1. Zdefiniuj swoją wizję i temat:
* Jaką historię chcesz opowiedzieć? Czy dążysz do ostrych, romantycznych, potężnych, wrażliwych, futurystycznych, nostalgicznych lub zupełnie? Lokalizacja powinna uzupełnić tę historię.
* Jakie są cechy twojego pacjenta? Rozważ ich osobowość, styl i to, co noszą. Nieśmiały, introwertyczny temat w trudnym, przemysłowym otoczeniu może wydawać się nieswojo, podczas gdy osoba towarzyska może się rozwijać. Podobnie zastanów się, w jaki sposób lokalizacja oddziałuje z ich odzieżą - wzorce zderzania mogą rozpraszać uwagę.
* Rozważ cel portretu. Czy to dla profesjonalnego strzału głowy? Projekt osobisty? Romantyczne zdjęcie zaręczynowe? Cel poprowadzi formalność i ustawienie.
2. Zwiadowcze i kluczowe elementy:
* oświetlenie: To jest najważniejsze!
* pora dnia: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, miękkie, pochlebne światło. Niebieska godzina (tuż przed wschodem słońca i po zachodzie słońca) oferuje chłodny, eteryczny nastrój. W południowym słońcu jest surowe i może tworzyć niepochlebne cienie (unikaj, jeśli to możliwe lub znaleźć cień).
* kierunek światła: Rozważ podświetlenie (temat oświetlony od tyłu), boku (temat oświetlony z boku) i przednie oświetlenie. Każdy z nich tworzy inny nastrój i podkreśla różne funkcje.
* Dostępność cienia: Poszukaj budynków, drzew lub zwisów, które mogą zapewnić cień w słoneczne dni, pozwalając uniknąć ostrych cieni.
* Refleksje: Poszukaj powierzchni odblaskowych, takich jak okna, kałuż lub polerowane budynki, które mogą dodać interesujące światło i głębokość.
* tło:
* prostota vs. złożoność: Proste, uporządkowane tło może odizolować obiekt i zwrócić na niego uwagę. Złożone tło może dodać kontekst i zainteresowanie wizualne, ale uważaj, aby nie przytłaczać tematu.
* kolory: Zastanów się, w jaki sposób kolory w tle uzupełniają lub kontrastuje z odzieżą i odcieniem skóry. Neutralne tony są często bezpieczne i wszechstronne.
* Wzory i tekstury: Ściany z cegły, graffiti, beton, metal i szkło oferują unikalne tekstury, które mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.
* wiodące linie: Użyj linii (dróg, budynków, mostów), aby poprowadzić oko widza do tematu.
* elementy składowe:
* kadrowanie: Użyj elementów architektonicznych, takich jak drzwi, okna, łuki lub mosty, aby oprawić temat i zwrócić na nie uwagę.
* głębokość pola: Zastanów się, jak płytka lub głęboka chcesz, aby głębokość pola była. Płytka głębokość pola może zatrzeć tło i odizolować podmiot. Głęboka głębokość pola może utrzymać tło i zapewnić kontekst.
* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby ustawić podmiot poza domem i stwórz bardziej dynamiczną kompozycję.
* elementy miejskie do rozważenia:
* Budynki: Współczesne drapacze, architektura historyczna, obsługiwane magazyny - każde przywołuje inne uczucie.
* Street Art/Graffiti: Może dodać kolory i edginess, ale rozważ treść i to, czy jest to zgodne z tematem i ogólną historią.
* Bridges: Oferuj wyjątkowe perspektywy i wiodące linie.
* Parki/zielone przestrzenie: Kontrast z twardymi liniami miasta, zapewniając bardziej miękkie, bardziej naturalne wrażenie w kontekście miejskim.
* schody: Stwórz ciekawe kąty i kompozycje.
* zaułki: Może być szorstki i atmosferyczny, ale pamiętaj o bezpieczeństwie i oświetleniu.
* Transport (autobusy, pociągi, metro): Dodaje poczucie ruchu i życia miejskiego.
* nabrzeże (doki, filary, porty): Oferuj refleksje i poczucie ogromu.
3. Rozważania praktyczne:
* Zezwolenia i uprawnienia: Sprawdź, czy potrzebujesz zezwolenia na sfotografowanie w określonym miejscu, szczególnie do użytku komercyjnego lub w przypadku profesjonalnego sprzętu (światła, stoiska).
* bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu, szczególnie w ruchliwych lub potencjalnie niebezpiecznych obszarach. W razie potrzeby idź z przyjacielem, zwłaszcza podczas strzelania w nocy lub w mniej zaludnionych obszarach.
* Poziomy szumu: Uważaj na hałas w tle, zwłaszcza jeśli planujesz nagrywać dźwięk lub potrzebujesz spokojnego środowiska do pozowania.
* Dostępność: Rozważ dostępność lokalizacji zarówno dla Ciebie, jak i twojego przedmiotu. Czy łatwo jest się do tego dostać? Czy są jakieś przeszkody lub zagrożenia?
* Tłumy: Przygotuj się na radzenie sobie z tłumami, szczególnie w popularnych obszarach turystycznych. Zastanów się nad strzelaniem poza godzinami szczytu lub znalezienie mniej zatłoczonych lokalizacji.
* pora dnia: Jak wspomniano wcześniej, pora dnia silnie wpływa na oświetlenie i nastrój lokalizacji.
4. Podejścia kreatywne:
* Eksperyment z kątami i perspektywami: Nie bój się strzelać pod niskimi kątami, wysokimi kątami lub niezwykłymi perspektywami.
* Użyj środowiska do interakcji z tematem: Poproś ich o ścianę, usiąść na ławce lub przejść przez ulicę.
* Uwzględnij ruch: Uchwyć swój temat chodzący, biegający lub tańczący.
* Opowiedz historię: Użyj środowiska, aby dodać kontekst i narrację do portretu.
w podsumowaniu:
Wybór odpowiedniego krajobrazu miejskiego jest procesem zrozumienia twojego tematu, definiowania wizji i starannych lokalizacji, które oferują właściwe oświetlenie, tło i elementy kompozycyjne. Rozważ praktyczne aspekty bezpieczeństwa i uprawnień i nie bój się eksperymentować i kreatywność! Powodzenia!