1. Zrozumienie odejmowania oświetlenia i gobos
* Odejmowanie oświetlenia: Zamiast dodawać światło, * usuwasz *, aby stworzyć kontrast i kształt. Pomyśl o tym jak o rzeźbieniu posągu - zaczynasz od bloku kamienia i odejścia, aby odsłonić formę. Gobos są głównym narzędziem do odejmowania oświetlenia, ponieważ blokują światło.
* gobos: Są to szablony lub maski umieszczone przed źródłem światła do wzorów projektu, kształtów lub tekstur na temat i tle. Wspólne materiały na gobos obejmują metal, szkło i oporne na ciepło plastik. Występują w różnych wzorach, od prostych kształtów (kropki, linie, kwadraty) po skomplikowane wzory (liście, szyby okienne, wzory abstrakcyjne).
2. Niezbędny sprzęt
* źródło światła: Idealny jest stroboskop lub światło błyskawiczne. Potrzebujesz źródła światła, które można zmodyfikować.
* Gobo Holder/Projector: Jest to urządzenie, które trzyma GOBO i przymocowuje do twojego światła. Opcje obejmują:
* Projektory gobo: Są to dedykowane narzędzia zaprojektowane do rzutowania gobos z ostrymi szczegółami i skupieniem. Zwykle mają soczewkę do regulacji wiązki i skupienia.
* snoot with gobo gniazda: Snoot zawęża wiązkę światła, a niektóre mają szczelinę do wstawienia gobosu. Jest to wszechstronna i często bardziej przystępna opcja.
* Homemade Gobo Holder: Możesz majstrować prostym uchwytem gobo za pomocą kartonu i sposobu przymocowania go do swojego światła (np. Zacisk, taśmy lub niezamieszanej ramki). Uważaj tylko, aby uniknąć przegrzania!
* gobos: Wybór gobos o różnych wzorach.
* Light Stand: Aby ustawić światło i gobo.
* tło: Zaleca się proste tło, aby wyraźnie zaprezentować wzory gobo. Czarny, szary lub biały to świetne punkty początkowe.
* Opcjonalnie:flagi/cięcia: Czarny materiał lub foamcore w celu dalszego kształtu i blokowania światła.
* Opcjonalnie:światło włosów/obręczy: Rozważ oddzielne źródło światła, aby dodać wyróżnienie do włosów lub nakreślić obiekt.
3. Konfigurowanie sceny
1. Umieszczenie tła: Ustaw swoje tło. Upewnij się, że jest bez zmarszczek i równomiernie oświetlony.
2. Umieszczenie tematu: Niech twój model stoi przed tłem. Eksperymentuj z odległością od tła. Bliższa bliskość sprawi, że wzór gobo będzie bardziej zdefiniowany na tle, podczas gdy dalej zmięknie wzór.
3. Light and Gobo Umieszczenie:
* Ustaw światło: Umieść źródło światła z dołączonym uchwytem GOBO. Kąt światła, aby wzór gobo spadł na twój temat i tło. Rozważ kąt padania. Światło umieszczone z boku stworzy cienie po drugiej stronie twarzy.
* odległość: Eksperymentuj z odległością między źródłem światła a poddanym. Bliżej światła sprawi, że wzór gobo jest ostrzejszy i bardziej zdefiniowany. Przeniesienie go dalej zmiękczy wzór.
* Focus: Jeśli twój uchwyt GOBO ma możliwości skupienia, dostosuj ostrość, aż wzór będzie ostry (lub celowo zamazany, w zależności od pożądanego efektu).
4. Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj apertury umiarkowanej do szerokiej (np. F/2.8 do f/5.6), aby stworzyć głębokość pola i pomóż odizolować poddany.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby poprawnie ujawnić obraz.
4. Proces:rzeźbienie za pomocą światła
1. Zacznij od światła otoczenia (jeśli istnieje): Oceń istniejące światło otoczenia. Jeśli jest zbyt silny, może być konieczne przyciemnienie lub wyłączenie, aby w pełni kontrolować swoje oświetlenie.
2. Wprowadź światło z gobo: Włącz źródło światła z zainstalowanym gobo. Obserwuj, w jaki sposób wzór spada na twój temat i tło.
3. Dostosuj pozycję i kąt:
* przesuń światło: Eksperymentuj z przesuwaniem światła wokół tematu. Światło umieszczone bezpośrednio z przodu stworzy płaskie, a nawet oświetlenie z nałożonym wzorem gobo. Światło umieszczone z boku stworzy bardziej dramatyczne cienie i głębokość.
* Zmień kąt: Dostosuj pionowy kąt światła, aby zmienić tam, gdzie wzór gobo spada na twarz i ciało podmiotu. Nieco celowanie w dół może stworzyć pochlebny cień pod kościami policzkowymi.
4. udoskonalenie flagami (cięcia): Użyj flag (czarny tkanin lub rdzeń pianki), aby dalej kształtować światło. Możesz blokować światło z niektórych obszarów tła lub tworzyć bardziej zdefiniowane cienie na temat. Ma to kluczowe znaczenie dla odejmowania oświetlenia.
5. Eksperymentuj z wzorami gobo: Wypróbuj różne gobos, aby zobaczyć, jak wpływają na nastrój i styl portretu. Wzory liści mogą tworzyć naturalny, na zewnątrz, a geometryczne kształty mogą dodać nowoczesnego, abstrakcyjnego dotyku.
6. Dostosuj moc światła: Dostosuj moc źródła światła, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję i kontrast. Zbyt dużo mocy może zmyć wzór gobo, a zbyt mała moc sprawi, że obraz jest zbyt ciemny.
7. Dodaj światło włosowe (opcjonalnie): Jeśli chcesz dodać więcej separacji między poddanym a tłem, rozważ użycie światła do włosów lub światła krawędzi. Umieść go za przedmiotem, aby stworzyć subtelną atrakcję na włosach lub ramionach.
8. Zajmij strzały testowe i dostosuj: Zrób kilka zdjęć testowych i dokładnie zbadaj oświetlenie. Dokonaj pozycji światła, wzoru gobo, flag i mocy światła, aż osiągniesz pożądany wygląd.
Wskazówki i wskazówki
* GOBO Rozmiar: Rozważ rozmiar wzoru GOO w stosunku do tematu. Mały, skomplikowany wzór może być przytłaczający, podczas gdy większy, prostszy wzór może być bardziej skuteczny.
* gobo ostrość: Eksperymentuj z skupieniem i defokowaniem wzoru GOO. Ostry wzór może stworzyć dramatyczny, graficzny efekt, podczas gdy rozmyty wzór może dodać bardziej miękkiego, bardziej marzycielskiego charakteru.
* żele kolorowe: Możesz łączyć gobos z żelami kolorowymi, aby dodać kolor do przewidywanego wzoru.
* interakcja tematu: Zachęcaj osobę do interakcji z przewidywanymi wzorami. Mogą wyciągnąć rękę i dotknąć wzorów lub przesuwać się z światła, aby stworzyć ciekawe kompozycje.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi gobosami, pozycjami świetlnymi i ustawieniami aparatu, aby rozwinąć swój unikalny styl.
* bezpieczeństwo najpierw: Używając gorących świateł, uważaj, aby nie przegrzewać gobo. Użyj materiałów opornych na ciepło i monitoruj temperaturę uchwytu GOBO.
Przykłady efektów gobo
* Wzory okien: Projektowanie wzoru okna może symulować wygląd naturalnego światła strumieniowego przez okno, nawet w ustawieniu studyjnym.
* liście: Projektowanie wzoru liści może dodać naturalny, organiczny charakter do twoich portretów.
* Abstract kształty: Użyj abstrakcyjnych kształtów, aby stworzyć bardziej nowoczesny i artystyczny wygląd.
* tekst: Projekcyjny tekst może dodać do twoich portretów unikalny i osobisty akcent.
Kluczowe rozważania:
* twarz podmiotu: Uważaj na to, jak wzór gobo spadnie na twarz tematu. Unikaj umieszczania rozpraszających wzorów na oczy lub ustach. Chcesz, aby wzór ulepszył ich funkcje, a nie zaciemniać ich.
* nastrój i styl: Wybierz wzory gobo, które pasują do ogólnego nastroju i stylu twojego portretu. Romantyczny portret może skorzystać z miękkiego, kwiatowego wzoru, podczas gdy bardziej ostry portret może wymagać geometryczny lub abstrakcyjny wzór.
* Nie przesadzaj: Subtelność jest kluczowa. Zbyt dużo gobo może rozpraszać uwagę. Użyj go oszczędnie, aby dodać głębokość i zainteresowanie bez przytłaczania obrazu.
Opanowując sztukę korzystania z gobosu z odejmowaniem oświetlenia, możesz podnieść fotografię portretową i stworzyć oszałamiające, wizualnie fascynujące obrazy. Eksperymentuj, ćwicz i baw się dobrze, badając możliwości!