REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Portret Glitter:Jak to wziąłem

Okej, rozbijmy, jak zrobić błyszczący portret, obejmując wszystko, od planowania po wykonanie i przetwarzanie. To będzie kompleksowy przewodnik!

i. Preprodukcja i planowanie (Foundation for Success)

* koncepcja i nastrój:

* Zdefiniuj swoją wizję: Jakie uczucie chcesz wywołać? Eteryczne, nerwowe, zabawne, ciemne, efektowne? Wpłynie to na twoją paletę kolorów, rodzaj brokatu, oświetlenie i pozę.

* Inspiracja: Spójrz na inne błyszczące portrety online (Pinterest, Instagram, witryny artystyczne). Nie kopiuj bezpośrednio, ale używaj ich jako inspiracji do pozowania, oświetlenia i aplikacji brokatowej. Zwróć uwagę na to, co *lubisz *i *nie lubisz *.

* docelowe odbiorcy: Dla kogo tworzysz ten portret? Czy to dla siebie, dla klienta lub dla określonego celu (np. Zdjęcie promocyjne zespołu)?

* Model i talent:

* Wybierz odpowiedni model: Rozważ ich odcień skóry, kolor włosów i osobowość. Niektórzy ludzie naturalnie emanują pewną energią, która uzupełni brokat. Porozmawiaj z nimi o swojej koncepcji, aby zapewnić, że są wygodne i podekscytowani.

* Wydanie modelu: Jeśli planujesz korzystać z obrazów na rynku lub publicznie, przed * sesją pobierz podpisany formularz wydania modelu *.

* Makeup Artist (opcjonalnie, ale zalecany): Profesjonalny makijaż może podnieść wygląd. Mogą stworzyć bazę, która pomoże przylegać brokatu i stworzyć bardziej wypolerowany wynik końcowy. Dokładnie je skoncentruj na swojej koncepcji.

* Wybór brokatu:

* Rodzaje brokatu:

* Klasa kosmetyczna: * Niezbędny* do zastosowania bezpośrednio do twarzy i ciała. Jest drobno zmielony i wykonany z materiałów uważanych za bezpieczny do kontaktu skóry. *Nie używaj blasku rzemieślniczego na twarzy!*

* Craft Glitter: Używany do tła, odzieży lub obszarów, w których nie dotknie bezpośrednio skóry. Często jest większy i ma ostrzejsze krawędzie.

* rozmiary: Mikro-gliter (bardzo drobny), drobny, masywny i mieszanki. Eksperymentuj z różnymi rozmiarami tekstury.

* kształty: Sześciokąt, gwiazdy, kropki, serca itp.

* kolory:

* uzupełniający: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry i włosy modelu.

* kontrast: Używaj kontrastujących kolorów, aby uzyskać odważniejszy, bardziej dramatyczny wygląd.

* Metallic vs. opalizujący: Metaliki odbijają światło w solidny sposób, podczas gdy opalizujący brokat przesuwa kolory w zależności od kąta światła.

* Pozyskiwanie: Kup klasę kosmetyczną od renomowanych dostawców (np. Online Supply Supply Stores, niektóre sklepy rzemieślnicze). Upewnij się, że jest wyraźnie oznaczony jako klasa kosmetyczna. Niektóre marki to:Bioglitter, Lemonhead.la, Lit Cosmetics.

* oświetlenie:

* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła. Rozważ użycie softbox lub dania urody, aby zmiękczyć światło i uniknąć ostrych cieni.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła do wypełnienia cieni. Może być odbłyśnikiem lub innym źródłem światła przy niższej mocy.

* światło podświetlenia/obręczy (opcjonalnie): Aby oddzielić model od tła i dodać efekt halo. Może stworzyć piękne lśniące.

* żele kolorowe (opcjonalnie): Użyj kolorowych żeli na światłach, aby dodać dramatyczny efekt i poprawić kolor brokatu. Niebieski, fioletowy i różowy mogą wyglądać oszałamiająco.

* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, dania kosmetyczne, odbijniki. Są one niezbędne do kontrolowania jakości i kierunku twojego światła.

* Rodzaje światła:

* strobe/flash: Potężne, spójne wybuchy światła. Dobry do zamrażania ruchu i tworzenia dramatycznych efektów.

* Ciągłe oświetlenie (diody LED): To, co widzisz, to to, co dostajesz (Wysiwyg). Łatwiejsza do wizualizacji efektu oświetlenia, ale ogólnie mniej mocna niż stroby.

* Przykłady konfiguracji oświetlenia:

* klasyczny portret: Key Light (Softbox) pod kątem 45 stopni, odbłyśnik po przeciwnej stronie.

* High Key (jasny i przewiewny): Miękkie, nawet oświetlenie z wielu źródeł. Użyj białego tła.

* niski klucz (dramatyczny i nastrojowy): Pojedyncze źródło światła, często z snootem lub siatką do kontrolowania wycieku światła. Użyj ciemnego tła.

* tło:

* Kolory solidne: Czarny, biały lub kolor, który uzupełnia brokat. Bezproblemowe bułki papierowe są dobrą opcją.

* Tła tekstowe: Drapy tkaniny, teksturowane ściany.

* tło Glitter: Arkusz błyszczącego tkaniny lub powierzchnia pokryta brokatem. Może to być bardzo niechlujne, ale wizualnie wpływowe.

* Utrzymuj proste: Należy skupić się na modelu i blasku. Unikaj zbyt zajętych tła.

* Lista kontrolna sprzętu:

* Kamera (Preferowana DSLR lub bezlusterka)

* Obiektyw (50 mm, 85 mm lub obiektyw portretowy)

* Światła (stroby lub ciągłe światła)

* Modyfikatory światła (softboxy, parasole, reflektory)

* Światło stoi

* Tło (bezproblemowy papier, tkanina itp.)

* Glitter (klasa kosmetyczna i blask rzemiosły)

* Klej (patrz poniżej)

* SZYNCY MUZYUP

* Lakier do włosów (na brokat w włosach)

* Ręczniki lub zrzuty (do czyszczenia)

* Formularz wydania modelu

* Zestaw pierwszej pomocy (na wszelki wypadek)

* Dmuchawa powietrza lub miękka szczotka (w celu usunięcia błąkanego blasku)

* Roller Lint (do odzieży)

* klej:

* dla twarzy i ciała:

* Klej brokatowy klasy kosmetyczny: Specyficzne kleje zaprojektowane do przylegania do skóry. Poszukaj marek takich jak Mehron lub Ben Nye.

* Aloe Vera Gel: Naturalna i delikatna opcja. Nałóż cienką warstwę, a następnie naciśnij brokat.

* klej rzęs (dla małych obszarów): Używaj oszczędnie.

* test łatek: * Zawsze* wykonaj test łatki na skórze modelu 24 godziny przed sesją, aby sprawdzić alergie lub wrażliwość na klej.

* Lokalizacja i konfiguracja:

* Wybierz dobrze wentylowaną przestrzeń: Glitter może być niechlujny i w powietrzu.

* Chroń swoje powierzchnie: Przykryj podłogi i meble z kroplami lub plastikową prześcieradłem.

* Skonfiguruj swoje oświetlenie: Przed nadejście modelu przetestuj konfigurację oświetlenia za pomocą stand-in.

* Przygotuj swoją stację brokatową: Mawaj wszystkie swoje brokat, kleje, szczotki i środki czyszczące łatwo dostępne.

ii. Sesja (ożywianie twojej wizji)

* Przygotowanie modelu:

* Czysta skóra: Upewnij się, że skóra modelu jest czysta i nawilżona.

* makijaż podstawowy (opcjonalnie): Zastosuj podkład, korektor i proszek zgodnie z życzeniem.

* Stylizacja włosów: Ustaw włosy modelu przed nałożeniem blasku.

* Zastosowanie brokatu:

* Rozpocznij mały: Zacznij od niewielkiej ilości brokatu i stopniowo dodawaj więcej w razie potrzeby.

* Warstwy: Eksperymentuj z warstwami różnych kolorów, rozmiarów i kształtów brokatu.

* Umieszczenie: Pomyśl o tym, gdzie chcesz, aby brokat był najbardziej skoncentrowany. Rozważ funkcje modelu i ogólny skład.

* Techniki aplikacji:

* pędzel: Użyj pędzla do makijażu, aby nałożyć brokat w określonych obszarach.

* Sprinkle: Delikatnie posyp brokatem na model, aby uzyskać bardziej rozproszony efekt.

* Naciśnij: Naciśnij brokat na skórę palcami lub gąbkę do bardziej skoncentrowanego zastosowania.

* Spray: Użyj butelki z natryskiem wypełnionym wodą lub lakierem do włosów, aby nakładać brokat na włosy.

* być precyzyjnym: Użyj wacików lub zmywacza do makijażu, aby wyczyścić bezpańskie brokat.

* komunikat: Często zamelduj się z modelem, aby upewnić się, że są wygodne i zadowoleni z umieszczenia brokatu.

* pozowanie i reżyserowanie:

* Relaksation: Pomóż modelowi zrelaksować się i czuć się komfortowo przed kamerą.

* Komunikacja: Daj jasny i zwięzły kierunek. Powiedz im, co chcesz, ale także zachęć ich do improwizacji.

* pozowanie pomysły:

* Zbliżenie: Skoncentruj się na twarzy modelu i szczegółach brokatu.

* strzały pełne ciała: Pokaż ogólny wpływ brokatu.

* Ruch: Poruszaj się lub dynamicznie, aby stworzyć poczucie energii.

* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na to, gdzie umieszczane są ręce modelu. Ręce w pobliżu twarzy mogą być bardzo skuteczne.

* Wyrażenia twarzy:

* poważne: Może stworzyć dramatyczny i pociągający wygląd.

* Uśmiechnięcie/zabawne: Dodaje odrobinę kaprysu i zabawy.

* tajemniczy: Subtelny uśmieszek lub odległe spojrzenie może być urzekające.

* Ustawienia aparatu:

* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola i rozmyć tło. Pomoże to wyodrębnić model i brokat.

* Sprawa migawki: Ustaw czas otwarcia migawki, aby zsynchronizować się ze swoimi strobami (zazwyczaj około 1/200 sekundy). Jeśli używasz ciągłego oświetlenia, dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.

* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białej, aby pasować do oświetlenia. Jeśli używasz strobes, ustaw bilans biały na „Flash”. Jeśli używasz ciągłego oświetlenia, użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały.

* Focus: Skoncentruj się na oczach modelu. W razie potrzeby użyj Autofocus (AF) lub ręcznego (MF).

* Robienie zdjęć:

* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Zrób mnóstwo strzałów: Eksperymentuj z różnymi pozycjami, kątami i konfiguracją oświetlenia.

* Sprawdź swój histogram: Upewnij się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty. Histogram powinien być zrównoważony, bez przycinania na wyświetleniach lub cieniach.

* Sprawdź swoje obrazy: Zrób przerwy, aby przejrzeć zdjęcia na ekranie LCD aparatu lub na komputerze. Zidentyfikuj wszelkie problemy z oświetleniem, pozowaniem lub kompozycją i w razie potrzeby dokonaj regulacji.

iii. Przetwarzanie końcowe (polerowanie produktu końcowego)

* oprogramowanie:

* Adobe Lightroom: W przypadku podstawowych korekt, korekty kolorów i organizacji.

* Adobe Photoshop: Aby uzyskać bardziej zaawansowaną edycję, retuszowanie i kompozycję.

* przepływ pracy:

1. import i cull: Zaimportuj swoje pliki RAW do Lightroom lub preferowane oprogramowanie do edycji. Przejdź przez obrazy i wybierz najlepsze.

2. Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.

* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby obraz był bardziej dynamiczny.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.

* klarowność i tekstura: Dodaj lub zmniejsz przejrzystość i teksturę, aby zwiększyć szczegóły w brokatach.

* Vibrance &Neatation: Dostosuj wibrację i nasycenie, aby poprawić kolory.

3. Korekta kolorów:

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby zapewnić dokładne kolory.

* odcień, nasycenie, luminancja (HSL): Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Jest to szczególnie przydatne do zwiększenia koloru brokatu.

* Gradowanie kolorów: Dodaj subtelny kolor odlewany do obrazu, aby stworzyć określony nastrój.

4. Retouching (Photoshop):

* Wygładzanie skóry: Wygadnij skórę modelu, aby zmniejszyć skazy i niedoskonałości. Użyj lekkiego dotyku, aby uniknąć wyglądu nienaturalnie.

* Usuwanie skazy: Usuń wszelkie zbłąkane brokat lub skazy ze skóry modelu.

* Dodge &Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby subtelnie rozjaśnić i przyciemnić obszary obrazu, aby poprawić kontrast i kształt.

* Ulepszenie oka: Wyostrz i rozjaśnij oczy modelu.

5. Wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby poprawić szczegół. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może to tworzyć niechciane artefakty.

6. Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.

7. Eksport: Wyeksportuj końcowy obraz jako plik JPEG lub TIFF. Wybierz odpowiednie ustawienia rozdzielczości i jakości do zamierzonego użycia.

* specyficzne ulepszenia brokatu:

* selektywne wyostrzenie: Wyostrz brokat bardziej niż skóra, aby go pop.

* Ulepszenie kolorów: Użyj regulacji HSL, aby zwiększyć kolory brokatu.

* Dostosowanie kontrastu: Zwiększ kontrast brokatu, aby był blaskowy.

* Lokalne korekty: Użyj pędzli w Lightroom lub Photoshopie, aby dokonać zlokalizowanych regulacji brokatu, takich jak rozjaśnianie lub ciemne określone obszary.

iv. Oczyszczanie (mniej efektowna, ale niezbędna część)

* natychmiast po sesji:

* Czyszczenie modelu: Pomóż modelu usunąć brokat ze skóry i włosów. Użyj zmywacza makijażu, oczyszczania chusteczek i delikatnego szorowania. Zwykle konieczny jest prysznic.

* Cleanup: Zachęć, próżnia lub wytrzyj wszystkie powierzchnie, aby usunąć brokat. Użyj wałka, aby usunąć brokat z odzieży i mebli.

* Czyszczenie sprzętu: Oczyść aparat, soczewki i sprzęt oświetleniowy, aby usunąć bezpłatny brokat.

* Środki zapobiegawcze:

* Wyznaczony obszar brokatu: Skonfiguruj wyznaczony obszar do zastosowania i usuwania brokatu, aby zawierać bałagan.

* Upuszczenie tkaniny: Użyj kropli ściereczki, aby chronić podłogi i meble.

* Oczyszczacza powietrza: Użyj oczyszczacza powietrza, aby usunąć brokat w powietrzu.

v. Wskazówki i wskazówki

* Strzały testowe: Zajmij ujęcia testowe podczas sesji, aby upewnić się, że oświetlenie i ustawienia aparatu są prawidłowe.

* Komunikacja: Utrzymuj otwartą komunikację z modelem i wizażystą podczas sesji.

* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kolorami, rozmiarami i technikami aplikacji.

* baw się dobrze! Zrelaksowana i przyjemna atmosfera pomoże Twojemu modelowi poczuć się komfortowo i pewnie.

* bezpieczeństwo najpierw! Zawsze używaj brokatu klasy kosmetycznej i klejów na twarzy i ciele. Wykonaj test łatki przed nałożeniem czegokolwiek na skórę.

* Obejrzyj bałagan: Glitter jest z natury nieuporządkowany. Zaakceptuj to i odpowiednio zaplanuj.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu oszałamiających błyszczących portretów.

Podążając za tymi krokami, będziesz na dobrej drodze do tworzenia pięknych i urzekających brokatowych portretów! Pamiętaj, aby dostosować te wytyczne do własnej wizji i stylu. Powodzenia!

  1. 13 niesamowitych pomysłów na fotografię nocną

  2. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  3. Telewizyjne formaty transmisji

  4. Jak zrobić unikalne portrety za pomocą malowania lekkiego

  5. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

Porady dotyczące fotografii
  1. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  2. Nagrywanie ekranu QuickTime z przewodnikiem audio

  3. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  4. Lista 2022 | Top 6 najlepszych rejestratorów ekranu dla komputerów klasy Low End

  5. Jak utrwalić koncepcję swojej serii wideo za pomocą oświadczenia dotyczącego pozycjonowania pokazu

  6. Przewodnik terenowy po wbudowanej łączności Wi-Fi w aparacie Canon 5D Mark IV

  7. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej