REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym Flashem:Kompleksowy przewodnik

Używanie tylko jednego lampy błyskowej może wydawać się ograniczające, ale w rzeczywistości jest to fantastyczny sposób na naukę podstaw oświetlenia i stworzenie pięknych, wpływowych portretów. Oto podział wszystkiego, co musisz wiedzieć:

i. Zrozumienie podstaw:

* Kierunek światła: Tam, gdzie źródło światła jest ustawione w odniesieniu do tematu, drastycznie zmienia wygląd twojego portretu. Eksperyment z:

* światło czołowe: Bezpośrednio przed tematem. Minimalizuje cienie, tworzy płaski, a nawet wygląd. Dobry do ujęć urody, w których chcesz zminimalizować teksturę.

* Światło boczne (45 stopni): Tworzy więcej wymiarów i cieni, podkreślając funkcje. Klasyczna technika oświetlenia portretowego.

* Light boczne (90 stopni): Dramatyczny, wysokowydajny wygląd. Podkreśla teksturę. Najlepsze dla portretów artystycznych lub koncepcyjnych.

* tylne światło (światło obręczy): Tworzy efekt halo wokół tematu, oddzielając go od tła. Wymaga starannego narażenia i często reflektora do wypełnienia twarzy.

* Jakość światła: Miękkie vs. twarde światło.

* Hard Light: Małe źródło światła, tworzy ostre, dobrze zdefiniowane cienie. Dobry do wyróżnienia tekstury i tworzenia dramatu. Bezpośrednia, niezmodyfikowana lampa błyskowa to twarde światło.

* miękkie światło: Duże źródło światła, tworzy miękkie, rozproszone cienie. Bardziej pochlebne dla portretów, minimalizując zmarszczki i przebarwienia. Osiągnięte poprzez rozproszenie lub odbijanie lampy błyskowej.

* odległość: Im bliżej źródła światła do tematu, tym bardziej miękkie będzie światło. I odwrotnie, odejście światła dalej utrudnia.

* Power: Ile światła jest emitowane z lampy błyskowej. Kontroluje ogólną jasność twojego obrazu.

* Światło otoczenia: Istniejące światło w środowisku. Zrównoważyć błysk z światłem otoczenia, aby stworzyć naturalnie wyglądający obraz.

ii. Niezbędny sprzęt:

* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z trybem ręcznym jest zalecana do pełnej kontroli.

* flash: Światło błyskawiczne (zewnętrzna lampa błyskowa) jest idealna, oferująca większą moc i kontrolę niż wyskakujący błysk. Poszukaj jednego z regulowanymi ustawieniami zasilania (TTL i instrukcją).

* wyzwalacz flash (jeśli używasz flash poza kamerą): Niezbędne do zdalnego strzelania lampy błyskowej. Mogą być wyzwalacze radiowe, wyzwalacze optyczne lub kabel synchronizacji.

* Light Stand (jeśli używasz lampy błyskowej poza kamerą): Aby dokładnie ustawić błysk.

* modyfikator (kluczowe!): Aby kontrolować jakość światła. Rozważać:

* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Niedrogi, tworzy miękki, a nawet lekki.

* softbox: Tworzy kierunkowe, rozproszone światło. Bardziej precyzyjna kontrola niż parasole.

* reflector: Podskakuje światło z powrotem na temat, aby wypełnić cienie. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze i tworzą chłodniejszy ton, a białe odbłyśniki są bardziej miękkie i cieplejsze.

* dyfuzor (scrim): Rozpowszechnia błysk bezpośrednio, zmiękczając światło. Może być tak prosty jak kawałek półprzezroczystego plastiku.

* Opcjonalnie:

* żele: Kolorowe filtry, aby zmienić kolor światła.

* Grid: Zawęża wiązkę światła, aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę i zapobiec rozlaniu światła.

* snoot: Tworzy bardzo skupioną wiązkę światła.

* tło (bezproblemowy papier, tkanina, ściana): Tworzy czyste tło.

iii. Techniki flash na kamerze:

* Direct Flash: Wskazując błysk bezpośrednio na temat. Unikaj tego w przypadku większości portretów, ponieważ tworzy ostre cienie i czerwone oczy.

* Odbijanie lampy błyskowej: Podbij głowę błyskową w kierunku sufitu lub ściany, aby odbić światło. To tworzy bardziej miękkie, bardziej pochlebne światło.

* Rozważania: Kolor podskakującej powierzchni wpłynie na kolor światła (np. Żółta ściana rzuci żółty odcień). Sufity powinny być białe lub neutralne, aby uzyskać najlepsze wyniki. Wysokie sufity mogą zmniejszyć skuteczność odbicia.

* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Dostosuj moc lampy błyskowej, aby dopracować ekspozycję. Użyj tego, aby rozjaśnić lub przyciemnić obiekt bez zmiany otworu lub czasu otwarcia migawki. Często występowanie jako przycisk „+/-” w aparacie lub lampę błyskową.

iv. Techniki flash poza kamerą (zalecane do bardziej kreatywnej kontroli):

* Konfigurowanie:

1. Zamontuj lampę błyskową na lekkim stojaku.

2. Przymocuj modyfikator (parasol, softbox itp.).

3. Podłącz wyzwalacz lampy błyskowej do aparatu i lampy błyskowej.

4. Ustaw swój temat.

* Podstawowe konfiguracje oświetlenia:

* Rembrandt Lighting: Ustaw błysk pod kątem 45 stopni do obiektu, nieco powyżej poziomu oczu. Tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.

* Lighting: Podobnie jak Rembrandt, ale trójkąt światła na policzku nie dotyka nosa. Bardziej subtelne niż Rembrandt.

* oświetlenie motyli: Ustaw błysk bezpośrednio przed obiektem, nieco powyżej poziomu oczu. Tworzy cień w kształcie motyla pod nosem.

* oświetlenie boczne: Umieść błysk na boku tematu, tworząc dramatyczne cienie.

* Ustawienia ekspozycji:

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (zazwyczaj ISO 100 lub 200).

* apertura: Kontroluje głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło. Węższa apertura (np. F/8, f/11) tworzy większą głębokość pola, utrzymując więcej sceny.

* Sprawa migawki: Kontroluje ilość światła otoczenia na obrazie. Twój lampa błyskowa skutecznie zamrozi ruch. Zasadniczo musisz pozostać przy prędkości synchronizacji aparatu lub poniżej (zwykle 1/200 lub 1/250. sekundy). Wolniejsze czasy otwarcia migawki pozwalają na więcej światła otoczenia i mogą powodować rozmycie ruchu.

* Power Flash: Dostosuj to, aby kontrolować jasność swojego tematu. Zacznij od niskiej mocy i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądaną ekspozycję. Użyj światła, aby uzyskać dokładniejsze i spójne wyniki.

* Balansowanie lampy błyskowej i otoczenia:

* niedoświetlone światło otoczenia: Opuść czas otwarcia migawki lub przysłonę, aby przyciemnić tło i wyróżniaj twój obiekt.

* nadmiernie eksponuj światło otoczenia: Podnieś czas otwarcia migawki lub przysłonę, aby rozjaśnić tło i stwórz bardziej naturalnie wyglądający obraz.

v. Wskazówki i wskazówki:

* Strzelaj w trybie ręcznym: Daje to pełną kontrolę nad ustawieniami ekspozycji.

* Użyj światła (opcjonalnie, ale zalecany): Miernik światła mierzy światło w scenie i pomaga określić prawidłowe ustawienia ekspozycji zarówno dla światła otoczenia, jak i flash.

* Skoncentruj się na oczach: Ostre skupienie się na oczach ma kluczowe znaczenie dla atrakcyjnego portretu.

* pozuj swój temat: Poprowadź przedmiot w pochlebne pozy. Eksperymentuj z różnymi kątami i wyrażeniami.

* Poszukaj Catchlights: Małe odbicia światła w oczach pacjenta. Dodają one życie i błyszczą do twoich portretów.

* Mądrze użyj tła: Wybierz tła, które uzupełniają Twój temat i nie odwracają uwagi od głównego skupienia.

* Processing: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (Photoshop, Lightroom itp.), Aby dostroić swoje obrazy. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę kolorów i ostrość. Retusz skazy i usuwa rozproszenie.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej eksperymentujesz z różnymi technikami oświetleniowymi, tym lepiej będziesz w tworzeniu fantastycznych portretów jednym lampą błyskową.

* Komunikuj się z tematem: Poinformuj ich, co próbujesz osiągnąć, i stworzyć wygodną i zrelaksowaną atmosferę. Doprowadzi to do bardziej naturalnych i prawdziwych wyrażeń.

vi. Powszechne błędy, których należy unikać:

* Direct Flash: Surowe cienie i czerwone oczy.

* ignorowanie światła otoczenia: Tworzenie nienaturalnego obrazu.

* Niepoprawna moc flash: Prześwietlone lub niedoświetlone obrazy.

* Słabe skupienie: Rozmyte obrazy.

* rozpraszające tła: Odciągając uwagę od tematu.

* niepochlebne pozy: Sprawienie, że temat wygląda niewygodnie lub niezręcznie.

Rozumiejąc te zasady i ćwicząc regularnie, możesz tworzyć oszałamiające portrety za pomocą tylko jednego lampy błyskowej. Nie bój się eksperymentować i znaleźć własny unikalny styl. Powodzenia!

  1. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  2. Jak skutecznie korzystać z wiodących linii w fotografii krajobrazowej

  3. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

  4. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  5. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

Porady Fotograficzne
  1. Czego Mona Lisa może cię nauczyć o robieniu wspaniałych portretów

  2. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  3. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  4. Wyginą pełnowymiarowe kamery wideo

  5. Jak wybrać odpowiednią muzykę BPM dla swojego filmu

  6. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  7. Szkoła Filmowa 101:Podstawy filmowania, zadania i ćwiczenia