i. Zrozumienie Angle Portret:A Foundation
* Poziom oczu: To jest twoja linia bazowa. Obiektyw aparatu jest ustawiony na poziomie oczu pacjenta.
* Efekt: Tworzy poczucie równości, połączenia i uczciwości. Sugeruje, że widz interakcja z podmiotem na tej samej płaszczyźnie.
* Dlaczego warto go używać: Dobry do ustanowienia neutralnego i godnego zaufania obrazu. Idealne dla strzałów biznesowych, przyjaznych portretów i zdjęć, w których chcesz przekazać przystępność.
* Wizualne wskazówki, których należy szukać: Linia horyzontu (lub widzialna linia tła) jest na ogół na poziomie oczu pacjenta. Zobaczysz bezpośrednie połączenie między widzem a spojrzeniem podmiotu.
* wskazówka: Koncentruj się ostrożnie na oczach - ostrość jest kluczowa.
* Wysoki kąt: Kamera jest ustawiona * nad * tematem, spoglądając w dół.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się mniejszy, wrażliwy, mniej silny, a nawet niewinny. Można również wykorzystać do podkreślenia środowiska lub postawy podmiotu.
* Dlaczego warto go używać: Przydatne, jeśli chcesz stworzyć poczucie kruchości lub pokazać temat w większym kontekście. Czasami używane do de-emfazyjnego podwójnego podbródka lub do pokazania szerszego widoku środowiska.
* Wizualne wskazówki, których należy szukać: Zobaczysz więcej górnej części głowy i ramion. Wzgórze pacjenta może być w górę lub mogą patrzeć w dół, podkreślając kierunek w dół aparatu.
* wskazówka: Uważaj, aby nie nadużywać tego kątu, ponieważ może się to wydawać protekcjonalny, jeśli jest przesadzony. Zwróć uwagę na pochodzenie.
* niski kąt: Kamera jest ustawiona * poniżej * temat, patrząc w górę.
* Efekt: Sprawia, że temat wydaje się większy, silniejszy, dominujący lub heroiczny. Dodaje poczucie dramatu i może wydłużyć ciało.
* Dlaczego warto go używać: Idealny do przedstawienia pewności siebie, siły lub autorytetu. Przydatne do podkreślenia wysokości lub konkretnej cechy tematu (np. Silnej linii szczęki).
* Wizualne wskazówki, których należy szukać: Zobaczysz więcej spód podbródka i nosa. Temat może patrzeć na widza, wzmacniając ich dominację.
* wskazówka: Uważaj na rozproszenie w tle. Czyste tło zwiększy efekt. Upewnij się, że zniekształcenie perspektywiczne nie są zbyt ekstremalne, co może wyglądać nienaturalnie.
* kąt holenderski (aka „skośny kąt” lub „kątowy kąt”): Kamera jest przechylona na bok.
* Efekt: Tworzy poczucie niepokoju, dezorientacji, napięcia lub niestabilności. Może dodać efekt dramatyczny lub surrealistyczny.
* Dlaczego warto go używać: Zwykle używane oszczędnie, aby podkreślić moment chaosu, zamieszania lub stresu psychicznego. Rzadziej w standardowym portrecie, ale może być skuteczny w pracy kreatywnej lub konceptualnej.
* Wizualne wskazówki, których należy szukać: Linie pionowe na tle (ściany, drzewa) są zauważalnie pochylone. Linia horyzontu jest poza kilkoma.
* wskazówka: Trochę przechodzi długą drogę. Zbyt dużo pochylenia może być rozpraszające. Uzasadnij kąt wyrażeniem pacjenta lub ogólnym nastrojem.
ii. Poza podstawowymi kątami:udoskonalenia
* strzał w ramię: Kamera znajduje się za jednym ramieniem tematu, patrząc na twarz (lub cokolwiek patrzą).
* Efekt: Może stworzyć poczucie intymności, podglądarki lub tajemnicy. Łączy temat z ich środowiskiem lub przedmiotem ich uwagi.
* Dlaczego warto go używać: Dobry do opowiadania historii i tworzenia narracji. Pokazuje perspektywę podmiotu i zaprasza widza do ich świata.
* wskazówka: Zwróć uwagę na skupienie. Możesz skupić się na oczach tematu lub na tym, na co patrzą, w zależności od historii, którą chcesz opowiedzieć.
* strzał profilu: Kamera jest ustawiona tak, aby uchwycić stronę twarzy pacjenta.
* Efekt: Może być elegancki, tajemniczy lub dramatyczny. Podkreśla strukturę kości i sylwetkę.
* Dlaczego warto go używać: Przydatne do pokazywania konkretnej funkcji twarzy lub do stworzenia poczucia anonimowości.
* wskazówka: Upewnij się, że skupienie jest ostre na oku najbliżej aparatu. Pamiętaj o bezpańskich włosach lub innych rozrywkach.
* Widok trzech czwartych: Obiekt jest lekko odwrócony od kamery, pokazując nieco więcej jednej strony twarzy niż druga. Jest to często najbardziej pochlebny kąt.
* Efekt: Ogólnie uważane za pochlebne i wciągające. Dodaje głębokość i wymiar twarzy.
* Dlaczego warto go używać: Wszechstronny kąt, który działa dobrze dla wielu przedmiotów. Może pomóc w zmniejszeniu twarzy i stworzyć bardziej dynamiczny kompozycję.
* wskazówka: Eksperyment, z którym strona twarzy jest bardziej widoczna. Często jedna strona jest bardziej fotogeniczna niż druga.
iii. Praktyczne wskazówki dotyczące korzystania z kątów portretowych
* Rozważ osobowość podmiotu: Kąt powinien uzupełnić charakter podmiotu i wiadomość, którą chcesz przekazać. Nieśmiały podmiot może nie skorzystać z strzału o niskim kąt, który podkreśla dominację.
* Pomyśl o tle: Tło powinno uzupełniać temat i nie oderwać od nich. Unikaj ruchliwych tła podczas korzystania z dramatycznych kątów.
* Komunikuj się z tematem: Powiedz im, co próbujesz osiągnąć i dlaczego wybierasz określony kąt. Ich komfort i współpraca są niezbędne.
* Eksperymentuj i przełóż reguły: Te wytyczne są punktem wyjścia. Nie bój się wypróbować różnych stron i zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i wizji.
* Użyj widoku na żywo lub monitor: Pozwala to zobaczyć subtelne różnice, które może dokonać nawet niewielka zmiana kąta.
* Zwróć uwagę na oświetlenie: Światło oddziałuje inaczej z twarzą pod różnymi kątami. Odpowiednio dostosuj swoje oświetlenie. Na przykład wysoki kąt może wymagać nieco innego oświetlenia, aby uniknąć ostrych cieni pod oczami.
* ma znaczenie: Dłuższa ogniskowa (np. 85 mm lub wyższa) będzie kompresować funkcje i może być bardziej pochlebne w przypadku portretów zbliżenia. Szersza ogniskowa wyolbrzymi perspektywę i może być stosowana twórczo, ale wymaga starannego rozważenia.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz! Najlepszym sposobem nauki skutecznego korzystania z kątów portretowych jest eksperymentowanie z różnymi przedmiotami i ustawieniami.
Znalezienie wizualnych przykładów:
* Wyszukaj „Kąt fotografii portretowej” na obrazach Google lub Pinterest: To da ci ogromną kolekcję obrazów pokazujących każdy kąt.
* przestudiuj pracę słynnych fotografów portretowych: Przeanalizuj, w jaki sposób wykorzystują kąty do tworzenia nastroju i przekazywania znaczenia.
* Obejrzyj film i telewizję: Zwróć uwagę na to, jak reżyserzy używają kąty kamery do przedstawienia postaci i opowiadania historii.
Rozumiejąc skutki różnych kątów portretowych i ćwicząc technikę, możesz stworzyć bardziej przekonujące i znaczące portrety, które wychwytują istotę twoich tematów. Powodzenia!