REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak autoportret jest lepszym fotografem

Autoportret, często odrzucany jako narcystyczny lub próżny, jest w rzeczywistości potężnym narzędziem, które może znacznie poprawić twoje umiejętności fotograficzne na wiele sposobów. Zmusza cię do stawienia czoła wyzwaniom i krytycznym myśleniu o swoim rzemiośle, ostatecznie czyniąc cię lepszym fotografem, niezależnie od tego, czy kiedykolwiek udostępniasz zdjęcia publicznie. Oto jak:

1. Opanowanie umiejętności technicznych:

* oświetlenie: Autoportret wymaga głębokiego zrozumienia światła. Nie tylko reżyserujesz temat; Jesteś zarówno podmiotem, jak i dyrektorem. Oznacza to, że musisz dowiedzieć się, jak światło spada na twarz, jak skutecznie używać odbłyśników i dyfuzorów oraz jak manipulować cieniami, aby stworzyć różne nastroje. Eksperymentowanie z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi na sobie pozwala na natychmiastowe informacje zwrotne i natychmiastowe regulacje.

* Kompozycja: Kadrowanie się w interesujący i atrakcyjny wizualnie sposób wymaga starannego rozważenia kompozycji. Uczysz się stosować zasady trzecie, wiodące linie i negatywne przestrzeń, aby tworzyć atrakcyjne obrazy. Stajesz się bardziej świadomy ogólnej harmonii wizualnej ujęcia.

* Focus: Osiągnięcie ostrego skupienia się ma kluczowe znaczenie w portretowaniu. Dzięki autoportretom uczysz się skutecznie korzystać z ręcznego skupienia, autofokusu i technik układania ostrości. Rozumiesz, w jaki sposób głębokość pola wpływa na obraz i jak go kontrolować. Dowiadujesz się również o użyciu liczników czasu, zdalnych wyzwalaczy, a nawet aplikacji telefonicznych, aby zarządzać strzałem podczas bycia w ramce.

* Ustawienia aparatu: Zostajesz ściśle zaznajomiony z ustawieniami aparatu. Eksperymentujesz z aperturą, czasem otwarcia migawki, ISO i bilansem białym, aby osiągnąć pożądany wygląd. Dowiadujesz się, w jaki sposób te ustawienia oddziałują i jak je twórczo korzystać.

* pozowanie i reżyserowanie: Kiedy pozujecie siebie, w istocie kierujesz tematem. Zdajesz sobie sprawę moc subtelnych zmian w postawie, ekspresji i wzroku. To doświadczenie przekłada się bezpośrednio na pracę z innymi modelami, umożliwiając komunikowanie się z wizją i skuteczne prowadzenie ich.

2. Rozwijanie kreatywności i wizji:

* konceptualizacja i opowiadanie historii: Autoportrety stanowią ujście do odkrywania twojego wewnętrznego świata. Możesz ich użyć do wyrażania emocji, odkrywania tożsamości i opowiadania historii. Zaczynasz myśleć o głębszym znaczeniu swoich obrazów i o tym, jak komunikować to znaczenie wizualnie.

* Breaking Creative Barriers: Kiedy jesteś jedynym tematem, masz pełną kontrolę nad narracją. Ta wolność pozwala eksperymentować z niekonwencjonalnymi pomysłami, odkrywać różne style i przekraczać swoje twórcze granice bez presji lub ograniczeń pracy z oczekiwaniami innej osoby.

* Znalezienie swojego stylu: Poprzez konsekwentną praktykę i eksperymenty zaczynasz rozwijać unikalny styl fotograficzny. Odkrywasz, jakie rodzaje oświetlenia, kompozycji i podmiotów rezonują z tobą. Autoportret staje się narzędziem osobistej ekspresji i rozwoju artystycznego.

3. Kultywowanie umiejętności empatii i komunikacji:

* Zrozumienie perspektywy podmiotu: Będąc przedmiotem, zyskujesz głębsze zrozumienie wyzwań i luk związanych z fotografowaniem. Ta empatia pozwala stworzyć w przyszłości wygodniejsze i wspólniejsze środowisko dla swoich poddanych.

* Ulepszona komunikacja: Uczysz się jasno i zwięźle sformułowanie swojej wizji. Stajesz się również lepszy w słuchaniu i zrozumieniu potrzeb i obaw swoich poddanych. Analiza autorefleksji podczas analizy własnych wyrażeń pomaga również zrozumieć niewerbalne wskazówki w innych.

* Cierpliwość i wytrwałość: Ustawienie strzału, właściwe oświetlenie i przybicie pozycji może być czasochłonne i frustrujące. Autoportretowanie uczy cierpliwości i wytrwałości. Uczysz się przyjmować proces i nie poddawać się łatwo.

4. Przezwyciężanie samoświadomości i budowanie pewności siebie:

* Konfrontacja z niepewności: W obliczu obiektywu może być zniechęcające, zwłaszcza jeśli masz niepewność na temat swojego wyglądu. Autoportretowanie może być potężnym narzędziem do przezwyciężenia tych niepewności i budowania samoakceptacji.

* Zwiększenie pewności siebie: Gdy poprawiasz swoje umiejętności i tworzysz obrazy, z których jesteś dumny, twoja pewność siebie jako fotografa będzie rosła. To zaufanie przełoży się na twoją zdolność do podejmowania nowych wyzwań i pracy z szerszym zakresem przedmiotów.

Podsumowując, autoportret jest czymś więcej niż tylko robieniem siebie. Jest to doświadczenie edukacyjne, które może przekształcić Twoje umiejętności fotograficzne, zwiększyć kreatywność i zwiększyć zdolność do łączenia się z innymi poprzez siłę wizualnego opowiadania historii. Podejmij wyzwanie, eksperymentuj z różnymi technikami i użyj autoportretu jako narzędzia do odblokowania pełnego potencjału fotograficznego.

  1. Jak znaleźć najlepsze lokalizacje fotografii krajobrazowej (5 wskazówek)

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Jak znaleźć i używać naturalnych odbłyśników do portretów

  4. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  5. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Porady Fotograficzne
  1. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  2. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  3. Pierwsze kroki:Estetyka ruchu aparatu

  4. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  5. Jak używać realistycznych edycji tonów neutralnych do zdjęć krajobrazowych

  6. Co oznacza HDR

  7. 5 wskazówek, jak stać się wygodniejszym w aparacie