REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

Ramowanie pierwszego planu to potężna technika kompozycji, która dodaje głębokości, wizualnego zainteresowania i kontekstu fotografii portretowej. Polega na użyciu elementów na pierwszym planie obrazu do opracowywania tematu, rysowania oka widza i tworzenia bardziej atrakcyjnego zdjęcia. Oto załamanie, jak skutecznie używać kadrowania pierwszego planu w swoich portretach:

1. Zrozumienie korzyści:

* głębokość i wymiar: Kadrowanie pierwszego planu tworzy poczucie głębokości, umieszczając elementy przed tematem. To sprawia, że ​​obraz wydaje się mniej płaski i bardziej wciągający.

* kieruje okiem widza: Rama kieruje uwagę widza na temat, podkreślając go jako główny punkt centralny.

* Dodaje kontekst i historię: Element na pierwszym planie może dostarczyć wskazówek na temat lokalizacji, środowiska, a nawet osobowości podmiotu, dodając kolejną warstwę opowiadania historii.

* tworzy poczucie intrygi: Częściowo przesłanianie tematu na pierwszym planie może stworzyć poczucie tajemnicy i intrygi, dzięki czemu widz chce przyjrzeć się bliżej.

* zmiękcza ostre światło: Może wytwarzać cień i zmniejszyć intensywność ostrego światła słonecznego, umożliwiając bardziej zrównoważoną ekspozycję.

* ukrywa elementy rozpraszające: Użyj pierwszego planu, aby strategicznie zablokować niechciane lub rozpraszające elementy w tle.

2. Identyfikacja potencjalnych elementów pierwszego planu:

Poszukaj elementów naturalnych lub wykonanych przez człowieka, które można użyć do ramki tematu. Rozważ te możliwości:

* natura:

* liście: Liście, gałęzie, kwiaty, wysoka trawa, drzewa, winorośle

* woda: Kałki, odbicia, jeziora, rzeki, wodospady

* skały: Archways, głazy, kamyki

* Sky: Chmury zerknęły przez naturalny łuk.

* Architektura:

* łuki: Drzwi, okna, mosty, tunele

* ramki: Okna, drzwi, ogrodzenia

* ściany: Utwórz graficzne bloki koloru lub tekstury.

* obiekty:

* rekwizyty: Elementy związane z tematem lub ustawieniem (np. Książka, instrument muzyczny, narzędzia)

* Wzory: Powtarzające się wzorce w architekturze lub przyrodnich mogą tworzyć interesujące ramki.

* Ludzie: Korzystanie z innej osoby subtelnie do opracowywania głównego tematu.

* Streszczenie:

* Blur: Celowo rozmyte elementy na pierwszym planie dla miękkiego, eterycznego efektu.

* światło: Zagraj w cienie i wiązki światła.

3. Techniki kompozycji do skutecznego kadrowania:

* Rozważ kształt: Pomyśl o kształcie ramki i tym, jak uzupełnia ona temat. Łukami i okrągłe kształty mogą zmiękczyć ogólny obraz, a linie proste mogą dodać strukturę.

* Eksperymentuj z głębokością pola:

* płytka głębokość pola: Zacieranie elementu pierwszego planu może stworzyć miękki, marzycielski efekt i dalej podkreślać swój ostry temat. Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/1.8) i skup się na swoim temacie.

* głęboka głębokość pola: Utrzymanie zarówno pierwszego planu, jak i tematu Sharp może zapewnić więcej kontekstu i szczegółów na scenie. Użyj mniejszej apertury (np. F/8, f/11).

* Zmieniaj stopień zasięgu: Element na pierwszym planie nie musi całkowicie otaczać twojego tematu. Możesz częściowo je opracować, pozostawiając niektóre z tła widocznego.

* Zwróć uwagę na kolor i ton: Wybierz elementy pierwszego planu, które uzupełniają lub kontrastują z kolorami i tonami twojego pacjenta, aby stworzyć harmonię wizualną lub wpływ.

* Rozważ przestrzeń ujemną: Ile miejsca jest wokół twojego tematu, zarówno w ramce, jak i poza nią? Przestrzeń ujemna może zwiększyć wpływ kadrowania.

* Poruszaj się i eksperymentuj: Niewielkie zmiany w twojej pozycji lub pozycji pacjenta mogą drastycznie zmienić skuteczność kadrowania. Nie bój się wypróbować różnych punktów widzenia i perspektyw.

* Zasada trzeciego: Chociaż nie jest to ścisła zasada, rozważ umieszczenie elementów podmiotu i pierwszego planu zgodnie z zasadą trzeciej, aby stworzyć bardziej zrównoważony kompozycję.

4. Praktyczne wskazówki i rozważania:

* oświetlenie: Upewnij się, że element pierwszego planu nie rzuca na twój temat ostrych cieni, chyba że jest to pożądany efekt.

* odległość: Eksperymentuj z różnymi odległościami między sobą, elementem pierwszego planu i poddanym. Podejście bliżej lub dalej może dramatycznie zmienić kadrowanie.

* perspektywa: Strzelaj z różnych wysokości (niski, poziomy oczu, wysoki), aby zobaczyć, jak zmienia się kadrowanie.

* wybór obiektywu:

* soczewki szerokokątne: Może wyolbrzymić pierwszy plan i stworzyć poczucie głębi.

* teleobiektyw: Może kompresować scenę i sprawić, by element pierwszego planu pojawił się bliżej tematu.

* Ćwicz: Jak każda technika fotografii, opanowanie kadrowania na pierwszym planie wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi elementami, kompozycjami i ustawieniami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* Bądź uważny na rozproszenie: Upewnij się, że element pierwszego planu nie rozprasza ani nie przytłacza. Powinno to wzmocnić, a nie umawiać się z twoim przedmiotem.

* Rozważ historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem i wybierz elementy na pierwszym planie, które popierają tę narrację.

przykładowe scenariusze:

* Portrety w naturze: Fotografowanie kogoś siedzącego pod drzewem z gałęziami działającymi jako rama. Lub strzelanie do portretu przez pole dzikich kwiatów.

* Portrety miejskie: Korzystanie z drzwi lub ramy okiennej do uchwycenia portretu w otoczeniu miejskim. Strzelanie przez ogrodzenie łącza łańcucha (zamazane), aby stworzyć ostry efekt.

* Portrety środowiskowe: Wykorzystanie elementów ze środowiska podmiotu do opowiedzenia ich historii. Na przykład mechanik otoczony narzędziami w ich warsztatach.

* Portrety studyjne: Nawet w studio możesz użyć tkaniny, rekwizytów, a nawet światła i cieni, aby tworzyć kadrowanie na pierwszym planie.

Rozumiejąc i stosując te zasady, możesz użyć kadrowania na pierwszym planie, aby stworzyć bardziej urzekające i wizualnie angażujące zdjęcia portretowe. Pamiętaj, aby eksperymentować, być kreatywnym i dobrze się bawić!

  1. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  2. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  3. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  4. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  5. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

Porady dotyczące fotografii
  1. Przewodnik po szablonie CapCut:Jak znaleźć i używać szablonu w Capcut

  2. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  3. Najlepsze bezpłatne rejestratory ekranu dla komputerów Mac i Windows bez znaków wodnych

  4. Precyzyjna edycja w trybie przycinania Adobe Premiere Pro

  5. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  6. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  7. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)