1. Zrozumienie celu:
* Motion Blur: Głównym celem jest wprowadzenie celowego zamazania ruchu w poddanym lub tle, przekazanie ruchu lub poczucie prędkości.
* lekkie szlaki: W niektórych sytuacjach możesz uchwycić lekkie szlaki.
* Efekt artystyczny: Ogólnym celem jest często stworzenie bardziej artystycznego i interesującego wizualnie obrazu niż tradycyjnie ostrego portretu.
2. Sprzęt:
* kamera: Kamera, która umożliwia ręczne sterowanie czasem otwarcia migawki (DSLR, bezlusterka, a nawet zaawansowane smartfony).
* obiektyw: Każdy obiektyw może działać, ale weź pod uwagę ogniskową. Szerszy obiektyw pokaże więcej rozmycia tła dla danego czasu otwarcia migawki, podczas gdy dłuższy obiektyw powiększy każdy rozmycie ruchu.
* statyw (wysoce zalecany): Statyw ma kluczowe znaczenie dla utrzymywania ostrych części obrazu, jednocześnie umożliwiając rozmycie innych części z powodu ruchu. Jeśli masz rękę, będziesz potrzebować bardzo stałych dłoni i potencjalnie szybszych czasów otwarcia migawki, aby uniknąć nadmiernego zamazania wszystkiego.
* opcjonalnie:zewnętrzny flash: Używanie lampy błyskowej może pomóc zamrozić twarz pacjenta, podczas gdy tło zaciera się.
3. Ustawienia:
* Tryb fotografowania: Ustaw aparat na tryb priorytetu migawki (TV lub S) lub Manual (M). Priorytet migawki jest zwykle łatwiejszy do rozpoczęcia, ponieważ pozwala wybrać czas otwarcia migawki, a aparat dostosuje otwór. W trybie ręcznym kontrolujesz zarówno czas otwarcia migawki, jak i otwór.
* Sprawa migawki: To najważniejsze ustawienie. Eksperyment, aby znaleźć odpowiednią prędkość dla pożądanego efektu. Oto kilka wytycznych:
* Temat statyczny, ruchome tło: 1/30 sekund do 1 sekundy (lub nawet dłużej) jest dobrym punktem wyjścia. Dostosuj na podstawie tego, jak szybko się porusza tło.
* poruszający temat, tło statyczne: 1/60 sekund do 1/15 sekundy może być punktem wyjścia, w zależności od prędkości pacjenta. Szybszy ruch wymaga wolniejszych czasów otwarcia migawki w celu rozmycia.
* Panowanie: Zacznij około 1/60 sekund i dostosuj w razie potrzeby. Patrz sekcja o przesuwaniu poniżej.
* apertura: W trybie priorytetu migawki aparat wybierze przysłanę. W trybie ręcznym musisz sam go wybrać.
* Szerszy apertura (np. F/2.8, f/4): Umożliwia więcej światła, pozwalając na użycie szybszych czasów otwarcia migawki w słabym świetle i tworzy płytszą głębokość pola (więcej rozmycia tła).
* mniejsza apertura (np. f/8, f/11): Umożliwia mniej światła (wymagające wolniejszych czasów otwarcia migawki lub wyższego ISO) i tworzy większą głębokość pola (więcej obrazu w ognisku).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz osiągnąć pożądaną ekspozycję z wybranym czasem otwarcia migawki i przysłony.
* Tryb ostrości: Użyj ciągłego autofokusu (AF-C lub AI Servo), jeśli Twój temat się porusza. W przypadku podmiotu statycznego pojedynczy autofokus (AF-S lub jeden strzał) jest w porządku.
* Tryb napędu: Rozważ użycie ciągłego strzelania (tryb serii), aby zwiększyć szanse na uchwycenie ostrego obrazu w momencie ruchu.
* Stabilizacja obrazu (VR/IS): Jeśli masz rękę, włącz stabilizację obrazu na ciele obiektywu lub kamery. Jeśli jednak używasz statywu, ogólnie zaleca się wyłączenie stabilizacji obrazu. Czasami systemy stabilizacji obrazu mogą próbować zrekompensować nieistniejący ruch, gdy aparat jest na statywie, który może wprowadzić rozmycie.
4. Techniki:
* Panowanie: Ta technika polega na przenoszeniu aparatu wraz z poruszającym się obiektem przy jednoczesnym użyciu powolnego czasu otwarcia migawki. Celem jest utrzymanie tematu stosunkowo ostre podczas rozmycia tła.
* jak Pan:
* Stań z nogami na rozdzielczość ramion, aby uzyskać stabilność.
* Śledź obiekt oczami i aparatem.
* Naciśnij gładko przycisk migawki, kontynuując przesuwanie.
* Postępuj zgodnie z patelnią nawet * po * zrobiłeś strzał. Pomaga to utrzymać ostrość.
* Praktyka jest kluczowa: Panelowanie wymaga praktyki. Zacznij od stosunkowo powolnych osób i stopniowo zwiększaj prędkość podczas poprawy.
* Ruch przedmiotu: Niech badany poruszaj się celowo, gdy używasz powolnego czasu otwarcia migawki. Może to stworzyć ciekawe smugi i rozmycia. Na przykład:
* Spinning
* Walking
* Taniec
* Rzucanie obiektu
* Ruch kamery: Podczas ekspozycji możesz także przesunąć sam aparat. Wymaga to stałej dłoni i odrobiny eksperymentów. Próbować:
* Powiększanie lub na zewnątrz podczas ekspozycji (Rozmycie Zoom).
* Przeniesienie aparatu w górę i w dół lub na bok.
* Za pomocą Flash: Błysk można użyć do zamrażania obiektu, podczas gdy tło zaciera się. Jest to szczególnie skuteczne w sytuacjach o słabym świetle.
* synchronizacja tylnej kurtyny: Użyj synchronizacji tylnej kurtyny (znanej również jako synchronizacja drugiej krainy). To wystrzeliwuje błysk na końcu ekspozycji, tworząc bardziej naturalny rozmycie szlaku * za * przedmiotem niż z przodu.
* Power Flash: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami mocy flash, aby zrównoważyć oświetlenie lampy błyskowej za pomocą światła otoczenia.
5. Przykłady i inspiracja:
* Portrety: Portret kogoś jadącego na rowerze lub biegającym, z rozmytym tłem.
* Portrety taneczne: Tancerz w ruchu z płynącą tkaniną i niewyraźnymi kończynami.
* abstrakcyjne portrety: Portret, w którym twarz podmiotu jest nieco zamazana, tworząc efekt snów lub eteryczny.
* Portrety nocne: Używanie lekkich szlaków z samochodów lub innych źródeł światła w celu stworzenia dynamicznego tła.
6. Wskazówki i rozważania:
* Ćwicz: Eksperymenty jest kluczowe. Nie bój się wypróbować różnych czasów otwarcia migawki i technik, aby zobaczyć, co działa dla Ciebie najlepiej.
* światło: Zwróć uwagę na światło. Nadekspozycja może stanowić problem z powolnymi czasami otwarcia migawki. Użyj filtra gęstości neutralnej (ND), aby zmniejszyć ilość światła wchodzącego do obiektywu, jeśli strzelasz w jasnych warunkach.
* Kompozycja: Rozważ ostrożnie kompozycję. Rozmyte elementy powinny uzupełniać ogólny obraz i nie rozpraszać uwagi.
* Focus: Dokładne skupienie jest kluczowe, szczególnie jeśli chcesz, aby konkretna część tematu była ostra.
* Edycja: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt w przetwarzaniu po przetwarzaniu, dostosowując kontrast, ostrość i kolor.
Rozwiązywanie problemów:
* Obraz jest zbyt jasny (prześwietlony):
* Zmniejsz czas otwarcia migawki (jeśli jesteś już z powolną prędkością, możesz nie być w stanie).
* Zmniejsz otwór (zwiększ numer F).
* Opuść ISO.
* Użyj filtra gęstości neutralnej (ND).
* Obraz jest zbyt ciemny (niedoślany):
* Zwiększ czas otwarcia migawki (spraw, by wolniej).
* Zwiększ otwór (zmniejsz numer F).
* Podnieś ISO.
* Obraz nie jest ostry:
* Zwiększ czas otwarcia migawki (ale stracisz część efektu rozmycia).
* Użyj statywu.
* Popraw technikę przesuwania.
* Upewnij się, że temat nie porusza się zbyt szybko, aby uzyskać wybrany czas otwarcia migawki.
Rozumiejąc zasady i praktykując przedstawione powyżej techniki, możesz skutecznie przeciągnąć migawkę, aby stworzyć urzekające i kreatywne zdjęcia portretowe. Powodzenia!