REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

Wybór odpowiedniego krajobrazu miejskiego do fotografii portretowej ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących i interesujących wizualnie obrazów. Oto podział czynników do rozważenia:

1. Biorąc pod uwagę swój temat i historię, którą chcesz opowiedzieć:

* osobowość i styl: Czy twój temat ma odważną, ostrą osobowość? Tło przemysłowe może być idealne. Czy są bardziej miękkie i romantyczne? Poszukaj zieleni lub osobliwych szczegółów architektonicznych.

* zawód/hobby: Czy możesz włączyć ich zawód lub hobby do lokalizacji? Muzyk przed miejscem muzycznym, artysta w pobliżu mural itp.

* Narracja: Jaką historię chcesz opowiedzieć zdjęcie? Rozpadający się budynek może przekazać rozkład lub odporność, a tętniący życiem rynek sugeruje energię i połączenie.

2. Kluczowe elementy krajobrazu miejskiego do portretowania:

* światło: To jest najważniejsze. Rozważ porę dnia (Golden Hour, Blue Hour, południowe słońce). Szukać:

* Otwórz odcień: Obszary chronione przed bezpośrednim światłem słonecznym, zapewniając miękkie, nawet światło. Alleyway, pod mostami lub zacieniona strona budynków działają dobrze.

* Offled Light: Odbijanie światła od budynków lub powierzchni może tworzyć interesujące efekty i wypełniać cienie.

* światło kierunkowe: Oświetlenie boczne może dodać dramat i wymiar. Podświetlenie może tworzyć sylwetki lub efekt halo. Unikaj ostrego, bezpośredniego światła słonecznego, które powoduje mrużenie i niepochlebne cienie.

* Tekstura i wzory: Poszukaj ciekawych tekstur, takich jak ceglane ściany, wyblakłe drewno, graffiti, metal lub beton. Wzory takie jak powtarzanie okien lub kształty geometryczne mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.

* Paleta kolorów: Zwróć uwagę na kolory w środowisku. Czy uzupełniają odzież i odcień twojego obiektu? Czy są kolory, które przyciągną oko? Zastanów się, w jaki sposób kolory wpłyną na nastrój obrazu.

* Linie i kształty: Użyj wiodących linii (drogi, chodniki, budynki), aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu. Poszukaj interesujących kształtów (łuki, trójkąty, krzywe), które mogą dodać atrakcyjności wizualnej.

* głębokość: Stwórz poczucie głębokości, używając elementów na pierwszym planie, środkowej ziemi i tle. Pomaga to oddzielić temat od tła.

* kontrast: Kontrast, niezależnie od tego, czy jest w świetle i cieniu, tekstury (szorstkie vs. gładkie), czy kolory, mogą dodać wizualny wpływ na twoje zdjęcia.

3. Lokalizacja harcerstwo i znalezienie odpowiedniego miejsca:

* Badania: Użyj zasobów online, takich jak Mapy Google, Instagram (wyszukiwanie lokalizacji za pomocą hashtagów) i lokalnych grup fotograficznych, aby znaleźć potencjalne lokalizacje.

* eksploruj: Spaceruj po mieście i zwróć uwagę na szczegóły. Miej oko na interesującą architekturę, tekstury i światło.

* pora dnia: Odwiedź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.

* bezpieczeństwo: Priorytetyzuj bezpieczeństwo. Pamiętaj o swoim otoczeniu i unikaj obszarów, które wydają się niebezpieczne. Zastanów się nad zabraniem przyjaciela lub asystenta.

* zezwolenia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwolenia na strzelanie w niektórych lokalizacjach, zwłaszcza jeśli planujesz sesję komercyjną.

* Dostępność: Rozważ dostępność zarówno dla siebie, jak i swojego tematu. Czy są schody lub nierówne powierzchnie?

* Butter Tło: Uważaj na rozpraszanie elementów w tle (puszki na śmieci, znaki, linie energetyczne). Często możesz je zminimalizować, zmieniając kąt strzelania lub przy użyciu płytkiej głębokości pola.

* różnorodność w lokalizacji: Poszukaj lokalizacji, która oferuje kilka różnych tła lub kąty, abyś mógł tworzyć różne obrazy.

4. Rozważania składowe:

* Zasada trzeciego: Umieść temat wzdłuż jednej z linii przecinających się lub na jednej z skrzyżowań, aby stworzyć bardziej zrównoważony i dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii, aby poprowadzić oko widza do tematu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (jak drzwi lub łuk), aby oprawić temat i zwrócić na niego uwagę.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i prostoty.

* Symetria i asymetria: Eksperymentuj z kompozycjami symetrycznymi (zwłaszcza z architekturą) lub asymetrycznymi kompozycjami, aby uzyskać bardziej dynamiczny charakter.

* Wypełnij ramkę: Zbliż się do tematu i wypełnij ramkę, aby stworzyć bardziej intymny portret.

5. Uwagi na sprzęt i techniczne:

* soczewki:

* soczewki szerokokątne (np. 24 mm, 35 mm): Świetne do uchwycenia poczucia miejsca i w tym większej liczby krajobrazu miejskiego. Może być używany do tworzenia dramatycznych perspektyw.

* standardowy obiektyw (np. 50 mm): Wszechstronny obiektyw, który zapewnia naturalną perspektywę. Dobry do portretów, w których chcesz jakiś kontekst w tle.

* teleobiektyw (np. 85 mm, 135 mm): Kompresuje tło i tworzy płytką głębokość pola, izolując poddany. Dobry do skupienia się na osobie i zacieraniu tła.

* apertura: Użyj szerszej apertury (np. F/2.8, f/1.8), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło. Użyj mniejszej apertury (np. F/8, f/11), aby skupić więcej sceny.

* sprzęt oświetleniowy (opcjonalnie):

* reflector: Aby odbijać światło w cienie.

* prędkość/strobe: Aby dodać światło do tematu, szczególnie w trudnych warunkach oświetlenia. Użyj dyfuzorów, aby zmiękczyć światło.

Przykłady miejskich elementów krajobrazu:

* ściany graffiti: Dodaj kolor, teksturę i krawędź miejską.

* Bridges: Oferuj interesujące linie, kształty i perspektywy.

* zaułki: Zapewnij otwarty odcień i ciekawe tekstury.

* Schody: Może tworzyć dramatyczne kompozycje i wiodące linie.

* obszary przemysłowe: Oferuj surowe tekstury i szorstką estetykę.

* Parki i zielone przestrzenie: Zapewnia kontrast z środowiskiem miejskim.

* Szczegóły architektoniczne: Poszukaj ciekawych okien, drzwi, balkonów i gzymsów.

* Street Art: Malowidła ścienne, mozaiki i rzeźby mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne i opowiedzieć historię.

* Odbicie w wodzie lub szkła: Dodaje element surrealizmu i podwaja informacje wizualne.

w podsumowaniu:

Wybór odpowiedniego krajobrazu miejskiego do fotografii portretowej wymaga starannego rozważenia tematu, historii, którą chcesz opowiedzieć, warunki oświetlenia i skład ujęcia. Badając swoje miasto i eksperymentując z różnymi lokalizacjami i technikami, możesz tworzyć oszałamiające i unikalne portrety miejskie. Pamiętaj, aby zawsze priorytetowo traktować bezpieczeństwo i szanować swoje otoczenie. Powodzenia i baw się dobrze!

  1. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  2. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  3. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

  4. Panasonic wprowadza kamerę AG-HPX170 P2

  5. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

Porady Fotograficzne
  1. Najlepszy darmowy edytor wideo 20 na komputer i telefon w 2022 r.

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  4. 12 kreatywnych pomysłów na projekty fotograficzne, które Cię zmotywują

  5. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

  6. Czym jest dubbing w filmie?

  7. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach