REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?

Decyzja o tym, czy wykonać portrety w stylu, czy nie, zależy w dużej mierze od twoich celów jako fotografa, docelowej grupy odbiorców i osobistych preferencji. Rozbijmy zalety i wady każdego:

Portrety w stylu:Plus

* Creative Control: Masz pełną kontrolę nad estetyką - lokalizacją, szafą, włosami, makijażem, rekwizytami i ogólnym motywem. Pozwala to stworzyć konkretną wizję i opowiedzieć konkretną historię.

* Budynek portfolio: Stylowane pędy doskonale nadają się do budowania portfolio, które prezentują twoje umiejętności i styl. Możesz eksperymentować z różnymi technikami, konfiguracją oświetlenia i koncepcjami bez presji konkretnych oczekiwań klienta.

* Współpraca: Stylowane sesje gatunkowe oferują możliwość współpracy z innymi kreatywami, takimi jak modele, stylistowie, makijażu i projektantów. Może to prowadzić do cennych możliwości nawiązywania kontaktów i rozszerzyć profesjonalny kręg.

* Potencjał publikacji: Dobrze wykonane sesje w stylu mają większą szansę na opublikowanie w czasopismach lub blogach internetowych, co może zwiększyć twoją widoczność i wiarygodność.

* Wyższa wartość postrzegana (potencjalnie): Jeśli chcesz przyciągnąć klientów, którzy cenią bardziej wyselekcjonowane i artystyczne wrażenia, portrety w stylu mogą wykazać twoją zdolność do dostarczania.

* Materiały marketingowe: Obrazy utworzone podczas pędów w stylu mogą być używane na Twojej stronie internetowej, mediach społecznościowych i kampaniach marketingowych.

* uczenie się i wzrost: Stylowane pędy to bezpieczna przestrzeń do wypróbowania nowych rzeczy i udoskonalania swoich umiejętności bez presji płacącego klienta.

Portrety w stylu:Cons

* koszty: Szytki mogą być kosztowne, zwłaszcza jeśli zatrudniasz profesjonalistów, takich jak styliści i makijażu. Musisz budżetować opłaty za lokalizację, wypożyczalnie garderoby, rekwizyty i potencjalnie modelowe opłaty.

* Zobowiązanie czasowe: Planowanie i realizacja w stylu sesji wymaga znacznej ilości czasu i wysiłku. Od koncepcji burzy mózgów po koordynowanie harmonogramów i edytowanie końcowych zdjęć, jest to pracochłonny proces.

* ryzyko nie przyciągania odpowiednich klientów: Podczas gdy Styled Shoals prezentują twoje umiejętności artystyczne, nie zawsze mogą przyciągnąć klientów, na których liczą się. Jeśli twój styl jest zbyt niszowy, może zrazić szerszą publiczność.

* mniej „autentyczne” poczucie: Ponieważ wszystko jest tak starannie zaplanowane, portrety w stylu mogą czasem wydawać się mniej autentyczne i bardziej sztuczne, co może nie spodobać się klientom, którzy preferują naturalny i szczery styl.

Niestety/naturalne/szczere portrety:Plus

* Autentyczność i emocje: Portrety te często rejestrują prawdziwe emocje i osobowości, tworząc bardziej powiązany i wciągający wizerunek.

* Dostępność: Zasadniczo są łatwiejsze i tańsze do wykonania niż pędy w stylu, ponieważ wymagają mniejszego planowania i mniej zasobów.

* względna: Potencjalni klienci mogą łatwiej sobie wyobrazić na tego rodzaju zdjęciach, ponieważ czują się bardziej realistyczni i osiągalne.

* Szerszy odwołanie: Bardziej naturalny styl ma tendencję do przemówienia do szerszej gamy klientów, zwłaszcza tych, którzy szukają rodzinnych zdjęć, strzałów w głowę lub portrety, które odzwierciedlają ich codzienne życie.

* Skoncentruj się na połączeniu: Nacisk kładziony jest na związek między fotografem a przedmiotem, a nie na skomplikowane konfiguracje lub stylizację.

Niestety/naturalne/kandydowe portrety:Cons

* Mniej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad końcowym rezultatem, ponieważ polegasz na naturalnym świetle, wyborach szafy podmiotu i spontanicznych chwilach.

* Potencjał niespójności: Brak kontroli może czasem prowadzić do niespójnych wyników, szczególnie jeśli oświetlenie jest trudne lub przedmiot jest niewygodny.

* może się nie wyróżniać: Na zatłoczonym rynku naturalne portrety mogą nie zawsze wyróżniać się tak samo jak stylizowane obrazy, co może utrudnić przyciągnięcie uwagi.

* Ograniczone portfolio: Może być trudniej zaprezentować określone umiejętności, takie jak techniki oświetlenia lub kreatywne koncepcje w portfolio naturalnych portretów.

* poleganie na wyborach przedmiotu: Wybór garderoby i lokalizacji pozostaje więcej przedmiotowi, które mogą nie być zgodne z estetyką fotografa.

Ostatecznie najlepszym podejściem jest często równowaga:

* Oferuj zarówno: Zastanów się nad ofertą sesji portretowych zarówno w stylu, jak i niestabilnych, aby zaspokoić szerszą gamę klientów.

* Włącz naturalne elementy do pędów w stylu: Możesz tworzyć stylowe portrety, które wciąż wydają się autentyczne i naturalne, włączając elementy takie jak naturalne światło, autentyczne emocje i niepoponowane momenty.

* Użyj strategicznie pędów: Użyj sesji, aby pokazać określone umiejętności lub koncepcje, do których chcesz przyciągnąć klientów.

* Poznaj swoje docelowe odbiorców: Zbadaj preferencje odbiorców docelowych i dostosuj swój styl, aby pasowały do ​​ich potrzeb i oczekiwań.

* Bądź wierny swojej wizji artystycznej: Nie bój się eksperymentować i rozwijać własny unikalny styl, niezależnie od tego, czy pochyla się w kierunku stylistycznych lub niestabilnych portretów.

Oto tabela podsumowująca kluczowe różnice:

|. Funkcja | Portrety w stylu | Niestety/naturalne/szczere portrety |

| --------------------- | ----------------------------------------------- | ----------------------------------------------- |

|. kontrola |. High | Niski |

|. Koszty |. High | Niski |

|. Zobowiązanie czasowe |. High | Niski |

|. Autentyczność |. Może być niskie, zależy od wykonania | High |

|. Względność |. Może być niższe, zależy od grupy docelowej | High |

|. Portfolio Użyj |. Doskonałe do prezentacji określonych umiejętności i stylu | Dobry do prezentacji połączenia i naturalnych emocji |

|. Appeal klienta |. Odwołania się do klientów poszukujących wyselekcjonowanych doświadczeń | Odwołuje się do klientów szukających autentyczności |

Aby zdecydować, co jest najlepsze dla *ciebie *, zadaj sobie te pytania:

* Jaki rodzaj fotografii najbardziej lubię?

* Jakie są moje cele artystyczne?

* Kto jest moją grupą docelową?

* Jaki jest mój budżet?

* Ile czasu jestem gotów poświęcić każdemu sesji?

* Jaka historia chcę opowiedzieć przez moje portrety?

Rozważając te czynniki, możesz podjąć świadomą decyzję o tym, czy realizować portrety w stylu lub niestabilnym i stworzyć portfolio, które odzwierciedla twoją unikalną wizję i przyciąga odpowiednich klientów. Powodzenia!

  1. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  2. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  3. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  4. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  5. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

Porady dotyczące fotografii
  1. Zmiażdżone cienie i dmuchane pasemka wyjaśnione na przykładach

  2. Co wszyscy powinni wiedzieć o pozowaniu do portretów

  3. URL do GIF:Jak pobrać GIF z adresu URL za darmo

  4. Jak szybko dodać tekst do wideo

  5. Na planie w warsztacie Videomakera

  6. Praca z pionowymi nagraniami z telefonu w postprodukcji

  7. Jak retuszować portret z luminar