* Logo lub tekst: Używaj oszczędnie, ale może dodać markowy lub tematyczny element.

* Rozmiar: Rozmiar gobo w stosunku do źródła światła i obiektu określa rozmiar i ostrość przewidywanego wzoru. Większe gobo lub mniejsze źródło światła stworzy bardziej miękkie cienie. Mniejsze gobo lub większe źródło światła stworzy ostrzejsze cienie.

* osobiste preferencje: „Right” Gobo jest subiektywne i zależy od wyglądu, który chcesz osiągnąć. Eksperymentuj z różnymi wzorami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu.

3. Potrzebny sprzęt

* źródło światła: Można użyć strobu studyjnego, ciągłe światło (panel LED, wolfram), a nawet światło błyskawiczne. Im jaśniejsze i bardziej skupione światło, tym bardziej zdefiniowany będzie wzór gobo.

* GOBO Holder: To przyczepia się do twojego światła i trzyma GOBO. Niektóre światła mają wbudowane uchwyty Gobo. Typy typowe obejmują:

* Projektor gobo: Najbardziej wszechstronne, pozwala na skupienie wzoru GOO. Zwykle używane z strobami studyjnymi lub mocnymi ciągłymi światłami.

* snoot z gobo wkładką: Snoot zawęża wiązkę światła, a niektóre mają szczeliny na gobos. Dobry dla mniejszych, bardziej zlokalizowanych wzorów.

* Drzwi stodoły z załącznikami GOBO: Niektóre systemy drzwi stodoły obejmują szczeliny do trzymania gobosu.

* Light Stand: Aby ustawić źródło światła.

* Temat: Osoba, którą będziesz fotografować.

* tło (opcjonalnie): Proste lub teksturowane tło, aby otrzymać wzór gobo lub użyj gobo, aby dodać teksturę do ściany.

4. Konfigurowanie gobo

* zamontować gobo: Ostrożnie wstaw Gobo do uchwytu GOBO, zapewniając, że jest bezpieczny.

* Przymocuj uchwyt do światła: Zamontuj uchwyt GOBO na swoim źródle światła, zgodnie z instrukcjami producenta.

* Ustaw światło: Umieść światło z GOBO na * bokę * lub nieco za nimi. Kąt ma kluczowe znaczenie dla tworzenia głębokości. Zwykle będziesz chciał zacząć około 45 stopni, ale eksperyment!

* odległość:

* światło do gobo: Im bliżej światła jest gobo, tym bardziej zdefiniowany i chrupiący będzie wzór. Dalej spowoduje bardziej miękki wzór.

* światło do przedmiotu: Im bliżej światła jest do obiektu, tym jaśniejszy będzie wzór, a tym mniejszy wzór pojawi się.

* Z zastrzeżeniem tła: Im dalej pochodzi z tła, tym mniej wzoru gobo spadnie na nich i tym więcej spadnie na tło i odwrotnie.

5. Skupienie i kształtowanie światła

* Focus: Jeśli używasz projektora GOBO, dostosuj pierścień ostrości, aby wyostrzyć lub zmiękczyć wzór gobo. Ostre skupienie stwarza bardziej graficzny wygląd, a miękka ostrość tworzy bardziej rozproszoną teksturę.

* Intensywność: Kontroluj intensywność światła uderzającego w gobo za pomocą:

* Ustawienia zasilania światłem: Dostosuj moc na stroboskopu lub ciągłym świetle.

* odległość: Przenoszenie światła bliżej lub dalej od podmiotu zmienia intensywność światła i rozmiar wzoru.

* dyfuzja: Dodanie żelu dyfuzyjnego do światła zmiękcza krawędzie wzoru i zmniejsza jego intensywność.

* kąt i umieszczenie: Eksperymentuj z kątem światła, aby stworzyć różne wzory cieni na swoim obiekcie. Nawet niewielkie regulacje w pozycji światła mogą radykalnie zmienić wygląd.

6. Pomiar i ekspozycja

* miernik światła: Użyj miernika światła, aby zmierzyć poziomy światła na temat. Skoncentruj się na obszarach, w których światło * nie jest * zablokowane przez GOBO. Pomoże to osiągnąć prawidłową ekspozycję.

* Rozważcie: Pamiętaj, że cienie stworzone przez GOBO będą ciemniejsze niż oświetlone obszary. Może być konieczne nieznacznie dostosowanie ekspozycji, aby uniknąć przycinania (utrata szczegółów) w cieniu.

* strzelaj w surowym: Strzelanie w RAW zapewnia większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji i szczegółów cienia w przetwarzaniu końcowym.

7. Processing

* Korekty cienia i podświetlenia: Dostosuj cienie i podświetlenia, aby zwiększyć głębokość stworzoną przez GOBO.

* kontrast: Dostosuj kontrast, aby podkreślić oddzielenie światła od cienia.

* Gradowanie kolorów: Dostosuj tony kolorów, aby uzupełnić nastrój, który próbujesz stworzyć.

Wskazówki i rozważania

* start proste: Zacznij od prostych wzorów gobo (np. Ramy okien), aby zrozumieć, jak oddziałują światło i cień.

* eksperyment: Nie bój się wypróbowywać różnych wzorów gobo, kątów i intensywności światła. Najlepszym sposobem nauki jest eksperymenty.

* Uzupełnienie, nie obezwładniaj: Wzór gobo powinien wzmocnić Twój temat, a nie odwrócić od nich.

* Umieszczenie tematu: Zastanów się, w jaki sposób wzór spadnie na twarz i ciało twojego pacjenta. Może być konieczne dostosowanie ich pozycji lub pozycji światła, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Świadomość tła: Zwróć uwagę na to, co robi wzór gobo na tle. Teksturowane tło może zwiększyć efekt.

* DIY GOBOS: Zrób własne gobo za pomocą Foamcore, Cardboard, a nawet obiektów gospodarstwa domowego, takich jak przecinające ciasteczka.

przykładowe scenariusze

* okno: Użyj gobo z wzorem ramy okiennej, aby symulować naturalne światło okienne w ustawieniu studyjnym.

* liście: Projektuj wzór liścia lub gałęzi na temat, aby stworzyć naturalny, na zewnątrz.

* Abstract Tekstura: Użyj abstrakcyjnego wzoru, aby dodać subtelną teksturę do zwykłego tła.

* film noir: Połącz wenecki ślepy wzór gobo z dramatycznym oświetleniem, aby uzyskać klasyczny film noir.

Opanowując sztukę odejmowania oświetlenia z gobosem, możesz podnieść swoje portrety do zupełnie nowego poziomu zainteresowania wizualnego i głębokości. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  4. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  5. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  2. PremiumBeat kontra Marmozeta

  3. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  4. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  5. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  6. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  7. Jak retuszować portret z luminar