i. Zrozumienie celów pozowania mężczyzny:
* męskość (w razie potrzeby): Często podkreśla się silne jawlines, szerokie ramiona, pewne siebie postawy i określone linie mięśni (jeśli dotyczy). Pamiętaj jednak, że męskość jest zróżnicowana; Cel do * autentycznego * wyrażenia.
* pewność siebie i siła: Kluczowe są postawy, które przekazują pewność siebie i obecność.
* naturalność: Unikaj zbyt sztywnych lub wymyślonych pozy. Najlepsze pozy wyglądają i czują się komfortowo dla tematu.
* historia: Rozważ ogólną narrację, którą próbujesz stworzyć z obrazem. Czy przedstawiasz biznesmena, artystę, sportowiec czy coś innego? Poza powinna wspierać tę historię.
* Podświetlanie funkcji: Pozowanie można użyć do podkreślenia najlepszych cech obiektu, niezależnie od tego, czy jest to silna szczęka, przeszywające oczy, czy dopasowana sylwetka.
* komfort: Jeśli Twój temat jest niewygodny, pokaże się na zdjęciach. Spraw, by czują się swobodnie.
ii. Kluczowe zasady i techniki:
* kąty:
* moc kąta: Nieco odwrócenie ciała od kamery jest na ogół bardziej pochlebne niż skierowanie go prosto. To tworzy kształt i głębokość. Eksperymentuj z 3/4 wyświetleń.
* Definicja Jawline: Nieco przechylanie głowy może zdefiniować linię szczęki. Niewielkie * pochylenie w dół * często jest pochlebne.
* Umieszczenie barku: Unikaj posiadania obu ramion bezpośrednio w kolejce z kamerą. Lekko upuszczające jedno ramię może stworzyć bardziej zrelaksowany i dynamiczny wygląd.
* Rozkład wagi:
* zmiana wagi: Posiadanie tematu przyłożenia ciężaru na jednej nodze tworzy bardziej naturalną i zrelaksowaną postawę. Druga noga może być lekko zgięta lub skrzyżowana z tyłu.
* Unikaj zamkniętych kolan: Zamknięte kolana wyglądają sztywno. Zachęcaj do lekkiego zakrętu w co najmniej jednym kolanie.
* Hands:
* Unikaj „wiszących” rąk: Ręce, które po prostu zwisają po bokach, wyglądają niezręcznie. Daj im coś do zrobienia!
* Pockets: Umieszczenie dłoni do kieszeni to klasyczna i swobodna opcja. Rozważ różne umiejscowienie kieszonkowe (z przodu, tylne, jedna ręka, obie ręce).
* rekwizyty: Używanie rekwizytów (filiżanka kawy, książka, gitara, koszykówka itp.) Daje ręce coś do trzymania i dodaje kontekstu obrazowi.
* gesty: Używaj gestów ręcznych oszczędnie i naturalnie. Dostosowanie kołnierza, przeglądanie ręki przez włosy lub oparcie dłoni na powierzchni może zwiększyć zainteresowanie.
* Pokrywające palce: Subtelne połączenie palców może przekazać troskliwość lub relaks.
* nie ukryj rąk: O ile nie jest to szczególnie pożądane, unikaj całkowicie ukrywania rąk przed widokiem. Nawet częściowy widok może dodać do kompozycji.
* Postawa:
* Wyprostuj kręgosłup: Dobra postawa przekazuje pewność siebie. Zachęcaj przedmiot do stania wysokiego, ale bez nadmiernego sztywnego.
* zrelaksowane ramiona: Unikaj zgarbionych lub napiętych ramion. Zachęcaj tematu do relaksu i pozwalania ramionom spadnie naturalnie.
* Zaangażuj rdzeń: Subtelne angażowanie mięśni podstawowych może poprawić postawę i stworzyć bardziej zdefiniowaną budowę ciała.
* kontakt wzrokowy:
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Tworzy połączenie z widzem. Użyj go, aby przekazać pewność siebie i intensywność.
* odwróć wzrok: Może stworzyć poczucie tajemnicy, troskliwości lub introspekcji. Rozważ kierunek, w którym patrzy temat.
* Squinting (subtelnie): Niewielki mruczyk może sprawić, że oczy wydają się bardziej intensywne i wciągające.
* Wyrażenia twarzy:
* Autentyczność: Najważniejsze jest to, że wyrażenie wydaje się autentyczne.
* „Smize”: Uśmiechając się oczami (termin Tyra Banks). To subtelny uśmiech, który angażuje mięśnie wokół oczu, dzięki czemu wyraz jest bardziej autentyczny i atrakcyjny.
* Subtelne wyrażenia: Niewielkie zmiany w ekspresji mogą mieć duży wpływ. Eksperymentuj z nieco innymi uśmiechami, uśmieszkami i wyglądem.
* Unikaj wymuszonych uśmiechów: Wymuszony uśmiech będzie wyglądał nienaturalnie. Staraj się stworzyć zrelaksowaną i wygodną atmosferę, aby zachęcić do prawdziwych wyrażeń.
* odzież:
* Fit: Dobrze dopasowana odzież jest niezbędna. Ubrania, które są zbyt workowe lub zbyt ciasne, będą niepochlebne.
* Warstwy: Dodanie warstw (kurtka, szalik, kamizelka) może zwiększyć wizualne zainteresowanie i głębokość obrazu.
* tekstura: Odzież z interesującymi teksturami może dodać atrakcyjności wizualnej.
* kolor: Rozważ paletę kolorów stroju i sposób, w jaki uzupełnia tło i odcień skóry podmiotu.
iii. Pomysły na pozowanie - konkretne scenariusze:
* stojący:
* lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot. To natychmiast dodaje zrelaksowanego charakteru. Eksperymentuj z różnymi kątami i umieszczeniem ręki.
* skrzyżowane ramiona: Klasyczna pozy, która może przekazać pewność siebie lub poczucie ochronności. Pamiętaj o tym, jak skrzyżowane są ramiona - zbyt ciasne może wyglądać obronnie. Spróbuj luźniejszego, bardziej zrelaksowanego krzyża.
* Ręce w kieszeniach: Jak wspomniano wcześniej, wszechstronna i swobodna opcja.
* Stride: Uchwyć przedmiot w ruchu, idąc w kierunku lub z dala od kamery.
* Patrząc wstecz: Miej temat spojrzenia wstecz na ramię.
* postawa mocy: Stopy na szerokość ramion od siebie, ramiona do tyłu, klatka piersiowa, pewna siebie spojrzenie. Użyj tego oszczędnie; Może wyglądać zbyt agresywnie, jeśli przesadza.
* siedzenie:
* na krześle/stołku: Eksperymentuj z różnymi pozycjami nóg (skrzyżowanymi na kostkach, jedną nogą w górę, nogami rozłożonymi lekko). Zmień kąt ciała i głowy.
* na ziemi: Opierając się o ścianę lub drzewo. Użyj różnych umieszczenia ręki (wspierające ciało, spoczywając na nogach itp.).
* skrzyżowane: Swobodna i zrelaksowana poza.
* Siedzenie na krokach: Świetny sposób na korzystanie z wiodących linii i tworzenie głębokości na obrazie.
* siedzący przy biurku: Dobry do przedstawiania osobowości zawodowej lub intelektualnej.
* akcja/ruch:
* Walking: Uchwyć temat idący w naturalny i zrelaksowany sposób.
* biega: W przypadku ujęć sportowych schwytaj temat w połowie strumienia.
* Jumping: Zabawna i energiczna poza.
* sport/zajęcia: Fotografuj temat zaangażowany w swój ulubiony sport lub aktywność.
* Zbliżenie (strzały w głowę):
* „Squinch”: Lekko mrużąc oczu, jak wspomniano wcześniej.
* Tilt Head: Subtelne przechylenie głowy może zwiększyć zainteresowanie i zdefiniować linię szczęki.
* Skoncentruj się na oczach: Upewnij się, że oczy są ostre i skupione.
* Wyrażenia: Eksperymentuj z różnymi wyrażeniami, od poważnych po zabawne.
* Za pomocą rekwizytów:
* obiekty codziennego: Puchar kawy, książka, gazeta, telefon.
* instrumenty muzyczne: Gitara, fortepian, saksofon.
* sprzęt sportowy: Koszykówka, kij baseballowy, deska surfingowa.
* Narzędzia: Za przedstawienie rzemieślnika lub pracownika.
iv. Wskazówki dotyczące pracy z tematami męskimi:
* komunikacja jest kluczowa: Wyjaśnij swoją wizję przedmiotowi i podaj im jasne instrukcje.
* buduj relację: Spraw, aby obiekt czuje się komfortowo i zrelaksowany. Porozmawiaj z nimi, zapytaj o ich zainteresowania i bądź przyjazny.
* Oferuj pozytywne informacje zwrotne: Zachęcaj ten temat i daj im znać, co dobrze sobie radzą.
* Pokaż przykłady: Jeśli masz na myśli konkretne pozy, pokaż przykłady tematu.
* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne pozy i kąty, aż znajdziesz to, co działa najlepiej.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Uważaj na bezpańskie włosy, zmarszczki w odzieży i inne rozproszenia.
* bądź szanowany: Zawsze szanuj granice i poziom komfortu podmiotu.
* bezpośrednio, ale nie apodyktyczne: Daj jasny kierunek, ale nie mikromanuj każdego ruchu. Pozwól, aby podmiot wyraził siebie.
* Uważaj na napięcie: Poszukaj oznak napięcia w twarzy, ramion i rąk. Zachęć przedmiot do relaksu.
* Utrzymuj to poruszanie się: Zmieniaj pozy i kąty, aby zachować dynamikę i wciągnięcie pędu.
* recenzja podczas jazdy: Pokaż, jak je zabierasz. To pozwala im zobaczyć, co działa i dokonywać korekt.
v. Dostosowanie się do różnych typów ciała:
* większa kompilacja:
* Unikaj pozy, które ściskają ciało.
* Użyj szerszych kątów, aby temat wydawał się szczuplejszy.
* Skoncentruj się na twarzy i górnej części ciała.
* Wybierz odzież, która dobrze pasuje i pochlebia typowi ciała.
* Lean Build:
* Użyj pozy, które dodają objętości i kształtu do ciała.
* Zachęcaj tematu do noszenia warstw w celu zwiększenia zainteresowania wizualnego.
* Skoncentruj się na podkreśleniu ciała podmiotu.
* wysoki:
* Użyj pozycji, które rozbijają wysokość, takie jak siedzenie lub pochylenie.
* Zwróć uwagę na tło i upewnij się, że nie przytłacza tematu.
* krótszy:
* Użyj pozycji, które wydłużają ciało, takie jak stać z dobrą postawą.
* Unikaj pozy, które sprawiają, że temat wydają się krótsze, takie jak garbowanie.
vi. Praktyka i inspiracja:
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz w pozowaniu mężczyzn.
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których styl podziwiasz, i przeanalizujesz ich techniki pozowania.
* Utwórz tablicę nastroju: Zbierz obrazy, które Cię inspirują i użyj ich jako odniesienia przy planowaniu pędów.
* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawowe zasady pozowania, możesz swobodnie eksperymentować i tworzyć własny unikalny styl.
Łącząc te zasady, pozy i wskazówki, będziesz na dobrej drodze do tworzenia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć mężczyzn. Pamiętaj, aby dostosować swoje podejście do każdego przedmiotu i pozwolić, aby ich osobowość zabłysnęła. Powodzenia!