REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Tworzenie świateł w naturalnych portretach może znacznie zwiększyć oczy, dzięki czemu wydają się jaśniejsze, żywsze i bardziej wciągające. Oto rozkład, jak skutecznie tworzyć Catchlights:

Zrozumienie Catchlights

* czym one są? Światła to małe atrakcje lub odbicia źródła światła w oczach pacjenta.

* Dlaczego są ważne? Dodają oczy i wymiar do oczu, dzięki czemu wyglądają bardziej żywe. Dostarczają również subtelnych informacji o środowisku i kierunku światła.

* co sprawia, że ​​dobrze się bawi? Dobry światło to:

* Visible: Wystarczająco duży, aby zostać zauważonym, ale nie rozpraszając.

* Clean: Zdefiniowane i nie rozmyte.

* odpowiednie: Zgodnie z ogólnym oświetleniem sceny.

* dobrze ustawione: Zasadniczo, nieco powyżej środka tęczówki, w kierunku górnej powieki, jest uważany za estetyczny.

Techniki tworzenia świateł z naturalnym światłem

1. Ustawienie podmiotu w stosunku do źródła światła:

* skierowane do światła (ale nie bezpośrednio): Jest to najbardziej podstawowa i zasadnicza zasada. Niech poddasz się w oknie, otwartych drzwiach lub otwartym odcieniu. Unikaj, aby wyglądały * bezpośrednio * na słońce, ponieważ spowoduje to mrużenie i dyskomfort.

* kąt światła: Dostosuj kąt między źródłem światła a przedmiotem. Niewielki kąt może stworzyć bardziej naturalny i subtelny światło. Bardziej ekstremalny kąt może stworzyć silniejszy, bardziej dramatyczny światło.

* światło za tobą (fotograf): Źródło światła powinno być ogólnie za tobą, oświetlając twarz pacjenta.

2. Za pomocą reflektorów:

* Rola reflektora: Reflektory odbijają światło z powrotem na twarz podmiotu, wypełniając cienie i tworząc światle w oczach.

* Rodzaje reflektorów:

* White Reflector: Zapewnia miękkie, neutralne światło. Dobry dla subtelnych świateł.

* Silver Reflector: Tworzy jaśniejsze, intensywniejsze światło. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być surowe.

* złoty reflektor: Dodaje skórze ciepły, złoty odcień i lampki. Przydatne do dodawania ciepła, szczególnie w chłodniejszych warunkach oświetlenia.

* półprzezroczysty reflektor (scrim): Zmiękcza ostre światło słoneczne, rozpraszając je. Przydatne, jeśli bezpośrednie światło słoneczne jest zbyt intensywne.

* Umieszczenie reflektora: Umieść odblasnik pod kątem, który odbija światło w oczach pacjenta. Często potrzebujesz asystenta, aby przechowywać reflektor, szczególnie w celu optymalnego umieszczenia. Eksperymentuj z kątem i odległością, aby osiągnąć pożądany efekt. Rozważ tło; Ciemne tło podkreśli światło odbijane przez odbłyśnik.

3. Kontrolowanie źródła światła:

* Otwórz odcień: Strzelanie w otwartym cieniu (np. Pod drzewem lub markizą) zapewnia miękkie, rozproszone światło, które jest idealne do tworzenia miękkich, pochlebnych świateł. Światło połowowe będzie większe i mniej zdefiniowane niż bezpośrednie światło słoneczne.

* rozpraszanie światła okna: Jeśli używasz światła okiennego, użyj czystej zasłony lub panelu dyfuzyjnego, aby zmiękczyć światło i stworzyć delikatniejsze światło.

* Okładka chmur: Nieco pochmurny dzień może zapewnić piękny, miękki, a nawet światło, które jest doskonałe do portretów i tworzenia naturalnych świateł.

4. Ustawienia i skład kamery:

* apertura: Szerszy apertura (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8 lub f/4) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i zwracając większą uwagę na oczy (i światła łapania).

* ogniskowa: Używanie dłuższego obiektywu ogniskowego (np. 85 mm lub 135 mm) może tworzyć bardziej pochlebne portrety i kompresować tło, dodatkowo podkreślając oczy pacjenta.

* Focus: Dokładne skupienie się na oczach jest kluczowe. Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na oku najbliżej aparatu.

* Kompozycja: Zastosowanie „zasady trzeciej” i umieszczenie oczu podmiotu wzdłuż górnej trzeciej ramy może stworzyć atrakcyjną wizualnie kompozycję. Pozostaw miejsce nad głową pacjenta, zwłaszcza jeśli badany patrzy w górę w kierunku źródła światła.

5. pozowanie i wyrażenie:

* kontakt wzrokowy: Zachęć przedmiot do nawiązania kontaktu wzrokowego z aparatem. Jest to niezbędne do uchwycenia blasku w ich oczach.

* Tilt Head: Lekkie pochylenie głowy może wpływać na kąt światła uderzającego w oczy i pozycję połowów.

* wyrażenie: Prawdziwy uśmiech lub wyraz radości naturalnie rozjaśni oczy i poprawi światła.

* Unikaj mrużania: Upewnij się, że światło nie jest zbyt jasne, ponieważ mrużanie sprawi, że oczy wydają się mniejsze i zmniejszy światła.

Processing (subtelne ulepszenia):

* Lightroom/Photoshop: Możesz subtelnie ulepszyć Catchlighs w przetwarzaniu końcowym.

* jasność/ekspozycja: Delikatnie zwiększ jasność/ekspozycję w obszarze oczu.

* kontrast: Dodaj niewielki kontrast, aby uczynić światła połowowe bardziej zdefiniowane.

* Dodge and Burn: Użyj narzędzia Dodge (ustawionych na bardzo małą krycie), aby nieznacznie rozjaśnić lampki.

* Unikaj przesadzania: Kluczem jest bycie subtelnym. Nadmiernie zredagowane Catchlighs będą wyglądać sztucznie.

Rozwiązywanie problemów i wskazówki:

* Brak Catchlights: Jeśli nie widzisz żadnych świateł, sprawdź dwukrotnie pozycję pacjenta w stosunku do źródła światła. Można je odwrócić zbyt daleko. Rozważ użycie reflektora.

* Too ostre Catchlighs: Jeśli Catchlighs są zbyt jasne lub rozpraszające, użyj dyfuzora lub przenieś przedmiot w otwartym cieniu. Unikaj używania srebrnych reflektorów w bezpośrednim świetle słonecznym.

* Nienaturalne Catchlights: Unikaj dodawania sztucznych świateł do przetwarzania po przetwarzaniu, jeśli nie istnieją naturalnie na zdjęciu. Lepiej jest je stworzyć podczas sesji.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami, odblaskami i warunkami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu.

* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak naturalne światło oddziałuje z oczami poddanego w różnych sytuacjach. Im więcej obserwujesz, tym lepiej będziesz w przewidywaniu i kontrolowaniu świateł.

Rozumiejąc i stosując te techniki, możesz konsekwentnie tworzyć piękne i urzekające portrety z naturalnie wyglądającymi światłami, które wzmacniają oczy i ożywiają twoje tematy. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opanowania tej umiejętności.

  1. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  2. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  3. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  4. Czy nowoczesne soczewki będą miały zwiększoną zależność od korekt soczewek?

  5. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak przesyłać strumieniowo na YouTube i Twitch za pomocą OBS

  2. Jak opracować pomysł w gotowy dokument

  3. Ustaw ton i atmosferę, opanowując ugruntowujące ujęcie

  4. Zostań gwiazdą nakładek:jak opanować nakładki wideo do swoich edycji

  5. Samouczek wideo:5 szybkich wskazówek, jak zacząć korzystać z After Effects

  6. Jak ominąć tryb portretu w aparacie cyfrowym i uzyskać świetne portrety

  7. 6 wskazówek, jak opanować fotografię z panoramowaniem