REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Przeciąganie migawki, znanej również jako fotografia długiej ekspozycji, może stworzyć oszałamiające i kreatywne efekty portretowe. Oto załamanie tego, jak to zrobić, wraz z wskazówkami i rozważaniami:

1. Zrozumienie koncepcji

* co to jest? „Przeciąganie migawki” oznacza użycie wolniejszego czasu otwarcia migawki niż zwykle do zamrażania ruchu. To wprowadza zamierzone rozmycie ruchu.

* Cel: Aby stworzyć poczucie ruchu, rozmyć tło lub utwórz lekkie szlaki, zachowując (przynajmniej częściowo) ostro.

* kompromisy: Wolniejsze czasy otwarcia migawki oznaczają więcej światła, co może prowadzić do nadmiernej ekspozycji. Musisz kontrolować ilość światła wchodzącego do aparatu. Ruch podmiotu może również zrujnować strzał, jeśli nie jest kontrolowany.

2. Sprzęt, którego potrzebujesz

* kamera: Kamera, która pozwala ręcznie regulować czas otwarcia migawki (DSLR, bezlusterka, a nawet zaawansowane smartfony z ręcznymi elementami sterującymi).

* obiektyw: Często preferowana jest soczewka portretowa (50 mm, 85 mm lub podobna), ale eksperymentują z różnymi ogniskowymi. Szerszy otwór jest pomocny w przypadku niskiego światła, ale nie jest niezbędna.

* statyw (kluczowe): Jest to prawie obowiązkowe w przypadku czasów otwarcia migawki wolniej niż 1/60 sekundy, aby zachować ostre części obrazu.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Pozwala zamrozić obiekt z rozstrzygnięciem światła, jednocześnie rozmywając tło.

* Filtr gęstości neutralnej (ND) (opcjonalnie): Jeśli fotografujesz w jasnym świetle dziennym, możesz potrzebować filtra ND, aby zmniejszyć ilość światła wchodzącego do aparatu, umożliwiając użycie wolniejszych czasów otwarcia migawki bez nadmiernego eksploatacji.

3. Ustawienia aparatu

* Tryb fotografowania:

* Manual (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO. Zalecane do kontroli ostatecznej.

* Priorytet migawki (TV lub S): Ustawiasz czas otwarcia migawki, a aparat automatycznie dostosowuje otwór. Dobry do eksperymentowania, ale mniej kontroli.

* Sprawa migawki: Najważniejsze ustawienie. Zacznij od powolnego czasu otwarcia migawki i eksperymentu. Dobre punkty początkowe:

* niewielki rozmycie: 1/30 - 1/15. sekundy

* Bardziej zauważalny rozmycie: 1/8 - 1/4 sekundy

* Znaczący rozmycie: 1/2 - 1 sekunda lub dłużej

* * Rozważ ruch podmiotu przy wyborze czasu otwarcia migawki. Szybszy ruch wymaga szybszego (ale wciąż wolnego) czasu otwarcia migawki niż wolniejsze ruchy.*

* apertura: Dostosuj otwór do głębokości kontrolnej pola i ekspozycji.

* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Płytka głębokość pola, do kamery wchodzi więcej światła. Dobra do izolowania tematu, ale wymaga bardziej precyzyjnego skupienia i potencjalnie filtra ND, jeśli jest zbyt jasny.

* węższa apertura (np. f/8, f/11): Większa głębokość pola, mniej światła. Dobry dla krajobrazów, w których chcesz wszystkiego, ale mniej idealny do portretów, chyba że masz dużo światła.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (najlepiej ISO 100), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* Tryb ostrości: Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jednego strzału) i skup się na oczach swojego pacjenta (lub cokolwiek chcesz ostrego). Przełącz na ręczne skupienie po skupieniu, jeśli AF walczy w słabym świetle.

* Bilans biały: Ustaw to zgodnie z warunkami oświetleniowymi (światło dzienne, pochmurne, wolframowe itp.) Lub użyj bilansu Auto White.

* Stabilizacja obrazu: Wyłącz stabilizację obrazu na obiektyw, jeśli używasz statywu. Jest zaprojektowany tak, aby kompensować wstrząsanie rąk i może faktycznie * wprowadzić * rozmycie, gdy aparat jest stabilny na statywie.

* Tryb pomiarowy: Pomiar oceny/macierzy jest ogólnie dobrym punktem wyjścia. To wymaga średniego czytania sceny. Jeśli jednak tło jest bardzo jasne lub ciemne, może być konieczne przejście, aby spotkać się, aby uzyskać dokładny odczyt tematu.

4. Techniki i podejścia

* Ruch przedmiotu:

* Temat pozostaje nadal, tło zaciera się: Niech Twój temat pozostaje tak nieruchomy, jak to możliwe, gdy ciągniesz migawkę. Tło zaciera się, jeśli się porusza (np. Samochody przejeżdżają, ludzie chodzą).

* porusza się, tło statyczne: Niech badany poruszaj się lekko (odwróć głowę, pomachaj ręką). Tło pozostanie stosunkowo ostre, ale Twój temat będzie miał rozmycie ruchu.

* Ruch kamery: Utrzymuj kamerę poruszającą się z przedmiotem. Może to zamrozić temat i stworzyć rozmycie ruchu w tle. Poruszający samochód jest tego dobrym przykładem.

* Za pomocą Flash:

* flash to freeze: Flash zapewnia rozrywkę światła, które zamraża obiekt, nawet z powolnym czasem otwarcia migawki. Pozwala to uchwycić ostry obraz tematu podczas rozmycia tła.

* synchronizacja tylnej kadry: Ustaw Flash na synchronizację tylnej krainy (zwaną także synchronizacją drugiej krainy). To wystrzeliwuje błysk na * końcu * ekspozycji, tworząc lekki szlak * za * ruchomym obiektem, który zwykle wygląda bardziej naturalnie. Synchronizacja frontu (domyślnie) wystrzeliwuje lampę błyskową na początku ekspozycji, co może stworzyć dziwny efekt, w którym lekki szlak znajduje się przed obiektem.

* Power Flash: Eksperymentuj z mocą flash. Zacznij od niskiej mocy i zwiększ go, aż uzyskasz pożądany efekt. Zbyt dużo mocy przekaże temat, podczas gdy zbyt mała moc nie zamrozi ich skutecznie.

* Panowanie: Przesuń aparat wraz z poruszającym się obiektem. Wymaga to praktyki, ale może stworzyć ostry obiekt z rozmytym tłem, który implikuje ruch.

* Zooming (Burst zoom): Powiększ lub podczas ekspozycji, aby stworzyć rozmycie promieniowe. Wygląda na to, że temat eksploduje na zewnątrz lub do wewnątrz.

5. Przewodnik krok po kroku (z flashem)

1. Ustaw aparat na statywie.

2. Wybierz swój kompozycję.

3. Ustaw aparat na tryb ręczny.

4. Ustaw swoje ISO na najniższą możliwą wartość (np. ISO 100).

5. Ustaw saldo białego.

6. Załącz swój zewnętrzny lampa błyskowa. Ustaw go w trybie TTL (przez soczewki) początkowo w celu automatycznego ekspozycji lub trybu ręcznego w celu większej kontroli. Jeśli w trybie TTL użyj kompensacji ekspozycji flash, aby dopracować energię flash.

7. Ustaw otwór. Zacznij od szerszego otworu (np. F/2.8 - f/5.6) dla płytkiej głębokości pola, ale dostosuj w razie potrzeby do ekspozycji.

8. Ustaw czas otwarcia migawki. Zacznij od 1/15 lub 1/8 sekundy i wyreguluj na podstawie dostępnego światła i ilości zamazania.

9. Ustaw Flash na synchronizację tylnej kadru

10. Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta (lub pożądanym punkcie skupienia).

11. Niech poddasz się (lub poruszaj się nieznacznie, w zależności od pożądanego efektu).

12. Zrób zdjęcie!

13. Przejrzyj obraz i dostosuj ustawienia w razie potrzeby. Jeśli obraz jest zbyt jasny, zmniejsz otwór, zwiększ czas otwarcia migawki (ale pamiętaj, że zmniejsza to efekt rozmycia) lub zmniejsza moc lampy błyskowej. Jeśli obraz jest zbyt ciemny, zwiększ otwór, zmniejszyć czas otwarcia migawki lub zwiększ moc lampy błyskowej. Rozważ użycie filtra ND, jeśli nie możesz zmniejszyć ilości światła wchodzącego do aparatu.

6. Wskazówki dotyczące sukcesu

* Ćwicz: Przeciąganie migawki wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Cierpliwość: Można zająć wiele prób, aby uzyskać żądany strzał. Bądź cierpliwy i próbuj dalej.

* oświetlenie: Pamiętaj o warunkach oświetlenia. Jasne światło słoneczne może utrudnić przeciągnięcie migawki bez nadmiernego przeglądu obrazu. Strzelaj w odcieniu lub użyj filtra ND.

* Komunikacja z tematem: Wyraźnie komunikuj to, co chcesz zrobić. Jeśli chcesz, aby trzymali się nieruchomo, upewnij się, że to rozumieją. Jeśli chcesz, aby się poruszyli, podaj im jasne instrukcje.

* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt w przetwarzaniu końcowym za pomocą oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop. Dostosuj kontrast, nasycenie i ostrość, aby dopracować obraz.

* objęcie niedoskonałości: Częścią uroku przeciągania migawki jest nieprzewidywalna natura wyników. Przyjmij niedoskonałości i eksperymentuj z różnymi technikami, aby stworzyć unikalne i interesujące obrazy.

* Eksperymentuj ze środowiskiem: Użyj ruchomych świateł w tle, jak samochody w nocy.

przykładowe scenariusze

* City Street w nocy: Użyj długiej ekspozycji na reflektory Blur Car w smugi, a wybuch lampy błyskowej zamraża osobę stojącą na chodniku.

* Portret tańca: Niech tancerz porusza się nieznacznie, tworząc poczucie ruchu i energii. Flash zamrozi część ruchu.

* Scena leśna: Niech przedmiot staje w miejscu, gdy używasz powolnego czasu otwarcia migawki, aby zacierać drzewa w tle, gdy kołyszą się na wietrze.

Przeciąganie migawki to fantastyczny sposób na dodanie kreatywności i dynamizmu do fotografii portretowej. Baw się dobrze eksperymentować!

  1. Odzież do portretów, jak powiedzieć swoim przedmiotom, co zużycie

  2. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  3. Fałszywy vs Pro Fotograf:Czy ludzie mogą odróżnić?

  4. Jak sfotografować krajobrazy w egzotycznych miejscach:5 praktycznych wskazówek

  5. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  1. Oglądaj Justin.tv, czy nie

  2. Jak korzystanie z aparatu smartfona może pomóc poprawić fotografię

  3. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  4. Karta przechwytująca Pinnacle Systems Studio DV

  5. Jak marki wygrywają dzięki marketingowi wideo w 2022 roku?

  6. 6 powodów, dla których warto dziś przejść na Resolve Studio

  7. Jak COVID zakłócił funkcjonowanie startupów